[Diary best]

Пишет  marakit:

Нет занятия важнее в Новый год

Нет занятия важнее в Новый год,
Чем украсить елочку шарами.
Это дело отвлекает от невзгод,
И удача непременно будет с вами.
Так ступайте поскорее в магазин,
Покупайте мишуру, хлопушки,
Конфетти, гирлянды и звезду.
Пусть сверкает ярко на макушке.
Чтобы Дед Мороз пришел в ваш дом,
Восхитился елочным нарядом.
И оставил радости мешок,
Тонну счастья и машину с шоколадом.

Не свое | Не Бест? Пришли лучше!

Вопрос: С наступающим?

1. Да!		102	(100%)
Всего:		102

@темы: Не свое

---

[Diary best]

Пишет  marakit:

Рождественская елка

История превращения ели в рождественское дерево до сих пор точно не восстановлена, хотя существует мнение, что этот обычай восходит к гораздо более древней традиции «майского дерева». Наверняка известно лишь то, что случилось это на территории Германии, где ель во времена язычества была особо почитаемой и отождествлялась с мировым деревом: «Царицей германских лесов была вечнозеленая ель». Именно здесь, у древних германцев, она и стала сначала новогодним, а позже — рождественским растительным символом. Среди германских народов издавна существовал обычай идти на Новый год в лес, где выбранное для обрядовой роли еловое дерево освещали свечами и украшали цветными тряпочками, после чего вблизи или вокруг него совершались соответствующие обряды. Со временем еловые деревца стали срубать и приносить в дом, где они устанавливались на столе. К деревцу прикрепляли зажженныесвечки, на него вешали яблоки и сахарные изделия. Возникновению культа ели как символа неумирающей природы способствовал ее вечнозеленый покров, позволявший использовать ее во время зимнего праздничного сезона, что явилось трансформацией издавна известного обычая украшать дома вечнозелеными растениями.

После крещения германских народов обычаи и обряды, связанные с почитанием ели, начали постепенно приобретать христианский смысл, и ее стали употреблять в качестве рождественского дерева, устанавливая в домах уже не на Новый год, а в Сочельник (канун Рождества, 24 декабря), отчего она и получила название рождественского дерева — Weihnachtsbaum. С этих пор в Сочельник (Weihnachtsabend) праздничное настроение стало в Германии создаваться не только рождественскими песнопениями, но и елкой с горящими на ней свечами.
О том, где и когда елка впервые была использована в качестве рождественского дерева, существует множество мнений. По одним сведениям, это случилось в Эльзасе в первой половине XVI века. Данное свидетельство относят к 1521 году, когда власти города Селеста поручили леснику срубить для них елку на Рождество. «К середине XVI века этот обычай настолько полюбился, что елки повсеместно стали устанавливать в домах, так что в 1555 году отцы города Селеста вынуждены были ввести штраф за порубку леса».

Однако чаще всего начало использования ели как символа Рождества связывают с именем знаменитого немецкого реформатора Мартина Лютера (1483-1546), хотя в XVI веке этот обычай еще не получил на территории Германии широкого распространения. Лютеру же приписывается и устройство рождественского дерева в доме. Исторические свидетельства этого факта отсутствуют. Достоверно известно лишь то, что именно Лютер действительно санкционировал, утвердил и одобрил празднование Рождества как мирского праздника, полагая, что это может послужить основанием для вполне невинных общественных удовольствий и семейных торжеств, в которых особое место уделяется детям.
Если эпизод действительно имел место и если именно Лютер породил обычай устанавливать в доме ель в канун Рождества - Сочельник, то все же следует сказать, что его примеру соотечественники последовали далеко не сразу. Через полстолетия после смерти Лютера на территории Германии еще не заметно каких бы то ни было следов широкого использования ели в качестве рождественского дерева. Первое письменно зафиксированное свидетельство этого относится к 1605 году: на Рождество некий немецкий путешественник пришел в Страсбург, бывший в то время вольным городом империи, пересек Рейн и увидел в домах тамошних жителей украшенные (но не освещенные) елки. Он писал по этому поводу: «В Страсбурге на Рождество приносят в дома еловые деревья, и на эти деревья кладут розы, сделанные из цветной бумаги, яблоки, вафли, золотую фольгу, сахар и другие вещи». Из Страсбурга обычай устанавливать в домах ярко украшенное рождественское дерево начал распространяться по другим деревням и городам вдоль по Рейну. Это обыкновение стало достаточно широко известным, так что пасторы вдруг увидели в нем опасность. Один лютеранский теолог в своих проповедях неоднократно осуждал новый обычай, говоря, что своим блеском, сверканием и очарованием рождественское дерево отвлекает людей от мыслей о Рождестве младенца Христа, который должен быть единственным центром праздничного торжества.
Обычай зажигать на дереве свечи — очень давний и неоднократно упоминается в литературных произведениях; так, например, в легендах про короля Артура встречаются эпизоды, в которых описывается освещенное дерево. Первые письменные данные о рождественском дереве с зажженными на нем свечками, установленном в центре Нижней Саксонии городе Ганновере, относятся ко второй половине XVII века. При этом говорится не об одном еловом дереве, а о нескольких маленьких деревцах со свечками на каждой ветке. Со временем группа деревьев была заменена одной большой елкой, Рождественское дерево со свечами и украшениями впервые упомянуто в 1737 году. Пятьюдесятью годами позже датируется запись некой баронессы, которая утверждает, что в каждом немецком доме «приготавливается еловое дерево, покрытое свечами и сластями, с великолепным освещением». Таким образом, окончательно на территории Германии рождественская елка была освоена только к середине XVIII века.
На рубеже XIX столетия на площадях немецких городов в Сочельник начали устанавливать большие еловые деревья. Свидетельством окончательного усвоения немцами этого обычая можно считать наличие елок на больших рождественских ярмарках. Если в 1785 году на ярмарке в Лейпциге елки еще не продавали, то в 1807 году на Дрезденской ярмарке их уже было очень много. Только с этого времени рождественское дерево стало стремительно распространяться по всей Германии.
В Сочельник установленную в доме елку украшали блестками, мишурой, освещали свечками, лампочками или фонариками. Под ней или же на ее ветвях раскладывали подарки вначале только для детей, а позже — и для остальных членов семьи. К верхушке прикреплялась Вифлеемская звезда или же геральдический ангел. Дерево (а иногда лишь одна его ветка) стояло в доме в течение всего праздничного периода. Во многих местах считалось необходимым выносить елку из дому перед Двенадцатой ночью (или Богоявлением). Согласно распространенному суеверию, во избежание несчастья все рождественские украшения должны были быть убраны из церкви перед Свечной мессой. Считалось, что любая хвоинка или еловая веточка, оставшаяся на церковной скамье, способны принести смерть тому, кто сядет на эту скамью. По той же причине немцы следили и за тем, чтобы на рождественском дереве было четное количество свечей.

Освоенный в Германии обычай к началу XIX столетия начинает распространяться по другим странам Европы. Первыми переняли у немцев рождественское дерево жители северных европейских стран, хотя наряженная елка не получила среди них полного признания вплоть до середины XIX века. Гораздо чаще хвойными ветками они украшали лишь потолок и двери домов. Иногда же вместо елки использовался обвитый красной и зеленой бумагой шест, освещенный восемью или десятью свечками. Первые сведения о рождественском дереве в Швеции относятся к концу XVIII века, в Финляндии — к 1800 году, в Дании — к 1810, а в Норвегии — к 1828 году. В Бельгии и в Нидерландах рождественское дерево (КегзЦюогл) было освоено только к середине XIX века, а во многих провинциях этот обычай до сих пор еще не принят: его, например, совсем не признают в некоторых частях Фландрии. И все же в настоящее время «в большинстве городских и сельских домов такая нарядная елка, увенчанная звездой и обвешанная блестящими шарами, яблоками и конфетами, стала необходимой принадлежностью» зимнего праздника. К Рождеству ветки падуба, омелы и ели в города Бельгии и Нидерландов доставляют на баржах по каналам и продают их на рынках и просто на улицах.
Полагают, что в Париже рождественское дерево впервые появилось в 1840 году при дворе короля Луи Филиппа. Инициатором этого события стала невестка короля лютеранка герцогиня Елена Орлеанская, урожденная немецкая принцесса Мекленбургская. Дерево было воздвигнуто перед королевским дворцом Тюильри. Однако обычай рождественской елки распространялся по Франции медленно, возможно, потому, что впервые дерево было установлено снаружи, а не внутри помещения, отчего его нельзя было осветить свечами, и вид у него был не слишком эффектный. Кроме того, во Франции долго сохранялся обычай жечь в Сочельник рождественское полено, и елка усваивалась медленнее и не столь охотно, как в северных странах.
Считается, что в Англии первое рождественское дерево было установлено в 1841 году, когда королева Виктория вышла замуж за немца Альберта Саксен-Кобургского. Именно тогда в Виндзорском замке (летней королевской резиденции) по настоянию принца и было устроено рождественское дерево «для удовольствия его молодой жены и маленьких детей». По прошествии Рождества, проведенного с украшенной и освещенной елью, принц Альберт писал своему отцу о «милом рождественском Сочельнике», который им самим ожидался с большим нетерпением: «Сегодня я принимал двух своих деток для того, чтобы вручить им подарки; они (и сами не зная почему) были очень счастливы и дивились на немецкое рождественское дерево и его блестящие свечи».
После этого хозяева каждого британского дома стали подражать королевской семье, и этот обычай столь же распространился, как обязательные рождественские блюда — жареный гусь и плум-пудинг. В декабрьском номере лондонской газеты «News» за 1848 год была помещена иллюстрация, на которой изображалась королевская семья, собравшаяся около рождественского дерева, и дано подробное описание молодой ели высотой около восьми футов с прикрепленными к ее ветвям восковыми свечами и маленькими корзиночками (бонбоньерками), наполненными бонбонами (конфетами) и другими сластями. На вершине дерева была установлена маленькая фигурка ангела с распростертыми крыльями и с венками в обеих руках.
Большинство народов Западной Европы начало активно усваивать традицию рождественского дерева только к середине XIX столетия. Ель постепенно становилась существенной и неотъемлемой частью семейного праздника, хотя память о ее немецком происхождении сохранялась многие годы. В Европе она была принята и церковью, пользуясь особенным почетом в лютеранских кирхах, где ее возжигают во время рождественского богослужения.
В Америку рождественское дерево пришло примерно в то же самое время, когда оно было завезено в Англию. Этот обычай, по всей видимости, осваивался почти одновременно в разных штатах, но везде инициаторами были немецкие эмигранты. По одним данным, его завезли еще наемники, принимавшие участие в Войне за независимость, по другим — первая елка была установлена в Техасе], по третьим — это новшество было введено Августом Имгартом, жителем городка Вустер в штате Огайо, который был родом из Германии. В его доме на Рождество стояло еловое дерево (spruce), освещенное свечами и украшенное цветными бумажками. Жители Вустера, который в то время был маленькой деревушкой, из любопытства пришли посмотреть на эту диковинку. При виде сияющего дерева они пришли в такой восторг, что на следующий год аналогичные деревья уже стояли во многих домах Вустера, а вскоре ель стала популярной и в других городах Среднего Запада. С 1851 года в Америке рождественское дерево стали устанавливать и в церквях.

В России обычай новогодней елки ведет свое начало с петровской эпохи. Мнение о том, что елка как новогодний символ «первоначально сделалась известною в Москве с половины XVII века» и устраивалась в Немецкой слободе, где с ней и познакомился юный царь Петр и откуда она была перевезена в Петербург, похоже, не имеет под собой никакой реальной почвы. Лишь по возвращении домой после своего первого путешествия в Европу (1698-1699) Петр I «устраивает экстралегальный переворот, вплоть до перемены календаря». Согласно царскому указу от 20 декабря 1699 года, впредь предписывалось вести летоисчисление не от Сотворения Мира, а от Рождества Христова, а день «новолетия», до того времени отмечавшийся на Руси 1 сентября, «по примеру всех христианских народов» отмечать 1 января. В этом указе давались также и рекомендации по организации новогоднего праздника. В его ознаменование в день Нового года было велено пускать ракеты, зажигать огни и украсить столицу (тогда еще — Москву) хвоей: «По большим улицам, у нарочитых домов, пред воротами поставить некоторые украшения от древ и ветвей сосновых, еловых и мозжевелевых против образцов, каковы сделаны на Гостиной Дворе». А «людям скудным» предлагалось «каждому хотя по древцу или ветве на вороты или над храминою своей поставить ... а стоять тому украшению января в первый день». Эта малозаметная в эпоху бурных событий деталь и явилась в России началом трехвековой истории обычая устанавливать елку на зимних праздниках.
Однако к будущей рождественской елке указ Петра имел весьма косвенное отношение: во-первых, город декорировался не только еловыми, но и другими хвойными деревьями; во-вторых, в указе рекомендовалось использовать как целые деревья, так и ветви, и, наконец, в-третьих, украшения из хвои предписано было устанавливать не в помещении, а снаружи — на воротах, крышах трактиров, улицах и дорогах. Тем самым елка превращалась в деталь новогоднего городского пейзажа, а не рождественского интерьера, чем она стала впоследствии.
С елкой как с «ритуальным атрибутом рождественской обрядности» мы встречаемся в России в начале XIX столетия. На этот раз встреча с ней состоится уже не в Москве, а в северной столице. Приток немцев в Петербург, где их было много с самого его основания, продолжался и в начале XIX века. Вполне естественно, что выходцы из Германии привозили с собой усвоенные на родине привычки, обычаи, обряды и ритуалы, которые тщательно сохранялись и всячески поддерживались ими на новом местожительства. Поэтому неудивительно, что на территории России первые рождественские елки появились именно в домах петербургских немцев.

