[Diary best]

Пишет  Space.Cat:

Кирк Рейнерт и волшебное путешествие
Публикация с Ярмарки мастеров. Ну ооочень понравилась ^^

Приглашаем в короткое путешествие по небывалому миру Кирка Рейнерта!

В программе - единороги, русалки, феи и другие знакомые нам с детства существа, пойманные кистью художника в момент чарующего действа... Невероятное чувство цвета и безупречное владение формой делают работы Рейнерта яркими и глубокими, будто фрагмент ещё не забытого сна. Туман такой густой, что его можно ощутить кончиками пальцев... Солнечный свет кажется вот-вот коснётся лица... И где-то в подсознании вспыхивает искорка недоумения: как же в жизни все эти существа умудряются прятаться от людских глаз?

Не удивительно, что иллюстрации Рейнерта пользуются большим спросом и уже украсили множество обложек книг, плакатов, открыток, пазлов и даже дисков...

Наше путешествие начнётся на краю света, под мерцающим северным сиянием и шёпотом звёзд. И встретит нас белоснежный единорог - символ веры и волшебства...

Картина "Величие волшебства" ("Majestic")

Художник пишет свои картины акварелью, маслом и акрилом (причём последний - любимый "материал").

"Прикосновение Рассвета" ("Touched by the Aurora")

Еще много-много красоты и волшебства

Страсть к рисованию, как и положено по сказочному сюжету, проявилась у Рейнерта ещё в детстве. Наверное, именно это позволило ему на протяжении всего своего творчества сохранить свой собственный уникальный стиль и неповторимое видение мира. Посмотрите, с какой нежностью он изображает своих героев!.. как гармонично и целостно они смотрятся... Так и хочется погладить пушистую, как молодой снежок, шёрстку... Вдохнуть сладкий запах свежих цветов...

"Кроленьки" ("Snugglebunnies")

Стоит отметить, что талант был у художника в крови: дед-карикатурист и дядя-аниматор с радостью помогали ему развивать свои способности. В итоге Рейнерт окончил Школу искусств Купера (Cooper School of Art), а в 1981 году открыл собственную студию и вместе с ней - новые горизонты для творчества...

"Песнь Гаи" ("Gaia's Song")

Восхитительная игра цвета и текстур! Прозрачный воздух заполняет всё пространство картины... Безмятежная поверхность озера напоминает, как далеко в неизведанные просторы Севера мы забрались. Русалка. Настоящая?.. Но взгляд притягивает бездонное небо, будто кружевами, украшенное ярким Северным Сиянием...

"Зачарованное озеро" ("Enchanted Lake")

Тихонько ступая по берегу зачарованного озера, оставив позади мечтательную русалку, мы видим новое чудо - крылатое существо - фею! Вы ведь догадывались, что феи обитают именно здесь?

"Кристальные лучи" ("Crystal Beams")

Мы почти уверены, что Рейнерт не раз бывал в этом чудном месте. Ведь Зачарованное озеро не раз встречается на его картинах. Может, именно там он черпает вдохновение...

"Зачарованное озеро II" ("Enchanted Lake II")

Не знаем, то же это озеро или нет, но пейзаж поистине восхитителен!

"Море грёз" ("Sea of Dreams")

"Празднество" ("Celebration")

>

"Водолей" ("Aquarius")

Наконец, к рассвету мы выходим к древнему зачарованному лесу. Именно здесь обитают белоснежные единороги!

"Таинственный лес" ("Secret Forest")

"Небесный страж" ("Guardian of the Sky")

Ещё темно, и путь освещают лишь звёзды и маленькие светящиеся цветочки-фонарики под ногами... Постойте! Это же фея! Друзья, мы нашли ещё одну фею! Теперь мы знаем, что фей лучше ходить смотреть ночью, как светлячков...

"Ночной урожай" ("Night Harvest")

Давайте немного отдохнём под шелестящей листвой. Может, и к нам спустятся любопытные лесные феи?

"Феи-подружки" ("Fairy Friends")

"Небесные друзья" ("Celestial Friends")

"Из глубин - навстречу рассвету" ("Rising to Greet the Dawn")

"Бабочка" ("Butterfly")

"Друзья по крыльям" ("Feathered Friends")

Посмотрите, какой тёплый и мягкий получился рассвет на картине

"Здравствуй, Солнце!" ("Hello Sunshine")

"Одна Любовь" ("One Love")

Сказки кончаются так же, как вечер сменяет день... Вот и наше маленькое путешествие подходит к концу. Завершает его огненно-золотой вечер - идеальная пауза перед будущими открытиями!

"Зачарованный вечер" ("Enchanted Evening")

Спасибо за прекрасную компанию! Надеемся, вам было интересно!