Судя по многочисленным описаниям святочных празднеств в журналах 1820-1830-х годов, в эту пору рождественское дерево в русских домах еще не ставилось. Вряд ли Пушкину когда-либо пришлось видеть елку на Рождество или же присутствовать на посвященном ей празднике. Ни Пушкин, ни Лермонтов, ни их современники никогда о ней не упоминают, тогда как святки, святочные маскарады и балы в литературе и в журнальных статьях описываются в это время постоянно. Журналы, регулярно помещавшие в рождественских и новогодних выпусках отчеты о разного рода праздничных мероприятиях, проводившихся в Петербурге и в Москве («Молва», «Вестник Европы», «Московский телеграф» и др.), детально описывавшие святочные балы и маскарады в дворянских собраниях, театрах и дворцах — с изображением присутствовавших там людей, костюмов, убранства залы, еды, праздничного сценария, танцев, а порою и случавшихся там разного рода скандальных и пикантных происшествиях, — ни в 1820-х, ни в 1830-х годах никогда не упоминают о наличии в помещениях рождественского дерева.
Издававшаяся Ф. В. Булгариным газета «Северная пчела», которая всегда чутко реагировала на новые явления российской бытовой жизни, только-только начинавшие входить в моду, регулярно печатала отчеты о прошедших праздниках, о выпущенных к Рождеству книжках для детей, о подарках на Рождество и т.д. Елка не упоминается в ней вплоть до рубежа 1830-1840-х годов. Однако начиная с этого времени «елочная» тема буквально не сходит со страниц предпраздничных выпусков газеты.
На протяжении первых десяти лет петербургские жители все еще воспринимали елку как специфическое немецкое обыкновение. И установить точное время, когда елка впервые была установлена в русском доме, пока не представляется возможным. Первое время в русской среде елка по преимуществу устраивалась в домах петербургской знати. Остальное население столицы до поры до времени относилось к ней либо равнодушно, либо вообще не знало о существовании такого обычая. Однако мало-помалу рождественское дерево завоевывало и другие социальные слои Петербурга. И вдруг в середине 1840-х годов произошел взрыв — «немецкое обыкновение» начинает стремительно распространяться. Петербург был буквально охвачен «елочным ажиотажем»: о елке заговорили в печати, началась продажа елок перед Рождеством, ее стали устраивать во многих домах северной столицы. Обычай вошел в моду, и уже к концу 1840-х годов рождественское дерево становится в столице хорошо знакомым и привычным предметом рождественского интерьера.

Этот внезапный взрыв интереса к елке и страстного увлечения ею вызывает удивление. Что же произошло на протяжении 1840-х годов? Думается, что столь стремительный рост популярности немецкого обычая объясняется несколькими причинами. Прежде всего в основе лежало стремление подражать Западу. Начиная с 1820-х годов и далее — на протяжении двух десятилетий, русские увлекались модой на немецкие литературу и философию. Отсюда и увлечение «немецким нововведением» — рождественским деревом, что подкреплялось модой на произведения немецких писателей и прежде всего— на Гофмана, «елочные» тексты которого «Щелкунчик» и «Повелитель блох» были хорошо известны русскому читателю 1840-х годов. Эти произведения печатались к Рождеству отдельными изданиями, предлагая детям специальное праздничное чтение и тем самым способствуя распространению обычая рождественской елки.
Существенную роль в распространении и популяризации елки в России сыграла коммерция. С конца 1830-х годов известные кондитерские Петербурга, воспользовавшись новым увлечением своих покупателей, организовали продажу елок уже, так сказать, готовых к употреблению — с висящими на них фонариками, игрушками и (что для кондитеров было самым главным) с произведениями так называемой кондитерской архитектуры: разного рода пряниками, пирожными, конфетами и пр. Ответ на вопрос, почему именно кондитерское производство оказалось ведущим в пропаганде елки, связан с историей этого производства в России. С начала XIX века самыми известными в Петербурге специалистами в кондитерском деле стали выходцы из Швейцарии, относящиеся к маленькой альпийской народности — ретороманцам, знаменитым во всей Европе мастерам кондитерского дела. «Их колония в Петербурге была многочисленной и по профессии однородной». Постепенно они завладели кондитерским делом столицы и, видя возрастающую моду на елку, воспользовались ею для улучшения торговли своим товаром. Быстро сориентировавшись, они освоили приготовление готовых к использованию елок.

На первых порах «немецкое нововведение» было доступным лишь состоятельным семьям, в которых организация рождественского праздника с елкой с каждым годом становится все более и более привычным делом. О продаже елок на петербургских рынках в это время еще ничего не слышно. Торговля ими началась несколько позже — с конца 1840-х годов. Продавались елки у Гостиного двора, куда крестьяне привозили их из окрестных лесов. Это, конечно же, значительно удешевило цену на деревья, хотя городские бедняки все равно далеко не всегда могли позволить себе удовольствие устроить елку. Ведь помимо самого деревца требовались еще и елочные украшения, и свечи, и подарки для детей.
Если бедняки не могли позволив» себе приобрести даже самую маленькую елочку, то богатая столичная знать уже с конца 1840-х годов начала устраивать настоящие соревнования: у кого елка больше, гуще, наряднее, богаче изукрашена. В качестве елочных украшений в состоятельных домах нередко использовали не специальные елочные игрушки и мишуру, а настоящие драгоценности и дорогие ткани. Концом 1840-х годов датируется и первое упоминание об искусственной елке, что считалось особым шиком. Один из петербургских богачей заказал искусственную елку вышиною в три с половиной аршина, которая была обвита дорогой материею и лентами; верхние ветки ее были увешаны дорогими игрушками и украшениями: серьгами, перстнями и кольцами, нижние ветви цветами, конфетами и разнообразными плодами.
К середине XIX века немецкий обычай прочно вошел в жизнь российской столицы. Елка становится для жителя Петербурга вполне привычным явлением. Слово «елка» начинает использоваться в метафорическом, переносном, смысле, когда возникает необходимость охарактеризовать что-либо или же кого-либо, обвешанного блестящими вещицами.
Само дерево, использовавшееся в качестве непременной и главной принадлежности детского семейного праздника Рождества, первоначально известное лишь под немецким названием Weihnachtsbaum, первое время называлось «рождественским деревом» (что является калькой с немецкого). Вскоре оно получает имя «елки», которое закрепляется за ним навсегда. «Елкой» стал называться и праздник, устраиваемый по поводу Рождества (первоначально — новогодний праздник для детей): «пойти на елку», «устроить елку», «пригласить на елку».
Говоря об обычае елки, необходимо различать два понятия: елку как помещаемое в жилье вечнозеленое дерево, изображающее собою «неувядающую благостыню Божию» и являющееся символом неумирающей природы (то есть само украшенное рождественское дерево — Weihnachtsbaum), и елку как детский праздник в честь этого дерева (детский новогодний или рождественский праздник с танцами, играми вокруг украшенной елки -Weihnachtsabend). В. И. Даль заметил по этому поводу: «Переняв, через Питер, от немцев обычай готовить детям к Рождеству разукрашенную, освещенную елку, мы зовем так иногда и самый день елки, Сочельник».

Источник

Не свое | Не Бест? Пришли лучше!

Вопрос: С наступающим?

1. Да!		75	(100%)
Всего:		75

@темы: Не свое

---

[Diary best]

Пишет  Дар Пустоши:

11 дней "до"

Милостей-приятностей пост)

+7

Не свое | Не Бест? Пришли лучше!

Вопрос: С наступающим?

1. Да!		258	(100%)
Всего:		258

@темы: Не свое

---

[Diary best]

Пишет  Alpha_Ultra:

Немецкие рождественские сладости

Зимние праздники это не только угроза алкогольного отравления, пластмассовые просроченные звёзды на голубых экранах и риск потерять что-то важное, используя дешёвые китайские петарды. Это ещё и возможность поесть того, что обычно не попадается в магазинах.

Тут в Германии меня прямо удивило, что есть столько сезональных вкусняшек. Я даже не о шоколадных дедморозах, рождественских календарях или о том, что в булочной теперь кроме обычных берлинеров с вареньем есть и берлинеры с начинкой из яичного ликёра.

Тут дело посерьёзнее, есть такие вкусняшки, которые в магазинах появляются где-то в начале ноября, имеют бешеную популярность, так что можно купить не только их, но ещё и готовое тесто для выпечки, и готовые смеси, чтобы тесто для них делать, и даже всякие твороги и йогурты в предпраздничное время стали со вкусом (или вкусовыми добавками) этих самых вкусняшек - а уже второго января они бесследно исчезают с полок. Чтобы через неделю-другую оказаться в ящике для товаров со скидкой, но это уже другая история.
И я хочу поговорить об этом!

Zimtstern - звезда с корицей - печенька из Швабии, исторической области на юго-западе Германии. Для аутентичной печеньки муки в рецепте должно быть не больше 10%, и не меньше 25% молотого миндаля. Печенье обязательно покрывается белой глазурью.

фото

Это ещё не сложное печенье, потому я специально для желающих рискнуть перевела рецепт изготовления... Правда, не помню на каком сайте брала, но на немецком, так что считайте это аутентичным
3 шт. яичного белка
250 сахарной пудры
1 щепотка соли
1 столовая ложка лимонного сока
1 чайная ложка корицы
400 г молотого миндаля
Яичные белки взбить с щепоткой соли, постепенно добавляя сахарную пудру. Взбить белки в крепкую пену, осторожно размешать там лимонный сок.
1/4 часть белковой массы отложить. Смешать молотый миндаль с корицей и перемешать в остальных взбитых белках. Оставить на час в прохладном месте.
Духовку согреть до 170 °C.
Раскатать тесто на рабочей поверхности, посыпанной сахарной пудрой. Вырезать звезды, положить на противень, выстеленный бумагой для выпечки. Остатками белковой массы намазать печенье, выпекать 15 минут.

Vanillekipferl - ванильные полумесяцы - считается, что изобрели это печенье в Австрии в честь победы Австро-Венгрии над Турцией в какой-то очередной войне. Но теперь это печенье традиционно рождественская вкусняшка не только в Австрии, а ещё и в Германии, Венгрии, Чехии и других странах.

фото

Тут тоже можно ещё попытаться их изготовить дома, вот рецепт:
400г масла
200г молотого миндаля
500г муки
160г сахарной пудры
2 пакетика ванильного сахара
В чём обвалять:
5 столовых ложек сахарной пудры
1 пакетик ванильного сахара
Муку, сахар, миндаль и порезанное маленькими кусочками масло смешать в тесто. Поместить в холодильник на час. Потом раскатать в колбаску примерно 3-4 см диаметром, и нарезать колбаску на диски толщиной 1-1,5 см. Из дисков сделать полумесяцы и выпекать 12-15 минут при 175 градусах. Ещё тёплые полумесяцы обвалять в сахарной пудре с ванилью и окончательно остудить.

Spekulatius - тонкие печенюшки с пряностями, главным образом корица, гвоздика, кардамон. Самое интересное в этом печенье - его дизайн. Прямоугольное печенье изображает мотивы из жизни св. Николая, можно даже раскладывать печенье по таймлайну событий и пересказывать жизнь святого. В наши дни, правда, бывают и менее религиозные мотивы - мельницы, домики, слоники... Для изготовления печенья используются специальные деревянные или железные формы. Происхождение названия не известно. Есть версия, что оно от латинского названия епископа (св.Николай был епископом) или от латинского speculum, «зеркало», указывая на зеркальное отображения рельефа на формах для вырезания печенья (c) Википедия.

фото

Понятно, что специальных форм для этого печенья дома ни у кого нет, но так как оно почти не поднимается и не меняет форму после того, как его раскатать, можно другой какой-нибудь рисунок на печенье отпечатать, если хочется. Но тут уже канительное изготовление.
225 г сливочного масла (мягкого)
210 г коричневого сахара
2 чайные ложки молотой корицы
1/4 чайной ложки молотого имбиря
1/4 чайной ложки молотой гвоздики
1/4 чайной ложки молотого мускатного ореха
1/4 чайной ложки соли
1 чайная ложка миндального экстракта
3 столовые ложки молока
480 г муки
1/4 чайной ложки пекарского порошка
тонко нарезанный миндаль, для противня
Мягкое масло взбить с сахаром и пряностями. Добавить и размешать миндальный экстракт и три столовые ложки молока. Добавить муку и пекарский порошок, осторожно перемешать. Сформировать из теста шар, завернуть в пищевую плёнку, поместить в холодильник на минимум 3 часа.
Духовку разогреть до 180°, тесто поделить на порции, которые тонко раскатать и вырезать печенье специальными формочками. Противень накрыть бумагой для выпечки, посыпать миндалем, положить на него вырезанное печенье и выпекать 10-15 минут. Готовое печенье остудить, хранить в закрытой таре.

Lebkuchen - пряник. Их бывает два типа. Твердокаменный тонкий пряник какой-то интересной формы (типично - сердечко или лошадь) украшенный цветной сахарной глазурью, и мягкий пряник, где в составе много молотых орехов. Мягкие пряники выпекаются на облатках, они бывают с начинкой или без, с шоколадной, медовой или сахарной глазурью. Есть много региональных вариаций, но особенно известны Нюрнбергские пряники, это название запатентовано как товарная марка для пряников, производимых только в этом городе.

фото

Вот тут я уже писать рецепт не буду - твёрдые пряники на вкус как русское печенье козули (а если загуглить козули, окажется, что одна из традиционных форм выпечки - печенье в форме тюленя, вау!).
А для мягких пряников облатки у вас там вообще продаются? Я не знаю, потому не буду переводить рецепт Но вот картинки:






Stollen - это типа кекса с начинкой. От обычных кексов отличается тем, что он более сочный, и внешним видом: штоллен весь покрытый пудрою, абсолютно весь~ Это должно символизировать белые пелёнки младенца Иисуса. Как и всё в Германии, штоллены строго регламентированы. По правилам пищевого законодательства (да, есть и такое!), классический вариант штоллена это когда 60 кг изюма и цукатов на 100 кг муки.
А кроме классического ещё есть 6 подвидов - миндальный (20 кг миндаля на 100 кг муки), маковый (20 кг маковых зёрен), ореховый (20 кг орехов), масляный (40 кг масла), творожный (40 кг творога), и лично мой фаворит - марципановый штоллен (5% веса штоллена приходится на марципан). Марципан этот обычно запекается в тесто такой колбаськой.
Самый известный это Дрезденский штоллен, тоже зарегистрированная товарная марка. В Дрездене одна из самых старых рождественских ярмарок в Германии, её начали проводить с 1434.года, а переименовали в честь штоллена где-то в 1500. С 1994.года кульминация ярмарки это фестиваль штолленов, где пекут гигантские штоллены, которые потом режут специальным традиционным ножом 18.века и продают, а вырученные деньги уходят на благотворительность.
Но магазинные штоллены, конечно, не такие богатые традициями, а просто вкусные.

фото

Baumkuchen - если бы название переводил надмозг, то это означало бы "дерево-пирог", потому что, дам слово википедии, "Срез баумкухена напоминает спил дерева с годовыми кольцами, откуда он и получил своё название. Такой эффект даёт особая технология выпечки — деревянный валик обмакивается в жидкое тесто, подрумянивается, затем снова обмакивается в тесто и снова подрумянивается, и так несколько раз." Происхождение баумкухена не известно, но уже в 15.веке в немецких поваренных книгах упоминались его рецепты.

фото

Думаю, дома никто даже пробовать не будет возиться с деревянными валиками и слоями теста, в традиционном баумкухене их от 15 до 20. Так что вот просто картиночки:

Подборка | Не Бест? Пришли лучше!

Вопрос: С наступающим?

1. Да!		189	(100%)
Всего:		189

@темы: Подборка

---

[Diary best]

Пишет  MirrinMinttu:

Странные рождественские открытки
Давным-давно, когда о ювенальной юстиции ещё не слышали, и не подозревали, что Санта-Клаус должен быть пузатым дедушкой, с атеросклеротическим румянцем на пухлых щеках, за раздачу рождественских подарков отвечал св. Николай. Но, поскольку не все дети были милыми и послушными, а наказания в рабочую агенду святого входить не могли, у св. Николая был компаньон, Крампус. Крампус наказывал провинившихся, а св. Николай стоял рядом с лицом скорбным, но справедливым.



И всегда в семье находился кто-то, искренне наслаждавшийся видом в кои-то годы напуганных онижеребёнков.

Детки, впрочем, даже не подозревали, что ни одна их выходка не останется без последствий. И что возмездие, возможно, ближе, чем они предполагают.





Противные мальчишки, как известно - это понятие, не всегда имеющее отношение к возрасту. Они могут быть такими:



Или такими:



Крампус собирал грешников, и... По самым мрачным преданиям, отправлял прямёхонько в ад. По более оптимистичным - просто учил розгами, и давал шанс исправиться.





Впрочем, некоторые оставались пожизненными рецедивистами, не подозревая, что Крампус может и вернуться!



Хотя, вообще-то, в действительности Крампус путешествовал задолго до Рождества. Его день - 5 декабря. Так что у провинившихся был ещё шанс раскаяться, и таки получить выстраданные подарки. Но св. Николай всё равно брал с собой Крампуса. Так, на всякий случай, если раскаяния не произошло.



Да... Эволюция св. Николая в Санта-Клауса происходила медленно...









Эволюция, впрочем, не имеет пределов, так что она продолжается.



(Под этим юношей можно даже полежать - картинка с постельного белья финской фабрики. Впрочем, толку-то...)



(абсолютно реальная почтовая открытка, сделанная канадскими полицейскими для напоминания известным нарушителям закона о том, что лучше исправиться вовремя. А то ведь и Крампус на следующий год забрать может.)

Трудно сказать, как будут выглядеть рождественские открытки через 100 лет, но в одном можно не сомневаться - люди будут продолжать радовать друзей и родственников креативом, который кажется им самим бесконечно милым.








Конечно, креатив может быть и полезным. Я бы, например, хорошо задумалась, получив что-то в этом роде:








Что касается скандинавов, то они всегда предпочитали иметь, на всякий случай, запасной вариант:



И, опять же, что касается скандинавов, то финнам в этом году удалось выпустить довольно криповатую рождественскую открытку. Хотели изобразить сказочную таинственность, но получилось вот что:

Подборка | Не Бест? Пришли лучше!

Вопрос: С наступающим?

1. Да!		174	(100%)
Всего:		174

@темы: Подборка

---

Дайрибест ждет ваших новогодних постов!

[Diary best]

У вас или ваших ПЧ или Избранных есть хорошие посты на тему Рождества или Нового года? Поделитесь ими с Дайрибестом!
Мы отберем самые интересные и запостим их в канун Нового года!

запись создана: 05.12.2016 в 13:36

@темы: Объявления

---

[Diary best]

Пишет  Морана С.:

История красного стаканчика

Зима для меня — это традиционно время теплых свитеров, объемных шарфов и кофе на вынос в цветных стаканчиках, о которые так хорошо греть руки.
Которую зиму я очень радуюсь красным стаканчикам Starbucks, выходящим каждый раз в новом дизайне. И вот наконец-то решила разобраться откуда пошла эта традиция, сколько всего было вариантов рисунка и почему он красный. На русском такой информации не нашлось, поэтому подумала, что это еще кому-нибудь будет интересно)
Для затравки стаканчики этого года, которые меня просто очень радуют, а в конце поста будет объяснение откуда взялся этот дизайн)



Интернет подсказывает, что красные рождественские стаканчики появились в 1997 году. В то время в мире насчитывалось всего 1400 кафе, почти все из них находились на территории США и Канады, и Старбакс начал расширяться на другие континенты, открыв первые кафе в Японии и Сингапуре. В том же году Старбакс создал свой международный благотворительный фонд, помогающий молодым людям из развивающихся стран получать хорошее образование.
Именно тогда креативная команда Старбакс придумала новый дизайн сезоннного зимнего стаканчика. Слоганом рекламной кампании было «Поддайся ритму» (Give in to the Rhythm), а сам стаканчик был красно-зелено-желтый, с профилем Санта-Клауса, играющего джаз.

К сожалению, фотографий первых стаканчиков в интеренете нет, но вот тот же самый рисунок на пачке кофе.


После огромного успеха новогодней кампании, традиция изменения белого стаканчика на красный стала повторяться каждый год.
Как объясняют эту идею сами криэйторы Старбакса: красный стаканчик объединяет людей по всему миру в самые праздничные дни года, когда все чувствуют тепло и благодарность к друг другу. К выходу красного стаканчика уже несколько лет подряд приурочивают и начало благотворительных кампаний, что поддерживает основную идею.

Про начальные годы по части изображений большой провал, и за некоторые годы фотографий стаканчиков я так и не нашла(

Дальше — много-много стаканчиков по годам и немного описания рекламных кампаний)

1999.

2002

2003

2004

2005

2006

2007


2008



С 2009 года добрые люди уже сделали подборку)


Но, тем не менее, рассмотрим поподробнее (да, я люблю стаканчики))

2009


2010
C 2010 начинается серия про одних и тех же дудликов. Девочка, снеговик, поющий гимны парень и собака присутствуют на стаканчиках в течении трех лет, с каждым годом становясь все схематичнее и крупнее. Посыл рекламных кампаний один: как мы все весело проводим снежный день.


2011

2012
Если в 2010-2011 кампания имела какой-то смысл, то на мой взгляд, дизайн 2012 — это перебор))


2013


2014


2015

В 2105 году дизайнеры Starbucks выпустили чисто красный минималистичный стаканчик, из-за чего случился небольшой мировой скандалец с оскорблением всех тех, кто ждал поздравления с Рождеством и рождественской тематики. Кофейню обвинили в прогибе перед мусульманским сообществом, но в официальном опровержении было сказано, что это просто новомодный флэт-дизайн. Jeffrey Fields, вице-президент компании по дизайну, сказал, что, во-первых, зимние символы, типа снежинок и оленей, никогда не являлись символами Рождества, а, во-вторых, красная чашка — это своеобразный пустой холст, на котором компания предлагает посетителям создавать собственные истории.

2016

В этом году Starbucks вернулся к традиционным оленям, снежинкам и елкам, да еще и в огромном масштабе. Для зимнего стаканчика было создано 13 уникальных дизайнов, основанных на творчестве посетителей прошлого года. Люди из разных стран мира раскрашивали лаконичные красные стаканчики, тем самым становясь соавторами новой новогодней концепции со слоганом «Пусть будет ярко» (Let there be bright). По словам копирайтера Stephanie Vandenack, основная идея рекламной кампани заключается в том, что когда мы собираемся все вместе, мы становимся сильнее и ярче. И освещаем собой праздник.
Про всех художников и их рисунки можно почитать здесь)

Подборка | Не Бест? Пришли лучше!

Вопрос: С наступающим?

1. Да!		145	(100%)
Всего:		145

@темы: Подборка

---

[Diary best]

Пишет  daily_kitten:

Интервью с котодиректором музея



Освальд Клингэн Смит, @Smithsupercat, котодиректор картинной галереи-музея Стирлинг-Смит в Стирлинге, Шотландия (Stirling Smith Art Gallery and Museum), согласился дать интервью британскому порталу Art UK.


Not my best look. Photo credit: The Stirling Smith Art Gallery & Museum

Продолжение интервью

Art UK: Вы работаете котодиректором уже 11 лет. Существуют ли картины, изображающие вас, и можно ли увидеть их в экспозиции галереи?

Больной вопрос. Они есть, но их должно быть намного больше. В прошлом году шотландская художница Алиса Блэк включила мой портрет в свою выставку, проходившую в Стирлинг-Смит. Он был приобретен для галереи одним из любителей искусства.


Oswald and Friend by Ailsa Black, © the artist, photo credit: The Stirling Smith Art Gallery & Museum


Когда художница Мари-Луиза Райтсон написала свою картину "Девушка Стирлинг-Смит" в честь коллекции музея, она включила мой портрет в число двадцати других других элементов, символизирующих уникальность музея. Вот, смотрите, я на самом верху, над головой девушки.


Stirling Smith Girl, by Marie-Louise Wrightson, © the artist, photo credit: The Stirling Smith Art Gallery & Museum


Часто посетители приходят и рисуют меня. Вот, например, работа восьмилетнего Глена Флиша.


Oswald Portrait by Glen Flisch, © the artist, photo credit: The Stirling Smith Art Gallery & Museum


Art UK: Кого бы вы хотели видеть автором картины, изображающей вас, и какой она должна быть?