Все материалы взяты из свободных источников, включая официальный сайт Кирка Рейнерта kirkreinert.com.

P.S. Приносим извинения за вольный перевод названий картин.

P.P.S. Ну и напоследок фото художника:

Подборка | Не Бест? Пришли лучше!

Вопрос: Бест месяца?

1. Да!		147	(100%)
Всего:		147

@темы: Подборка

---

Вызов к начальству

[Diary best]

Пишет  подвальный кот:

Ничто так не бодрит с утра в понедельник, как внезапный вызов к самому высокому начальству.

Но если бы я знал, как меня взбодрит то, что последовало за вызовом...

Скажем так, наш самый главный особо с хозбандой не общается. Так, изредка — лампочку там вкрутить взамен внезапно сгоревшей, карасика дохлого из аквариума достать, сосульку сбить, фикус передвинуть. Редкие мелочи, в общем.

И тут звонок в девять утра: "Кость, зайдите, а?".

Подорвался, бороду расчесал, галстук поправил и полетел.

Самый главный сидел в глубокой задумчивости и смотрел на карасиков в аквариуме. Вообще-то они какие-то там вовсе не карасики, но по паспортам у них такие замудренные имена, поэтому они все равно для меня карасики.

- Что стряслось, босс? - спрашиваю, а сам по кабинету глазами шмыг-шмыг, на предмет чего где отвалилось или скособочилось. Да нет, все в норме, кажется.

- Кость, а купи травы, а? - все так же задумчиво изрекает шеф и как-то тоскливо на меня смотрит. С робкой такой надеждой.

И тут, ребята, я... ... как же это слово-то? чтоб закон-то не нарушить?.. ах, да! Удивился, вот.

Очевидно на моем лице что-то такое вдруг отобразилось, что самый главный решил как-то нерешительно уточнить:

- Ну, веселенькой такой?

На этом месте мое лицо отобразило знаменитое полотно Эдварда Мунка. Полностью. С табличкой, то есть, этикетажем. А карасики в аквариуме притихли и жадно вслушивались в каждое слово.

- Ээээ?.. - наконец-то находчиво и даже молодцевато ответил я.

- Да вот жена заела, зудит. Давай газон подсеем, да давай... - с легкой досадой посетовал самый главный и продолжил: - Ты же для нашего газона траву где-то покупаешь, да? Купи мне мешок семян, ладно?

- Ой, да не вопрос, босс! - непроизвольно вырвалось у меня и я испарился.

Признаюсь, у меня взмок даже галстук.

Разумеется, купил мешок самых развеселых и лучших семян газонной травы. С шишечками. Мне для шефа ничего не жалко!

Cвое | Не Бест? Пришли лучше!

Вопрос: Бест месяца?

1. Да!		552	(100%)
Всего:		552

@темы: Свое

---

[Diary best]

Пишет  Hijack:

Я-то думала, что главной моей проблемой будет крэп инглиш, но нет (спасибо Марусе за это!). Главная проблема — голландские имена.

Меня представили будущим коллегам. Сначала всё было хорошо:
— Привет всем, это Кейти, наш новый художник.
Хором:
— Приве-ет, Кейти!
Дальше я услышала нечто вроде:
— А это Архщьйон. Это Грхойденбрег. Это Марьйощрхпр. Но для удобства мы зовём её просто Щрхпр.
Потом, спохватившись:
— А это Сергей...
(слава богу!)
— ...но он будет с нами только две недели, и тебе не придётся запоминать его нелепое сложное имя.

Cвое | Не Бест? Пришли лучше!

Вопрос: Бест месяца?

1. Да!		756	(100%)
Всего:		756

@темы: Свое

---

Как выращивают панд в провинции Сычуань

[Diary best]

Пишет  Taho:

Панда остается неизменным символом Китая, но в то же время это редкий вид, который находится на грани вымирания. Из-за долгого истребления этих животных и резкого сокращения площади их ареала обитания сегодня в мире осталось около 1600 панд. Специалисты по охране окружающей среды годами пытались увеличить популяцию этих милых черно-белых мишек.



В 2005 году ученые из Национального заповедника Волонь в Китае ради эксперимента выпустили на волю молодого самца панды, но тот вскоре погиб, скорее всего, в результате драки с дикими пандами. Именно тогда директор заповедника Чжан Хемин, которого прозвали Папа Панда, и его команда поняли, что рожденные в неволе животные на самом деле не знают, как быть пандами. Тогда было принято решение переделать всю программу с нуля. Китайские специалисты решили, что лучший способ растить панд, пригодных для жизни в дикой природе, — это стереть все следы человеческого присутствия из их мира и позволить матерям воспитывать свое потомство самостоятельно.