Без всякого сомнения, это должна быть Элизабет Блэкаддер - королева котохудожников нашего времени. Она, знаете ли, из Фолкирка, что недалеко от Стирлинга. Мне нравятся ее картины "Две кошки на килиме" и "Цветы и черная кошка". Самое время кому-нибудь заказать ей мой портрет, который полностью отразит мой характер и красоту.


Two Cats on a Kelim (1978) by Elizabeth V. Blackadder© the artist. Photo credit: Brighton and Hove Museums and Art Galleries


Flowers and Black Cat (1976) by Elizabeth V. Blackadder (Middlesborough Institute of Modern Art)


Art UK: Где бы вы хотели повесить эту картину?

Немедленно и навечно - при входе в Стирлинг-Смит, как портрет денди-динмонт-терьера Каллума кисти Джона Эммса. Он висит в Национальной галерее Шотландии с 1919 года! Его хозяин завещал 55 тысяч фунтов галерее при условии, что портрет всегда будет в экспозиции. Но терьеры такие уродливые! По крайней мере, когда будет написан мой мой личный портрет, его будут выставлять ради моей великолепной шубки и моей очаровательной пуррсоны.


Callum (1895) by John Emms (1843–1912). Photo credit: National Galleries of Scotland


Art UK: Если бы можно было путешествовать в прошлое, кого бы вы выбрали в авторы своего портрета?

Генриетту Роннер (1821–1909) - первую королеву котохудожников, которая рисовала котов царствующих особ. Художница была родом из Бельгии, и у нас в Стирлинг-Смит есть одна ее работа - "Кусок сыра". На ней одна из моих прабабок противостоит двух разъяренным псам, в то время как ее котенок готовится смахнуть со стола тарелку с сыром.
Самая большая коллекция картин Роннер находится в Хартлпуле. Они великолепны все до единой. Она по-настоящему понимает кошачью натуру.
От ее картины с цыплятами в галерее Перта у меня просто текут слюнки. Так аппетитно!


A Bit of Cheese, by Henriette Ronner (1821–1909). Photo credit: The Stirling Smith Art Gallery & Museum


Art UK: Какие еще котохудожники вам нравятся?

В 1920 году Джон Дункан написал один из лучших в истории портретов кота с его персональным ассистентом - "Баба и Билли". Хотел бы я, чтобы Джон Дункан написал меня! <...>


Baba and Billy (portrait of the artist's daughter, Vivian), 1920. John Duncan (1866–1945). Photo credit: Fife Council


Art UK: Есть ли другие картины в коллекции Стирлинг-Смит, которые вам по вкусу?

"Улов форели" сэра Джорджа Харви. Он нарисовал ее, когда ему было 14 лет, чтобы выставить в витрине лавки книг и рыболовных принадлежностей в Стирлинге, где он работал помощником продавца.
Увы, всю оставшуюся жизнь он рисовал людей, собак и лошадей. Не каждому художнику дано изображать котов - это должно быть особое призвание!


His Own Catch Of Trout, 1826, George Harvey (1806–1876). Photo credit: The Stirling Smith Art Gallery & Museum


Art UK: Освальд, какие еще живые создания представлены в коллекции галереи-музея Стирлинг-Смит?

У нас есть специальная экспозиция, посвященная крупному рогатому скоту. Старинные шотландские дороги для перегона стад сходились в Стирлинге, и до появления железных дорог каждое стадо должно было пройти через мост Стирлинга по пути на юг - к ярмаркам и рынкам Фолкирка, Карлайла и, наконец, Смитфилда в Лондоне. Поэтому художник Джозеф Д. Адам устроил свою студию Школы анимализма в Стирлинге, и ученики со всей Европы съезжались к нему, чтобы научить рисовать животных. "Коровы" (1878) - одна из самых известных его работ. <...>


Cattle, 1878. Joseph Denovan Adam (1841–1896). Photo credit: The Stirling Smith Art Gallery & Museum


Эту картину Джозефа Д. Адама, изображающую двух собак, я не особенно одобряю. Думаю, он нарисовал ее, чтобы заплатить по счетам! Они симпатичные, но не более того.


Two Dogs, 1872. Joseph Denovan Adam (1841–1896). Photo credit: The Stirling Smith Art Gallery & Museum


Аналогично, эта картина с собакой и крысой С.Пелэма не особенно хороша, поскольку она намекает, что собаки хорошо ловят крыс, в то время как все мы знаем, что из кошек охотники куда как лучше.


Dog and Rat, by C. Pelham. Photo credit: The Stirling Smith Art Gallery & Museum


Art UK: Освальд, есть ли у вас другие проблемы с собаками в Стирлинг-Смит, кроме ваших замечаний к данным картинам?

Я вообще не люблю видеть собак на картинах. Посмотрите на эту, кисти Джорджа Харви - "Потерянный ребенок найден". Тут даже не одна собака, а две, прямо в центре картины, они отвлекают на себя все внимание. Две золотые рыбки справа мне больше по вкусу.


The Lost Child Restored, 1829, by George Harvey (1806–1876). Photo credit: The Stirling Smith Art Gallery & Museum


К сожалению, мои подчиненные все-таки пускают собак на территорию. Они даже поставили собачью миску у входа в галерею. Я часто устраиваюсь там, чтобы отпугнуть собак.


Oswald by the door. Photo credit: The Stirling Smith Art Gallery & Museum


Art UK: Какой совет вы можете дать по части правильного управления галереей-музеем, особенно под управлением котодиректора?

Без сомнения, ключ к успеху - это обучение персонала. Я руководствуюсь этим принципом со всеми подчиненными, и они все знают, что мне нужно, когда мне это нужно и как это доставить. Я работаю в тесном контакте с каждым из них, и никто никогда не обманывает моих ожиданий. Я даже научил садовников выращивать кошачью мяту правильной высоты, чтобы я мог наслаждаться ею на боковой лестнице.


Oswald and his catnip. Photo credit: The Stirling Smith Art Gallery & Museum


Art UK: Вы ведь популярны у посетителей, Освальд?

Большинство приходит сюда, чтобы посмотреть на меня или заполучить меня в качестве гида. Многие из них хотели бы взять меня домой, поэтому Элизабет Дуглас, одна из моих подчиненных, опубликовала схему для вязания, чтобы посетители могли связать своего собственного Освальда. Думаю, вязаный Освальд есть на каждом континенте - вот насколько я популярен!


Elizabeth Douglas with the Oswald knitting pattern. Photo credit: The Stirling Smith Art Gallery & Museum


Art UK: Значит, вас знают даже за границей?

Я принимал участие в популярной японской программе господина Иваго под названием "Мир кошек". Теперь у меня много подписчиков из Японии.


Oswald with Mr Iwago. Photo credit: The Stirling Smith Art Gallery & Museum


Я также снялся на российском Первом канале в кошачьей программе с красивым актером Виктором Логиновым.


Oswald and Viktor Loginov. Photo credit: The Stirling Smith Art Gallery & Museum


Art UK: Как вы поддерживаете связь со своими фанами?

Мой Твиттер весьма популярен, также как страница на Фейсбуке. Мой хорошо обученный персонал регулярно туда постит.

Art UK: Что насчет ваших коллег в других музеях? Поддерживаете ли вы с ними связь?

@CuratorialCats - отличный твиттер, который позволяет нам всем держать связь и гордиться кошачьими достижениями каждый понедельник с помощью хэштега #MewseumMonday. Помните, котики правят интернетом. Проект @CuratorialCanines так особенно и не развился. Кошки - боги, и во времена Древнего Египта, и сейчас, когда мы управляем музеями и галереями.

Art UK благодарит Элспет Кинг (личного секретаря Освальда и по совместительству директора музея-галереи Стирлинг-Смит) за помощь в организации интервью.

Источник: Art UK, перевод:  daily_kitten с небольшими сокращениями

Подборка | Не Бест? Пришли лучше!

Вопрос: Бест?

1. Да!		134	(100%)
Всего:		134

@темы: Подборка

---

[Diary best]

Пишет  Scally:

Когда роль требует...
Об этой потрясающей истории, произошедшей (а точее, до сих пор происходящей, так как ее эффект вряд ли возможно ограничить каким-то кратким периодом) в Индии, здесь уже рассказывалось. Оказывается, о жизни Махавира Пхогата и его дочерей недавно был снят фильм под названием "Dangal" ("Борьба"), который вскоре выходит на экраны. Махавира в этом фильме играет замечательный актер, мастер перевоплощения, Аамир Кхан, известный по таким фильмам как "Звездочки на земле" "Три идиота", "Пикей", "Цвет шафрана" и другие. Так как в фильме жизнь его героя показана на протяжении около тридцати лет, то актеру необходимо было воплотить разные возрастные образы - от молодого спортсмена до постаревшего тренера. Следовало также по возможности соответствовать внешнему образу настоящего Махавира Пхогата. Что он и сделал, сначала набрав вес около тридцати килограммов для съемок основной части фильма, а потом, снова вернувшись в форму, причем в форму действующего спортмена-борца. Разумеется, на каждом этапе съемок учитывались и соблюдались соотвествующие особенности внешности. Что из этого получилось, можно увидеть в трейлере фильма.



А это видео демонстрирует впечатляющую работу Амира Кхана над внешним образом своего персонажа для фильма Dangal, которому на момент ее начала было пятьдесят лет. Можно включить английские субтитры, но и без них, в общем-то, все понятно. Стоит обратить внимание (о чем предупреждают также создатели фильма), что подобные эксперементы могут быть вредны для здоровья и должны проводиться только при постоянном наблюдении профессионалов. Для Аамира Кхана такие тренировки для работы над образом - далеко не первый опыт. Например, три года назад он подготовился к роли циркового гимнаста в фильме "Dhoom 3", в котором сам исполнил сложные акробатические трюки.

Подборка | Не Бест? Пришли лучше!

Вопрос: Бест?

1. Да!		200	(100%)
Всего:		200

@темы: Подборка

---

[Diary best]

Пишет  Merrybran Brandybuck:

Сказки мира в кимоно - календарь-2017

смотреть картинки

Не свое | Не Бест? Пришли лучше!

Вопрос: Бест?

1. Да!		247	(100%)
Всего:		247

@темы: Не свое

---

[Diary best]

Пишет  Ниэби Оленьи Рожки:

Что едят в Польше

После того, как коллега привезла нам «традиционный нидерландский завтрак», я поняла, что просто должна рассказать о всей той еде, которую попробовала после переезда в Европу в лице Польши.
Кстати, традиционный нидерландский завтрак оказался мягким хлебом с маслом и посыпкой из маленьких соломок из молочного шоколада. На вкус просто отлично.

Когда я приехала в Польшу, то я была впечатлена здешней едой. Как бы абсурдно ни звучало, но национальная кухня из себя ничего интересного не представляет: это журек/żurek (кислый суп с яйцом и колбасками), литовский хлодник/chłodnik (совершенно ужасное холодное месиво со свёклой и ещё чёрт знает чем, очень невкусно), белый и красный борщ (на борщ не похожи вообще, в них нет мяса, зато как будто бы есть литр кислоты), фляки/flaki (суп из потрохов, прости г-ди) и ещё несколько наименований, которые мне все не нравятся. Поляки вообще очень любят супы, и помимо народных здесь можно встретить миллион разных кремов и не кремов. В общем-то, нашлись среди них всех те, которые я обожаю (и не могу теперь никакие другие есть): росул/rosól (куриный или индюшиный прозрачный бульон с лапшой и специями) и помидоровый/zupa pomidorowa (томатный полу-крем с макарошками или рисом), а ещё я нормально отношусь к крупнику/krupnik, потому что суп с крупой оказался очень даже ничего.

на фото żurek в хлебе, но в обычных кафе такое не подают, а жаль

Вторые блюда довольно простые, можно сказать, домашние. Много картошки, мяса, приготовленного сотней способов. Кстати, в плане мяса всё действительно разнообразнее некуда, я до сих пор со скрипом ориентируюсь, где антрекот/antrekot, где схаб/schab, где котлет схабовый/kotlet schabowy, а где каркувка/karkówka. Оно всё довольно вкусное (кроме чистого схаба), а зачастую ты вообще получаешь прекраснейший шницель в панировке, и счастью твоему нет предела. Про традиционные вторые типа бигоса не буду рассказывать, ибо их либо едят в России, либо они такие стрёмные, что у меня до сих пор нет желания их пробовать. Мне очень не нравится местная любовь к колбаскам и капусте, это совсем не по мне.

kotlet schabowy

Ещё стоит отметить, что поляки очень любят добавлять так называемую сурувку/surówka почти ко всем блюдам - она представлена квашенной капустой, тёртой морковкой, свежими огурцами или каким-нибудь мини-салатом. Она входит в стоимость блюда и, кажется, вообще не считается за еду особо, несмотря на то, что её может быть довольно много.

Вы никогда не найдёте здесь нормальных пельменей (только в украинских ресторанах), вместо них есть пирóги/pierogi - некоторое подобие вареников. Чаще всего мясо в них перетёрто в одну густую массу (гораздо мельче, чем в мясорубке), иногда это очень вкусно, а иногда просто отвратительно. На мой взгляд, такие штуки лучше всего заходят поджаренными, потому что они сухие и съедобные, а не склизкие. Также бывают русские (с картошкой), с капустой и грибами, с сыром. Ещё здесь есть ушки/uszki - это тоже маленькие пироги, которые они кидают в свой противный кислый борщ (больше в нём ничего нет).

Картоху здесь тоже любят, есть много различных вариаций её как гарнира. Фрытки и картофельное пюре вряд ли кого-то удивят, а вот из более характерного: копытки/kopytki (делают из картофеля и муки) - выглядят как маленькие картошечки, жуются очень мягко, и ещё распространены картофельные оладьи, но у меня от них как будто все артерии сразу заполняются жиром, так что стараюсь их избегать, хоть они и вкусные.

kopytki

Очень радует, что сыра здесь огромный выбор, и его вполне можно себе позволить. Мне очень понравился какой-то голландский (вроде бы) сыр, он был мягкий и с грецкими орехами, также встречается множество других видов, часто они вообще зелёные или красные. Очень популярен синий сыр, и если в Макдональдсе ты попросишь сырный соус, то получишь blue cheese. А вообще здесь, можно сказать, культ камамбера в панировке с клюквенным соусом, его можно найти почти в любом кафе. Стоит отметить, что это ну очень вкусно, и мне истинному любителю сыра, это большая радость.

camambert w sose żurawinowym

Летом в магазинах появляется много углей, стейков и жидкости для розжига. Гриль здесь в почёте, правда не всем удобно делать его самолично, так как далеко не каждый живёт в частном доме (но их здесь много). Однако, в ресторанах есть очень много блюд именно с гриля.

Сладостей огромное количество, в магазине разбегаются глаза. Можно найти как всякие вреднючие шоколадки, конфеты и печенья, так и что-то здоровое, например орехи в йогуртовой глазури, фруктовые чипсы, сушёные ягоды (этим обычно промышляет немецкий Rossman, иногда что-то могут впарить бесплатно прямо на кассе). Но глупо сейчас было бы перечислять, потому что выбор реально бесконечный. Ещё сильно распространены пекарни: их действительно много в большинстве районов. Правда не во всех вкусно, в некоторых к середине дня канапки/kanapki (сэндвичи) могут залежаться, пиццу могут пережирнить. Но это всё придирки, на самом деле это просто чудо для любителей выпечки: круассаны, булочки, торты, сырники, шарлотки, ягодзянки (традиционная летняя булка с черникой) и многое другое. И в подавляющем большинстве заведений всё же следят за свежестью.

jagodzianka

Ягод и фруктов тоже очень много, именно здесь я впервые попробовала личи, зелёный грейпфрут, маракуйю. Также чернику (называется борувка/borówka или просто jagoda): местная довольно некрупная, а вот американская летом просто божественна: большая, сладкая и не дорогая, если сезон. Клубники (truskawka) и малины (так и зовётся malina) здесь всё лето полно, и она хороша. А вот арбузы, кстати, нечасто встретишь целые, зато их довольно много продают в супермаркетах, разрезанных на половины или четверти и обёрнутых пищевой плёнкой. Ещё в Польше ну очень много яблок, и с ними связано много забавных историй. Например, когда Россия ввела санкции, то на рынках продавали «Путинские яблоки», и народ их охотно скупал, чтобы поддерживать экономику. А ещё поляки жалуют сидр, и его много разного и хорошего. Мне особенно нравится Lubelski.

Ещё из традиционных сладостей хотелось бы рассказать об одной волшебной рождественской штуке (венгерский кюртош калач/kurtoszkołacz): слоёное тесто накручивают на подобие скалки, а потом снимают, получается такая закрученная трубочка, посыпанная сахаром и корицей (или на выбор можно ещё шоколадом). Она горячая, и есть её на морозе посреди рождественской ярмарки с миллионом цветных огоньков - это на самом деле волшебно.

kurtoszkołacz

А ещё на рождество тут едят перники/pierniki - мягкие пряники в шоколаде с корицей. Очень вкусно. Также старом городе часто можно встретить гофры/gofry - венские вафли со взбитыми сливками, свежими фруктами, шоколадом.

pierniki i gofry

Говоря о других кухнях, могу сказать, что с ними тут всё прекрасно. Была в ресторане итальянской кухни «Mąka i woda», и он удивил своей крутейшей пастой и пиццей из печи. Бургеры в почёте, причём качественные, большие и нажористые. Также много вьетнамцев, которые могут доставить тебе офигительный рис, а вот с японцами немного иначе. Можно найти великолепный удон в истинно аутентичном японском ресторане «Uki-Uki» (и японский не подразумевает всё красно-чёрное и официанток в кимоно), но вы никогда не встретите привычных роллов, которые можно найти в России и Украине. Роллы и суши здесь традиционные, никаких сильно сложных, не говоря уже о каком-нибудь ролле с беконом или сладких роллах (самое досадное упущение для меня). Если же вы хотите нажраться как скотина, чтобы не мочь встать из-за стола, то вам в чешскую кухню. Особенно популярен ресторан «У Швейка/U Szwejka». У поляков довольно большие порции еды (сильно больше российских ресторанов, которые жмутся буквально на всём), но у чехов - просто ад и израиль. Можете себе представить шницель размером с вашу голову? Я ещё не видела человека, который бы его доел. И бесплатная вишнёвая наливочка при оплате счёта :3

не лучшее фото, но шницель - это примерно так

Тут также присутствует культура завтраков, есть заведения, которые специализируются специально на них. Из популярного: гранола/granola (хлопья с йогуртом и фруктами или чем-то по выбору), бэгель/bagel (хрустящий бургер с дыркой от пончика в середине, внутри какой-нибудь сливочный сыр и овощи/шинка/рыба), панкейки, но самое внушительное - это корзинка хлеба. Звучит не существенно, но приведу в пример французскую завтрачную «Charlotte»: тебе приносят тарелку мягкого свежего багета и масло, которое ты намазываешь на этот хлеб. Также ты получаешь банку с домашним молочным или белым шоколадом или же лимонным джемом, которые тоже можно намазать на всё это счастье. И, съев такую корзинку, ты очень порадуешься, что не заказал чего-то ещё. Мой коллега даже потом с животом мучился, потому что не выдержал этой маслянной атаки.

bagel

Ещё мне нравятся украинские и грузинские рестораны - их действительно держат украинцы и грузины, и еда там соответствующая: по всем национальным правилам, качественная и вкусная. Из плохого: в Варшаве очень много кебабных (шаурмечных). Их держат всякие турки, но это вполне хорошие люди, от них не чувствуешь какой-то опасности или даже неприязни, а вот сами места продажи жутковатые: грязные, тесные, некрасиво оформленные, и запах оттуда ужасный.

Про фастфуды. Отдельно стоит сказать про McDonalds: здесь это не забегаловка, а вполне себе ресторан. Но не стоит судить по польским «макам» всю Европу: в большинстве прочих стран это именно быстрая забегаловка. Нам же просто повезло: почему-то польский мак очень тщательно выбирает продукты и готовит их, ты не чувствуешь сушняка и тяжести (как у меня всегда было после самарского мака), еда ну очень вкусная и приятная. Плюс они ответственно подходят к сезонному меню, так что постоянно появляются новые ништяки типа палочек из моцареллы или закрученной картошки фри. Ещё есть прекрасное Salad Story - это фаст-фуд, где подают салаты. Салаты самые разные: от красной рыбы с семечками граната до лучшего в мире Цезаря. Здесь салат - это не закуска, а полноценное большое блюдо с самыми разными ингредиентами, поэтому голодным ты оттуда не уйдёшь. Из интересного есть ещё скандинавский North Fish, где все блюда только из рыбы. Он довольно хороший, но много варёной рыбы, а я такое не особо жалую. В целом фастфуды здесь хорошие: всегда можно поесть интересного, вкусного и быть уверенным, что это тебя не убивает.

Salad Story

Есть ещё много снеков и закусок. Мне в своё время очень понравились кабаносы/kabanosy - длинные тонкие колбаски (на охотничьи похожи), бывают из птицы, говядины, свинины, с сыром или паприкой. Очень наркоманские, можно на неделю залипнуть с ними, при этом они сильно жирные, так что нужно быть осторожным.

kabanosy

Довольно популярны ожешки/orzeszki - арахис в поджаристой оболочке, часто можно найти ужасно вкусный. Еще здесь есть Lay's с паприкой, по которым я скучала с детства, но увы, нет сырных. И я вот думаю, что выбирая, чем жертвовать... я бы предпочла, чтобы сыр остался со мной.

И напоследок, расскажу, чего не хватает. Здесь нет варёной колбасы, сгущёнки, пельменей, борща. Шпроты и икра кстати есть, иногда прямо русские, даже без перевода на банке. Не очень много глазированных сырков, и они обычно невкусные. Также не видела бородинского хлеба и сухариков в упаковке (типа кириешек), жареные семечки тоже не в почёте. Очень сильно мне не хватает блинов, так как поляки не умеют их готовить вообще (кстати по-польски они зовутся налещниками/naleśniki). Я пробовала их в нескольких городах, и везде они какие-то сухие и... просто не такие. Это надо попробовать, чтобы понять. Мы один раз по счастливой случайности поели в блинной, в которую обычно очередь вытягивается такая, что люди ждут на улице. И что вы думаете? Тамошние сложные блины с хитро подобранной начинкой даже рядом не лежали с самым дешёвым блинчиком из самарской бюджетной студенческой забегаловки с блинами. Да что уж там - они не сравняться даже с блинчиками из русских ларьков «Блинки» на улице!

В остальном же выбор продуктов здесь в разы больше, чем в России, цены демократичнее. Ланч в кафе - это норма, а не роскошь (плюс ко всему они недорогие даже в солидных заведениях, а наесться двумя блюдами можно до отвала), да и вообще куда-то ходить удаётся довольно часто, потому что на тебе не пытаются нажиться путём завышенных цен и супер-маленьких порций. Здесь я попробовала непередаваемо много новых блюд, начала хорошо питаться и вообще пребываю в гурманском экстазе. Это делает меня чуть счастливее, потому что хорошая еда - это огромная составляющая хорошей жизни.

Кстати, «вкусно» по-польски будет «пышне/pyszne». И самый большой агрегатор доставки еды называется pyszne.pl
Ура чревоугодию!

Свое | Не Бест? Пришли лучше!

Вопрос: Бест?

1. Да!		222	(100%)
Всего:		222

@темы: Свое

---

[Diary best]

Пишет  Ksan:

Злоключения дворняжки Машки.
Мы стояли на улице под мелким колючим снегом и молча рассматривали собаку. Собака, чуть наклонив голову вбок, отчего непропорционально длинное остроконечное ухо повисло и немного болталось на ветру, рассматривала нас.
- Ну и что? - спрашиваю, нахохлившись и не торопясь вынимать замерзшие руки из карманов.
- Да вот не знаю, то ли гнойная матка и помирать пришла, то ли рожать, - пробасил мужчина, высокий и неумеренно бородатый. Борода в тон собачьему уху колыхалась на ветру и была столь пышна, что при желании из нее получился бы превосходный меховой воротник.
- Она так и стояла все время? - нос начало покалывать, уши уже давно не ощущались и я хотела чаю. Побольше и погорячее. И спать, потому что последние 30 часов до кровати так и не добралась, стройка и работа отнимали столько сил, что хотелось просто лечь и заснуть до весны.
- Ага, - шмыгнул носом мой собеседник, - как пришла к гаражам, так и стояла, мы ей и пожрать вытащили, во, - палец ткнул в железную миску, наполненную склизкой серой овсянкой.
- Давно? - я подозрительно покосилась на "угощение", затем на собаку. Собака пару раз тряхнула головой и уставилась в мои колени. Заторможенность ее настораживала, хотя с такими необъятными боками и не была удивительной. Если это пиометра, которую красиво окрестили "гнойной маткой", то она должна быть поистине огромна. Если собака беременна, то еще неизвестно, разродится ли сама. Невысокая лопоухая дворняжка навскидку весила килограмм 15 и на данный момент больше напоминала равносторонний квадрат на ножках, чем собаку.
- Да уж час точно. Только с лапы на лапу переступает, да поскуливает жалобно так. Но мы ее трогать боимся и своих внутрь загнали, вдруг бешеная.
- Ага, а мне что с ней делать? Мне ее деть-то некуда. И действительно, в друг бешеная, странная она какая-то - я закинула голову и возмущенно посмотрела на собеседника снизу вверх.
- Так ты ж ветеринар, это твоя работа, - он так удивился, что даже борода, казалось, встала по стойке "смирно". Я покрутила головой, разминая затекшую шею и вежливо объяснила:
- Моя работа заключается в приеме пациентов в клинике, а не в попытке определить бешеная ли собака в мой выходной день. А если бы мне сегодня не приспичило по своим делам приехать, что бы с ней было?
Красноречивое пожатие плечами. Что-что, оставили бы на улице с миской холодной мерзкой каши, вон сколько тех дворняг по улицам бегает.
- Ладно. Принеси мне воды.
Оставшись наедине с собакой, я тихонько посвистела. Та заинтересованно вскинулась и посмотрела мне в лицо. Вполне себе ясными и чистыми карими глазами. Но с места не шелохнулась.
- Что, Жучка, кусаться будешь? - я достала телефон и стала быстро просматривать сводки по бешенству за последние два месяца. "Жучка" тихонько заскулила, всхрапывая в конце каждой жалобной тирады. Я медленно присела в паре метров сбоку от собаки и тихо заговорила. Та повернула голову, вильнула хвостом, попыталась повернуться полностью и снова заскулила, на этот раз громче.
- Вода! - гордо раздалось за моей спиной. Я от неожиданности покачнулась и чуть не присела на грязь, едва припорошенную снегом. Зато собака не растерялась и с трудом переставляя лапы поплелась в нашу сторону по широкой дуге, видимо так в ее исполнении выглядел поворот корпуса в нужную сторону. Я развернулась, увидела большую чашку и смекнула, что водичку-то мне принесли, я же не уточнила, что это для животного. Пришлось, под протестующее "ээээ", поставить чашку на землю и сделать приглашающий жест рукой, мол, иди попей. Бедолага с трудом доковыляла до воды и с наслаждением опустила в чашку острую мордочку. Сразу захлюпала вода, а я стала обходить собаку по кругу. Та никак не реагировала на движения, пила и пила, жадно, но аккуратно. Чашка быстро опустела, мужчина без разговоров забрал ее прямо из-под морды собаки и сходил за новой порцией. Я за это время успела оценить непривычную постановку задних лап, истощенное тело, огромный живот, набухшие и отвисшие молочные железы и сделать свои выводы. Вернулась чашка, снова опустилась морда и раздалось тихое "чавк-чавк".
- Куриный бульон там, с фрикадельками, жена коллеге с собой сварила. Пожертвовал вот, - раздался у меня над головой бас.
- Ну хорошо, пусть будет бульон. Не вижу признаков бешенства, не волнуйся, а стоит она так, потому что ей больно. У нее обе задние лапы сине-бордовые, мне нужно ее осмотреть. Подержишь, не боишься?
- Не боюсь, конечно, - сразу отреагировало мужское самолюбие. Ну и отлично, подумала я. И попросила соорудить где-нибудь в тепле лежанку из клеенок и чего-нибудь теплого, что не жалко.
Чашка снова опустела. Заблестевшие глаза с любопытством и ожиданием уставились на меня. Я присела напротив и наклонила голову вбок. Собака, пару секунд помедлив, повторила мое движение. И так забавно это выглядело, что я невольно рассмеялась, а она вильнула хвостом.
- Жучка, а ты будешь со мной дружить? Я бы тебя подлатала маленько.
Собака наклонила голову в другую сторону и вывалила розовый язык.
- Ты же хорошая девочка, хорошая, да?
Я медленно протянула руку. Рука была внимательнейшим образом исследована, обнюхана и облизана.
- Ты зачем пришла на стоянку? Кто тебя обидел?
Я примеривалась к собаке и не знала с какого боку ее погладить. Судя по синякам на задних лапах, у нее дикие боли, но ведь и спереди под шерстью могли быть такие же синяки. А заносить руку над головой незнакомой собаки я опасалась, мало ли как она отреагирует на этот жест. "Жучка" решила проблему сама: вразвалочку аккуратно придвинулась ко мне и нырнула головой под руку. Видно, знала что такое ласка и ожидала именно привычного поглаживания. Я и не стала ее разочаровывать, аккуратно перебирала мокрую шерсть, почесывала и ласково разговаривала.
- Втираешься в доверие? - хмыкнули сзади.
- Именно, - серьезно отвечаю, - мне ведь сейчас придется сделать ей больно.
- А, ну ладно. Пойдем, там место приготовили.
Я встала и направилась в кирпичный домик-сторожку. Через пару шагов обернулась и скомандовала:
- Ну что? Бери ее на руки аккуратно и тащи, сама она вечность идти будет. Через боль и страдание. Только бороду спрячь, а то блохи атакуют, - не удержалась от шпильки.
Мужчина с самым серьезным видом упаковал бороду под куртку с высоким воротником-стойкой и легко поднял собаку.
В теплом предбаннике на полу расстелили пленку, пару чехлов для машин и накидали ворох старых, но чистых тряпок. На эти тряпки и положили собаку. Та даже не пыталась встать, наоборот, блаженно вытянулась на боку и с интересом оглядывала помещение. У двери в основное помещение стоял еще один мужчина, напарник охранника. Я кивнула и сразу попросила фонарик. У меня с собой были только перчатки, фонендоскоп, руки и глаза, для осмотра этого хватало, но света было мало. Я мельком подумала, что нужно бы в свой рюкзак еще фонарик прикупить, тогда набор будет полным и присела перед собакой.
Под ярким светом фонарика осмотр начался с головы. Довольно молодая, без признаков вирусных инфекций, уши и глаза чистые, блох при беглом осмотре не обнаружено, кожа чистая, шерсть не свалявшаяся и даже приличного качества, в животе прощупывается полдюжины активных крупных плодов, сердце бьется быстро, от страха и боли, но громко и чисто, дыхание без хрипов и шумов, небольшая одышка, опять же от страха и боли. В целом, абсолютно здоровая собака на последних сроках щенности, вот-вот рожать. Вот только задние лапы... Они были ужасны. Опухшие, отечные, с синяками и множественными кровоподтеками от бедра до пясти, причем практически симметричными, но переломов на ощупь не обнаружила. А вот хвост оказался сломан в двух местах, ближе к кончику, тоже бордово-синий и отечный. Собака не сопротивлялась, не пыталась снять веревочную петлю, которую одели ей на морду, лишь мелко тряслась и вздрагивала каждый раз, когда я осматривала болезненные места.
"Какая терпеливая умничка" - думала я и пыталась понять, что же ее так приложило. По всему выходило, что машина, сзади.
- Так, - закончив осмотр, я переползла к морде и сняла петлю, - я сейчас напишу какие нужно купить таблетки и мази, лапы и хвост придется обрабатывать, пока не сойдет хотя бы отек, а через несколько дней еще и рожать, нужно чтобы кто-то был рядом, сама не справится в таком состоянии. И каждые два-три часа переворачивать и обновлять подстилку, иначе пролежни потом лечить будем.
- Да мы же тут круглые сутки, - дружно закивали мужчины, - все сделаем в лучшем виде. Только... можно подешевле что-нибудь, нам ведь денег на нее никто не дает, сами понимаете.
Понимаю, конечно. И понимаю, что все охранники теперь будут с ней носиться и нянчить сначала ее, потом еще и щенков. А потом и пытаться их пристроить и стерилизовать собаку. Не первый раз общаюсь с ними. Правда, после того, как одного покусала пришлая собака и ему делали вакцины от бешенства, стали предельно осторожны. Да и возмущение их вызвал не факт возможного бешенства, не то, что алкоголь на полгода запретили, а то, что собака покусала. "Мы ей миску с кашей, а она! она!!! и убежала!!!" - хором, пыхтя и активно жестикулируя рассказывали они. "А мне теперь всех по домам полгода развозить..." - печально вздыхал безвинно пострадавший.

Собаку назвали Машкой. Просто и без изысков. Меня так и подмывало сказать "Машка - синяя ляжка", но сдержалась и похвалила за красивое имя. Машка через три дня после того как поселилась в сторожке на стоянке родила шестерых щенков, к сожалению, выжило только двое. Мужчины хором переживали, то за роженицу, то за погибших, активно сочувствовали Машке и в перерывах между схватками послушно переворачивали и обрабатывали собаку. А за окном на улице переживали еще две "местные" собаки, которые успели познакомиться с болеющей.
Через неделю после родов собака впервые вышла на улицу. Неуверенно переставляя лапы, как будто не веря, что больше не болит, повиливая опущенным сломанным хвостом, на который чья-то добрая рука приладила шину из японских палочек. Зажмурилась от яркого солнышка и нырнула обратно в помещение, на зов проснувшихся малышей. Я не стала заходить, просто оставила у двери объемный пакет с банками хорошего мягкого корма, который не подошел одному из моих пациентов и был пожертвован хозяйкой для нуждающихся. После всего перенесенного маленькая робкая собачка обрела дом, пусть он и являлся сторожкой на стоянке, все-равно для нее это дом - место, где ее любят.

Свое | Не Бест? Пришли лучше!

Вопрос: Бест?

1. Да!		547	(100%)
Всего:		547

@темы: Свое

---

[Diary best]

Пишет  Yin:

Почему так сложно учиться самостоятельно?


"Я хочу научиться играть на гитаре, выучить новый язык. Хочу перепройти школьный курс химии, научиться писать и рисовать.
Но ничего не выходит. Я быстро теряю интерес, мне скучно зубрить каждый день. Забываю о плане. Задача быстро начинает казаться неподъемным, а я - слишком глупой и неспособной на это."

И в самом деле, почему выучить что-то самостоятельно настолько сложно? Наверняка в своем окружении вы найдете буквально одного-двух человек, которые освоили какие-то навыки сами. Большинство умеет то, чему научились в школе или университете, некоторые ходят на курсы, иные получают нужные навыки на рабочем месте.
А вот самостоятельно научившиеся чему-то люди - огромная редкость, и еще большая редкость - когда полученные навыки человек с успехом применяет в жизни.

Под "самостоятельным обучением" я буду иметь в виду любую ситуацию, когда человек без постоянного наставника, только с книгами, интернетом и при редком участии кого-то более опытного, пытается заниматься тем, чем раньше не занимался.
Это может быть изучение иностранных языков, что-то творческое вроде рисования или писательства, рукоделие, изучение языков программирования, изучение наук: химии, истории, математики, психологии, изучение каких-то более простых практических вещей: регулярное чтение книг, поддержание дома в порядке, здоровое питание или физические упражнения, самостоятельный ремонт и т.д.


И вот с какими проблемами в первую очередь придется столкнуться.


1. Проблемы с концентрацией, волей и вниманием.
Трудно усадить себя за учебу. Трудно отсидеть запланированные час или два. Внимание постоянно скачет. Вы начинаете пропускать или забывать план. Появляются очень важные дела: нужно убраться, поесть, посмотреть сериал. Столько всего интересного хочется сделать. А самостоятельно сесть и работать та-а-ак трудно! Всё вокруг словно сговорилось и отвлекает вас от работы.
Эта проблема широко распространена даже среди отличников и трудоголиков. Казалось бы, они тратят столько времени на работу и учебу, что у них должно быть все прекрасно с концентрацией внимания! Но как только они берутся за что-то сами - продуктивность падает в ноль.
К сожалению, по большей части то, что мы сейчас умеем - это не результат нашей воли, наших выборов и решений, а лишь то, что свалилось на нас само. Университеты вынуждали нас посещать пары, в школу нельзя было не ходить. И даже курсы, на которые вы могли пойти самостоятельно, все равно играли роль корсета, который удерживал вас в определенных рамках.
А вот привычки самостоятельно ставить цели, трудиться ради них и получать результаты - в учебе ли, труде, работе ли - нет почти ни у кого. Сознание, оказавшись в пустоте, без привычных рамок, оказывается погруженным в хаос, и вместо того, чтобы учиться волевым усилием концентрировать свое внимание и ставить для себя ограничения, большинство людей предпочитает подчиняться насаживаемым рамкам - не нужно тратить усилия ни на упорядочивание хаоса, ни на сопротивление давлению.

Сила воли и самостоятельное управление своим вниманием - навык, критически необходимый для самостоятельного обучения.
Научиться ему просто, но отнюдь не легко: последовательно, упорно и ежедневно тренироваться концентрировать внимание. Умение концентрироваться на своих целях, трудиться над ними и держать их в приоритете над внешними целями перекроит всю личность с самого основания. Это огромный труд, но он того стоит.