1. Родившаяся в неволе панда в корзинке готовится к переезду из здания в центр разведения в провинции Сычуань, Китай. Все фотографии из этого выпуска были сделаны с 6 по 11 ноября 2013 года.



2. 14 детенышей панды на одеяле в центре разведения и исследования панд.



3. Работник центра везет бамбук пандам, которых готовят к жизни в дикой природе. Смотрители заповедника должны одеваться в костюмы панд, чтобы животные не видели человека до того, как их выпустят на волю.



4. Смотрители в костюмах панд пытаются заманить панду Юн Тао в ящик, чтобы перевезти ее в другой вольер заповедника.



5. 14-летняя панда по имени Ёё со своим детенышем. Мать родилась в неволе, а ее детеныша готовят к тому, чтобы выпустить в дикую природу через несколько лет.



6. Детеныш Ёё, которому всего месяц от роду.



7. Костюмы панд висят в Национальном заповеднике Волонь. Все работники заповедника, взаимодействующие с пандами, которых готовят к жизни в дикой природе, должны носить костюмы панд.



8. Смотритель в костюме панды в вольере. Житель вольера — на заднем плане.



9. Чжан Хемин и другие смотрители ждут, когда панда выйдет из клетки.



10. Чжан Сиань — двухлетнюю панду, родившуюся в неволе, — выпустили в дикую природу в ноябре прошлого года.



11. За этими пандами постоянно следят камеры.



12. Родившаяся в неволе панда ест бамбук в лесу День Шень, что в провинции Сычуань.



13. Корзинка с маленьким бамбуковым медведем в центре разведения панд.


Взято отсюда

Не свое | Не Бест? Пришли лучше!

Вопрос: Бест месяца?

1. Да!		344	(100%)
Всего:		344

@темы: Не свое

---

Путешествие в Грецию

[Diary best]

Пишет  banach space:

Греция

Здравствуйте!
Под катом — 33 фотографии Греции. (Правда природы много больше чем достопримечательностей).
1. Метеоры. Наверное самое необычное место из всех мной увиденных в Греции. Да и не только в ней.

смотреть дальше

2. Эвзоны на церемонии развода караулов.


3. Экскурсовод рассказывал про костюм эвзонов то, что фареоны у них красные и так похожи на турецкие фески не случайно. Изначально так было задумано в прагратических целях: во время войны за независимость с Турцией, чтоб не "палиться" перед турецкими стрелками.


4. Про царухи с помпонами он тоже рассказывал не совсем то что в интерне пишут: изначально это были башмаки, которые делались мальчикам чуть ли не один раз на всю жизнь. Соответственно, чтоб сделать их всеразмерными в носок заталкивалась верёвка, которая по мере роста ноги вытаскивалась, махрилась и образовывала помпон.


5. И ходят они тоже, вроде как, не случайно так причудливо. По рассказам того же экскурсовода - это замедленные движения из какого-то древнегреческого военного танца. Впрочем, я не знаю, прав ли экскурсовод был, или просто придумал красивое объяснение.


6.


7. Как будто бы на Марсе появилась жизнь


8. А ещё как будто бы вот щас откуда-нибудь из-за ближайшей скалы парочка динозавров появится)


9.


10. Первые поселенцы-монахи назвали место Метеорами за ощущение полёта, возникавшее у них в этих местах.


11.


12. Остатки древних сооружений. Вот только я уже не помню что это конретно фотографировалось


13. Ещё чуть-чуть и было бы не отличить


14.


15. Спинки у скамеек в амфитеатрах были снабжены только первые ряды. Специальные VIP-места для богатых/знатых греков.


16.


17. Время и землятресения многое уже почти полностью разрушили


18.


19.


20. Немного моря)


21.


22. А это уже снова в Афинах


23.


24.


25.


26.


27. Афины современные. Больше похоже на свалку из людей и домов, чем на город(


28. Зато там растёт шикарнейшее растение!


29. Разрастаясь, оно пожирает здания целиком. Такой вот ярко-розовой монстр, внезапно появляющийся то тут то там в городе.


30. Пёс балдеет на жаре.


31. Эти коты там собирают вокруг себя туристов чуть ли не больше чем достопримечательности


32.


33. Внезапно была найдена змея


34. Ну и немного цветочков напоследок Всем спасибо за просмотр

Cвое | Не Бест? Пришли лучше!

Вопрос: Бест месяца?

1. Да!		104	(100%)
Всего:		104

@темы: Свое

---

[Diary best]

Пишет  Taho:

Похититель лиц
Очень крутая короткометражка от студентов испанской анимационной школы PrimerFrame.

"El Ladrón de Caras", de PrimerFrame from PrimerFrame on Vimeo.

(c)

Не свое | Не Бест? Пришли лучше!

Вопрос: Бест месяца?