2. Проблемы с базовыми целями.
Широко распространен феномен, когда люди берутся что-то делать - рисовать, мастерить, заниматься спортом - очень плохо представляя, зачем это вообще нужно в жизни. Главная мотивация - "весело и вдохновляет". Хочется. Вот хочется, чувствую, что это моё.
Эта проблема чаще всего выливается в "за что ни берусь, сразу же перегораю".
К сожалению, вдохновение и веселье - очень ненадежное топливо. Это искры, без которых не раздуть огонь. Но искры лишь опалят дрова, не зажгут их. Искры должны упасть на сухую бумагу, затем поджечь тонкие щепки и лишь когда огонь разгорится, пламя сможет перекинуться на толстые дрова. Вам придется долго раздувать костер и поджигать его в правильной последовательности, чтобы он смог согреть вас.
Ни вдохновение без труда и дисциплины, ни дисциплина без радости не разожгут в вас по-настоящему яркое пламя.

Базовые цели тесно связаны с силой воли. Сама по себе сила воли не имеет особого смысла - она должна работать на то, чтобы реализовывать ваши настоящие, глубокие цели, реализовывать вас как личность.
Чего вы хотите добиться в жизни? Кем хотите быть? Чему хотите посвятить свое время? Чему готовы посвящать силы, время, труд, волю, свою жизнь? Возможно, у вас есть такие цели, но вы не знаете как их достичь. Возможно их нет, и тогда придется потратить много времени на то, чтобы привыкнуть к тому, что свой путь приходится выбирать самому.
Любая учеба должна быть прочно и крепко связана с вашими базовыми целями в жизни. Или по крайней мере у нее должны быть далекие, но ощутимые и полезные перспективы в вашей жизни.


3. Проблема с темпом.
Вы замечали когда-нибудь, что в любых курсах, в любых университетах и школах, есть учебный план? План выполняет роль корсета, не давая вам двигаться слишком медленно или слишком быстро.
Берясь за самостоятельное обучение, люди чаще всего не строят подробный и далекий план, а учатся "инстинктивно" - увидели туториал по рисованию глаз, начали учить его, увидели что-то поинтереснее - бросили рисование глаз и взялись за новую игрушку. Или куда хуже - сразу представили эпические картины, которые можно нарисовать, а как взялись за карандаш, получилась предсказуемая мазня.
К сожалению, амбиции, не сдерживаемые планом, приведут вас к печальной развязке: у вас будет ощущение, что задачи слишком огромны и неподъемны, а вы слишком неумелы и неспособны с ними справиться.

Любая учеба состоит из последовательного освоения основ. Важно как можно быстрее понять или найти в учебниках знания о том, что есть основы в вашей деятельности, а затем медленно и последовательно, не перескакивая, постепенно изучать их.
Грамматика ли это для иностранных языков, структура историй для писателей (сюжет, кульминация, конфликты, катарсис), светотень/формы/штриховка/перспектива для художников, базовые правила и блюда для кулинаров - любая работа начинается с основ. И не просто с основ, а с поэтапного их освоения.


4. Проблемы с теорией и практикой.
Желающих учиться самостоятельно поджидает две проблемы, две крайности, обе из которых крайне нежелательны - перегиб либо в теорию, либо в практику.
Слишком быстро перейдя к практике, вы скорее всего не изучили основы. Прежде чем готовить сложные блюда, нужно знать правила приготовления блюд, чем отличается жарка от тушения, а тушение от варки. Какие специи подходят к разным продуктам, какие продукты сочетаются между собой. Даже досконально выполненный простой рецепт может не получиться из-за того, что вы не понимаете основ.
Слишком углубившись в теорию, вы можете прочитать множество пособий, но быть неспособным применить полученные знания на практике. Знаете грамматику английского языка, умеете читать, но говорите медленно и неуклюже. Прочитали множество пособий для писателей, но нет ни одного полноценного рассказа или повести.

Как правило, лучший способ - это грамотно сочетать освоение основ с практикой. Прочитали о чем-то? Попробуйте на практике. Хотите сделать что-то? Прочитайте об этом теорию. Каждый освоенный кусочек теории хорошенько опробовать в жизни, а каждый практический опыт укрепить изучением теории.


5. Проблемы с союзниками.
В университетах или на курсах, кроме собственно материала, который вы усваиваете, на ваш навык действует еще один фактор - вы окружены специалистами. Кроме собственно освоения знаний, вы имеете возможность постоянно наблюдать, как ведут себя профессионалы и любители, как они трудятся, какие принимают решения. Это обучение зачастую проходит вне вашего сознания, но его влияние на ваши навыки невероятно велико. Вы учитесь тому, как быть профессионалом.
При самостоятельном обучении у вас есть только учебники. К сожалению, все же полностью самостоятельное обучение невозможно. Общение с людьми так или иначе понадобится на каком-то этапе, а под "самостоятельным обучением" чаще всего понимается "большая часть работы проделана в одиночку".

Поэтому было бы неплохо в какой-то момент поискать для себя компанию единомышленников. Писательские кружки, бесплатные разговорные клубы, да даже творческие и мотивационные сети вроде smartprogress - на каком-то этапе вам понадобятся.


6. Проблема с обратной связью.
Наша внутренняя система поощрения работает на основе наград и наказаний. Она любит простые, понятные, измеримые критерии успешности. Но не всегда эти понятные критерии есть.
Учеба в университете или в школе - и вы вряд ли это осознавали - дает ощущение измеримости и очевидности результата. У вас есть оценки, контрольные, экзамены. Вы можете на основе этих оценок понять, лучше вы учитесь или нет. А когда вы проходите итоговый экзамен в конце учебы - вы становитесь специалистом, и у вас на руках есть сертификат, который это подтверждает.
Самостоятельное обучение безбрежно. Лучше ли вы знаете новый язык? Лучше ли пишете? Лучше ли научились общаться? Как это понять, как измерить, как отследить ежедневные изменения? Изменилось ли что-то за сегодняшний день? Я хорошо поработал, или день потрачен впустую?

И поэтому при самостоятельном обучении особое внимание придется уделять контролю результатов и подсчету успехов. Кроме самой системы оценки себя, придется еще и проверять, насколько ваша система оценки действительно измеряет вашу успешность. Например, я узнала сорок новых слов по-английски - это прогресс, но насколько это продвинуло меня к цели "знать язык"?
Если вы обучаетесь с учебниками, то эта задача может упрощаться, поскольку в них часто есть контрольные вопросы и задания - отвечая на них, вы можете оценить, насколько продвинулись. А вот в других случаях придется поработать над оценками самому.

Свое | Не Бест? Пришли лучше!

Вопрос: Бест?

1. Да!		185	(100%)
Всего:		185

@темы: Свое

---

[Diary best]

Пишет  Джей Седьмой:

Чудеса мирового масштаба
У Блаватской в защиту спиритуализма приведен аргумент: миллионы людей, видевшие что-либо, не могут ошибаться.
Я покопался в памяти, и вспомнил один интересный случай. Касаемо массового видения Девы Марии. Впрочем, изначально я искал португальскую историю в Фатиме, но Египет тоже ничего. Подобные случаи не единичны. Только все они довольно... своеобразные.
Случай в Зейдуне замечателен тем, что оставил после себя фотографии и даже видео. Ну, и 1968 год, в конце концов.

И нет, речь тут идет вовсе не о случае массовой истерии. Правда, есть веское подозрение, что о христианском чуде здесь тоже говорить не приходится.

Явления Богородицы в Зейтуне происходили со 2 апреля 1968 года по 29 мая 1971 года в городе Зейтун, пригороде Каира, столицы Египта. Богоматерь периодически являлась в виде светящегося образа над куполами церкви. Миллионы египтян и иностранцев всевозможных вероисповеданий наблюдали явления, длящиеся от нескольких минут до нескольких часов.

о Зейтунском чуде подробнее из Вики

По словам очевидцев, начиная со 2 апреля 1968 года, Дева Мария, являлась в различных образах над зданием Коптской православной церкви Святой Девы Марии в Зейтуне, пригороде Каира.
Явления длились от нескольких минут до нескольких часов, и иногда сопровождались появлением светящихся объектов, похожих на голубей. Эти явления видели миллионы египтян и иностранцев, в их числе православные, католики, протестанты, мусульмане, иудеи и люди, не принадлежащие ни к какой деноминации. Как утверждается, были многочисленные исцеления больных и слепых. В результате, многие люди обратились в христианство.

Патриарх Александрийский Кирилл VI назначил комиссию из высокопоставленных священников и архиереев для расследования этого вопроса. Комиссию возглавлял епископ Григорий, Епископ Высшей школы, Коптской культуры и Научных исследований. 4 мая 1968 года Патриархия Коптской Православной Церкви опубликовала официальное заявление, подтверждающее явления.
Коптский Католический Патриарх Кардинал Стефан I официально подтвердил истинность явлений. Он сказал, что, вне всякого сомнения, явления Богоматери Зейтунской происходили и наблюдались многими коптскими католиками из его паствы, которых он знает и которые заслуживают доверия.

Явления также подтвердили иезуитский священник отец д-р Генрих Хабиб Айрут, ректор католического Collège de la Sainte Famille в Каире, и священник д-р Ибрагим Саид, глава протестантского евангелического духовенства.

Монахини из Общества Священного Сердца также стали свидетелями явления и направили подробный отчет в Ватикан. В результате, 28 апреля 1968 года из Ватикана прибыли два посланника, которые сами наблюдали Явления и направили доклад Папе Римскому Павлу VI (сообщение в газете «Al Ahram» от 6 мая 1968 года).
На уровне Египетского правительства также была подтверждена истинность Явлений Богоматери.
Явления были сняты на видеоплёнку и транслировались египетским телевидением. Они также были засняты фотографами многих газет.

Расследования, проведённые полицией, не могли найти никаких объяснений этим явлениям. В радиусе 24 км не было найдено никакого устройства, способного проецировать изображение на купол храма. Фотографы из независимых изданий выражали мнение, что подобные явления не могли быть результатом манипуляций.

еще пара фотографий

Самое странное в этой истории то, что полиция не смогла найти объяснений этим явлениям. Хотя в общем, немудрено. В 1968 году только начали появляться... лазерные шоу.

История создания иллюзий должна была начаться сразу после того, как стало понятно, что у человека есть неистребимая вера в чудеса. И началась она задолго до двадцатого века.

Показ призраков был популярным театральным развлечением в конце XVIII и в XIX столетии. Устройства, создававшие такие иллюзии, были известны как машины для появления призраков, или фантасмагорий.
В 1863 г. Джон Генри Пеппер, лондонский химик, усовершенствовал метод показа призраков. С помощью большого посеребренного стеклянного листа он заставлял призраков двигаться. На закрытой части сцены или под сценой завернутая в белое фигура как бы купалась в лучах света, затем этот образ отражался в зеркале и переносился на наклонную стеклянную плоскость, которая была скрыта от глаз зрителей. С помощью такой техники создавалась наводящая ужас иллюзия: призраки вставали из могил и общались с живыми людьми. Позже такую технику стали называть «призраком Пеппера» («Pepper’s ghost»).



Какое отношение все это имеет к Зейдунскому чуду? Если отойти от технической теории и поразмыслить, здесь настораживает несколько моментов. И первое - это каноничное изображение Девы Марии. Она как будто сошла с иконы, не меняются даже складки ее одежды - они статичны. Это видно даже на фото - симметричны и четко выверены, как у картинного изображения.
Дальше изображение начинает двигаться. Медленно и плавно. Но как это можно сделать, мы уже знаем.
Второе - явление святой девы было неоднократным. Есть даже любительские видеозаписи 2009 года. Но все они сделаны в темное время суток. Святая дева появляется только ночью. Потому что днем отраженные световые лучи не будет видно, а значит не будет видно и ее.

Мнение человека, разбирающегося непосредственно в технической части.  Managarmr

Обратим внимание на дату первого явления девы Марии - 1968 год. 60-е годы - расцвет голографических технологий, так как в 1960-м был изобретён лазер, и работа над голографией пошла полным ходом.
На фото видны направленные пучки света, сходящиеся на проекции изображения девы Марии. Как видим, качество тут никакое, требований к разрешению изображения особых нет. Для восстановления голограммы (т.е. получения голографической проекции) достаточно одного пучка света.

(скрины видео декабря 2009 года. Очередное явление зейдунской Девы Марии. запись с мобильного телефона)




При проекции изображения свет частично рассеивается и идёт дальше, поэтому получаются такие лучи. Если посмотреть фотографии лазерных шоу, которые распространены сейчас, то можно увидеть похожую картину.

кадр съемки явления богородицы:

снимок лазерного шоу:


Для восстановления голограммы (получения голографической проекции) не обязательно даже использовать лазер, возможны «простые» источники светового излучения, если голограмма записывалась при использовании схемы со встречными пучками света (когда источник опорного излучения и волна, отражённая объектом, находятся по разные стороны от голограммы).

Что касается версии о лазерном происхождении зейдунского чуда, то технологически это вполне могло быть.

К наиболее ранним примерам применения лазерных эффектов в искусстве можно отнести эксперименты Leo Beiser в 60-х годах. Шведский художник Carl Frederick Reuterswald использовал лазеры в опере "Фауст" в Стокгольме в 1968 г. Примерно в это же время француз Joel Stein создал систему для проекции лазерных образов на сцену в балете Opera Comique в Париже. В 1968 г. Lloid Cross (США) создал и запатентовал систему лазерной визуализации звука "Sonovision". Система состояла из громкоговорителя с отражателем, закрепленным на диффузоре. Луч гелий-неонового лазера направлялся на поверхность отражателя, создавая световые образы на экране под музыку в соответствии с звуковыми колебаниями . Позднее система использовалась с аргон- и криптон- ионными лазерами, создавая разноцветные картины.

Первой большой выставкой лазерного искусства стала "Laser LIght: A New Visual Art" в музее искусств в Цинциннати в декабре 1969 г. Специальный черный кабинет с зеркалами и дымом для визуализации лазерных паутин, названных 3D-light sculpture, демонстрировался публике в 1971 г. на выставке "Art and Technology" в County Museum of Art в Лос-Анжелесе. При этом применялись аргоновые и гелий-неоновые лазеры.

Если бы такая установка правда была, с большой вероятностью она стояла бы не на соседних зданиях и не внизу, а на одном из ярусов церкви, сравнительно недалеко от места появления светящегося силуэта. Возможно, в том числе и поэтому она не была найдена в 1968-ом.
Хотя, должна ли она была быть найдена? Разгар Холодной войны в мире, собственная проигранная война Египта с Израилем в 1967-ом... Миру нужно было чудо. Свое чудо мир получил.

"Новости о видениях распространялась с быстротой пламени, вызывая волну сильного воодушевления невероятного множества христиан, мусульман, иудеев и даже неверующих. Толпы собиравшихся по ночам достигали 250 тысяч человек. Каждое появление Богородицы сопровождалось оглушительными криками, плачем огромного количества людей, осаждавших со всех сторон церковь: "Мы верим в Тебя, Святая Мария! Мы свидетельствуем о Тебе, Святая Мария!" Множество мусульман, стоя на коленях на своих циновках, цитировали вирши из Корана в честь Святой Марии (ислам испытывает определенное почтение к Деве Марии и признает Непорочное зачатие Христа). Другие молились в унисон с католиками, коптами и протестантами. Впервые в истории христиане и мусульмане молились вместе в таком большом количестве. "

Подборка | Не Бест? Пришли лучше!

Вопрос: Бест?

1. Да!		112	(100%)
Всего:		112

@темы: Подборка

---

[Diary best]

Пишет  skuratov-belsky:

Петербургские велосипедисты


















© Павел Коржавин

Не свое | Не Бест? Пришли лучше!

Вопрос: Бест?

1. Да!		330	(100%)
Всего:		330

@темы: Не свое

---

[Diary best]

Закрытая запись, не предназначенная для публичного просмотра

---

[Diary best]

Закрытая запись, не предназначенная для публичного просмотра

---

[Diary best]

Пишет  Парасоль:

Метрополитен имени Данте

Транспортная сеть любого нового города мне интересна так же, как достопримечательности и музеи, к тому же она порой может рассказать о прошлом и настоящем места гораздо больше, а некоторые маршруты бывают покруче туристического hop on-hop off'а. Если в городе есть трамваи — +50 очков ему в моем личном рейтинге, фуникулеры — +100. Ну а если есть метро, считающееся одним из самых красивых в мире, а в несезон темнеет рано, то я уже знаю, как буду проводить свои вечера.

Метро Неаполя проходит у меня под кодовым названием "Метрополитен имени Данте", причем не в переносном смысле, в котором оно было бы применимо к московскому, например, а в самом что ни на есть прямом! Потому что Италия, потому что есть станция, которая так и называется "Данте", где на стенах цитаты из его "Пира" (вы же сейчас тоже буквально мурчите от таких крутых соответствий?), а если подняться в город и встать и памятника Данте на вентиляционную решетку, то сквозь нее будет видно метро! А на станции "Университет" можно отыскать портреты Данте и Беатриче. А другие станции вполне могли бы стать декорациями для альтернативной постановки "Божественной комедии", в общем, мне кажется, сам Данте бы оценил и они с Вергилием радостно продавали бы билеты или водили смешные желтые поезда по самой красивой ветке неаполитанского метро (окей, звучит чересчур жизнерадостно, пора первоисточник перечитать).

Говорю "самой красивой", потому что веток метро всего три, и все они построены разными компаниями и воспринимаются как разные виды транспорта, при этом они конкурируют, так что даже схемы станций у них разные (конкуренты могут не указывать строящиеся станции на соседней ветке или вообще прикладывать старую схему линии). Первая линяя — метро, каким мы привыкли его видеть, но со станциями-галереями современного искусства, а вторую ветку прокладывала железнодорожная компания Италии, так что это что-то вроде нового московского ж/д кольца: платформы похожи на вокзалы, массивные поезда а-ля "Ласточки", более частые интервалы. По третьей ветке не каталась, потому что она на окраине, и времени просто не хватило, но на ней тоже есть арт-станции, зато ездила на фуникулерах, которые также включены в интегрированную систему неаполитанского общественного транспорта. Строила линии фуникулеров та же компания, что и первую линию, так что пару фотографий с фуникулерами тоже покажу (а у вас тоже, когда поднимаетесь в кабинке над городом, в голове автоматически включается "Город золотой"?).

В отличие от метро Стокгольма, где сама заранее, прочитав отзывы, наметила must-see станции, арт-станции неаполитанского метрополитена выделены на схемах метро во всех путеводителях и картах, а учитывая, что в центре расстояние между ними минимальное, можно преодолевать его по улице, если не хотите ждать поездов. Билет на сутки или Napoli-arte-card рулят!
Чем же метро Неаполя так примечательно? Если в Москве старые станции похожи на дворцы, в Стокгольме на фантасмагорические пещеры троллей, то в Неаполе это музеи современного искусства и дизайна, где размещены работы более 100 художников и архитекторов, таких как: Алессандро Мендини (Alessandro Mendini), Аниш Капур (Anish Kapoor), Ге Ауленти (Gae Aulenti), Микеланджело Пистолетто (Michelangelo Pistoletto), Карим Рашид (Karim Rashid) и Сол Ле Витт (Sol LeWitt).

Мне кажется очень смелым сочетать артерии города, пропускающие тысячи разных людей с эдакой вещью-в-себе, которая априори неоднозначна и в некоторой степени элитарна. Интересно как в повседневной жизни пассажиры реагируют на тот или иной объект, потому что наравне с яркими, абстрактными есть по-настоящему мрачные и спорные вещи, которые лично я не хотела бы видеть каждый день. Чтобы не быть голословной — пара десятков фотографий с нескольких станций неаполитанского метро и фуникулера.

Покатаемся?

Начнем со станции "Толедо", постоянно занимающей первые места в рейтингах самых красивых станций мира. Эта станция, оформленная в тематике воды и света, включает в себя две мозаики южноафриканского художника Уильяма Кентриджа (William Kentridge), а также работы Франческо Клементе (Francesco Clemente), Ильи и Эмилии Кабаковых, Ширин Нехсат (Shirin Nehsat) и Оливьеро Тоскани (Oliviero Toscani).



Особенный контраст состоит в том, что расположена станция у Испанского квартала, пожалуй, самого атмосферного и "неаполитанского" места в городе: узкие темные улочки с развешанным бельем, обшарпанные стены в граффити — все то, что вы наверняка представляете, когда слышите слово "Неаполь".

Но в моем личном рейтинге первое место заняла станция "Университет", созданная Каримо Рашидом, рядом с которой располагался наш отель. Очень хочется пошутить про станцию "Университет" здорового человека на юго-западе Москвы и "Университет" курильщика, хотя может, все наоборот.
На длинных светящихся панелях лайтбоксах изображены трехмерные иконки, словно плавающие в пространстве. Напротив расположены черные цилиндрические пилястры в форме человеческих лиц Conversational profile - метафора диалога и коммуникации между людьми (в прессе дизайнера, правда, упрекали за схожесть с профилем Муссолини). А посредине стоит гибкий и огромный стальной синапс, изображающий человеческую интеллигентность и собственно сам синапс мозга.

А вот и Беатриче с Данте:


На самой станции "Данте" кроме неоновой цитаты из "Пира" отсылок к поэту нет, но есть вот такая неоднозначная инсталляция Дженнис Коунеллис с игрушечными поездами и обувью, придавленной рельсами. Блогеры подсказывают, что эта работа должна вызывать у нас ностальгию по путешествиям, но у меня она вызывает ужас и ассоциации с поездами пленных, отправляющихся в концлагеря, когда на перроне их заставляли сбрасывать все вещи и обувь, ну или просто с жертвами аварий на железной дороге. Догадываюсь, что профессиональная деформация накладывает свой отпечаток, но камон, какая ностальгия при виде коричневых стен, старой одежды и стоптанной обуви?


Вторая немного пугающая меня станция - "Гарибальди", с нее начинается знакомство с неаполитанским метро у большинства приезжих, так как она связывает вокзал и основные транспортные узлы. Снаружи торговый центр, облюбованный улиточками - арт-объектами из переработанного пластика, их собратьев(сестер) можно встретить на ВДНХ, но тут они всех размеров и мастей. Любитель улиточек во мне возликовал!

Но дальше что-то пошло не так, и я начала судорожно гуглить, как называется фобия лестниц: 2 пролета, 8 эскалаторов, глубина 40 метров, серые трубы. Из-за того, что каждый день отправлялись с вокзала то в Помпеи, то в Эрколанум, а потом и в Рим, страх нарастал все больше. Благо все эскалаторы на станциях "дублируют" лестницы и лифты. Лестницы - мой выбор, надо же как-то сбрасывать с боков пиццу и лазанью.


Станция "Матердей" ("Вторник"), украшенная голубой мозаикой Мендини:

На платформе еще потрясающие подсвеченные щиты с интересными композициями и портретами (например, М.А.Бакунин изображен вместе с Пьером Паоло Пазолини), но их достаточно сложно охватить, разве что на видео:


Станция "Музей", расположенная у шикарного Музея археологии со статуей Геркулеса, предоставленной самим музеем.


Станция "Ванвителли" связывает метро сразу с тремя линиями фуникулеров (одна, правда, закрыта на ремонт), оформление станции тоже показалось мрачноватым, но стильным:


Ну а теперь можно и вылезти из-под земли и залезть в гору! Просто большая часть пути фуникулеров проходит именно внутри горы, но в те редкие промежутки, когда взгляду открывается город и моречко, невозможно не восхищаться!

Спасибо за внимание, и простите, если кто-то не любит квадратные айфонофото, ничего не могу с собой поделать, любимый формат.

Свое | Не Бест? Пришли лучше!

Вопрос: Бест?

1. Да!		103	(100%)
Всего:		103

@темы: Свое

---

[Diary best]

Пишет  Парасоль:

"Корабли прошлых лет", реж.: Г.Богуславский
Наконец-то чудесный российский анимационный фильм "Корабли прошлых лет" в открытом плаванье, то есть доступе, спешу поделиться!
«Корабли прошлых лет» — короткометражный кукольный мультфильм о старом капитане, отправившемся в свое последнее плавание. Это фильм о старости, которая оказывается вдруг похожей на молодость, и о смерти, на которой путешествие не заканчивается.

смотреть, грустить и подпевать в конце

Ships Of Years Past / Корабли прошлых лет from Nevidimye on Vimeo.

режиссер: Георгий Богуславский
аниматоры: Георгий Богуславский, Василий Чирков
композитор: Джейсон Уэбли (США)
студия: Пчела
страна: Россия
продолжительность: 16 мин
год: 2015

Съемки мультфильма проходили не только в павильоне, но на настоящем бушующем море!

Понаблюдать за съемочным процессом

Кадры из студии:

Подробнее о работе над мультфильмом можно почитать на странице проекта на портале Planeta.ru (часть средств на создание мультфильма была собрана с помощью краудфандинга).

Подборка | Не Бест? Пришли лучше!

Вопрос: Бест?

1. Да!		58	(100%)
Всего:		58

@темы: Подборка

---

[Diary best]

Пишет  Эль Шархи:

[Редкие минералы]
Поскольку красивых минералов много не бывает, решила поделиться нахомяченным в интернете. Под катом длинная фотоподборка.

Азурмалахиты.










Ларимар


Гранат Red embers




Огненный агат










































Ванна из аметиста


Опал


Гематит, рутил и полевой шпат


Клиноклаз


Какоксенит


Осмий


Эммонсит


Сколецита


Оливин в метеорите


Самая большая аметистовая жеода в мире.


Опал


Азурит


Мезолит


Халцедон с хризолитовыми сталактитами


Проволочное серебро


Клинохлор


Аммонит и коралл

Подборка | Не Бест? Пришли лучше!

Вопрос: Бест?

1. Да!		194	(100%)
Всего:		194

@темы: Подборка