1. Да!		119	(100%)
Всего:		119

@темы: Не свое

---

Кринолин.

[Diary best]

Пишет  Adelina3:

«Безъ кринолина нeтъ изящнаго туалета и нeтъ хорошей фигуры. Кринолинъ такъ привился къ современному костюму, что кажется и подумать нельзя обойдтись безъ него. Представьте себe широкiя и длинныя платья, не поддерживаемыя кринолином!..»
(«Модный магазин», 1862, № 8).


Franz Xavier Winterhalter. Императрица Евгения в окружении дам. 1855

Кринолин — изначально жёсткая льняная или хлопковая ткань с основой из конских волос (crinis+flax, волос+лён), позднее — жёсткая структура, предназначенная для придания юбке требуемой формы. В Англии кринолин стал известен с 1829 года. 4 июня 1840 года в Париже предприниматель Удино (Oudinot) зарегистрировал первый патент на эту ткань, получившую свое второе рождение. Дамы надевали такую юбку поверх корсета первой. Она чаще опускалась до колен или чуть ниже. Затем наступал черед остальных, материалом для которых служили белые хлопчатобумажные ткани. Вначале надевали простые юбки, обшитые несколькими рядами горизонтальных оборок. Последняя (то есть самая верхняя) нижняя юбка могла быть отделана вышивкой и кружевом.



К 1850 году этим словом обозначалась куполообразная присборенная юбка, форму которой придавали многочисленные нижние юбки. В период 1851—1856 годов для летних кринолинов использовали лёгкие ткани, такие, как муслин и тарлатан; после 1852 в моду вошли la gaze cristal (переливчатые тафты, дамаск, парча, шёлк, сатин — ткани из нитей двух различных цветов, тканые одновременно). До 1856 года под верхней юбкой носили ещё 6 нижних юбок; их изготовление облегчилось с началом массового использования швейных машинок в 1857 году.



«Искусственные кринолины» на стальных обручах были введены с 1859 года; с ними произошёл отказ от нижних юбок. Юбки продолжали расширяться и кринолин уже не справлялся с поставленной задачей, появилась новая нижняя юбка, в которую вшивались обручи, сделанные из стали или китового уса. Она была удобнее прежнего кринолина и сохранила за собой его название. Такой кринолин шили из коленкора или шерстяной материи в полоску. С изнанки в десять или более рядов подшивалась тесьма шириною в палец. Между юбкой и тесьмой пропускались специально изготавливаемые для кринолинов стальные полосы, так называемые пружины.



Иногда изобретение кринолина в современном понимании связывают с французской императрицей Евгенией, якобы введшей его во время своей беременности; в действительности это лишь легенда. Кринолин придумал и в дальнейшем пропагандировал Чарлз Фредерик Ворт. Однажды его жена продала пару платьев с кринолином жене австрийского посла Паулине фон Меттерних, и императрицу заинтересовала идея, что позволило кринолину быстро войти в моду.



Как при дворе императрицы Евгении, так и при дворе королевы Виктории церемониал предписывал принятие «благородных» поз; кринолин предоставлял большие возможности для этого, а также позволял внешне соблюдать предписанную скромность (ширина определяла дистанцию).



Мастера постоянно разрабатывали новые конструкции кринолина. Парижский универмаг «le Bon Marché» в день своего открытия предложил покупательницам сразу 54 различные модели! В конце 1850-х годов обручи уже не вшивали в нижнюю юбку, а соединяли по вертикали лентами или тесьмой. Тонкие стальные пружины продергивались сквозь прорези в лентах и фиксировались заклепками. В России такие нижние юбки называли «кажами» (от англ. cage – «клетка»).



В моде кринолин был строго между лондонской выставкой 1851 года и Всемирной выставкой в Париже 1867 года. Кринолин зачастую становился объектом сатиры; его сравнивали с клеткой, в которую заточена женщина, его диаметр (до 180 сантиметров) мог создавать проблемы в проходе сквозь дверные проёмы. При падении или неудачной попытке сесть кринолин мог выгнуться в обратную сторону, а конструкцию в целом было тяжело перевозить в багаже.



Пять стадий надевания кринолина.





Одной из обязанностей кондуктора омнибуса было придерживать рукой переднюю часть кринолина, пока леди протискивалась через дверь — иначе обручи поднимались и демонстрировали присутствующим ее нижнее белье. Когда леди карабкалась на империал омнибуса, джентльменам, сидевшим внутри, полагалось вежливо глядеть в другую сторону.





Кринолин являлся также неотъемлемой принадлежностью детского костюма. Не только девочки, но и маленькие мальчики, костюмчики которых можно было считать сшитыми по последней моде, носили небольшие кринолинчики. Хотя некоторые наиболее авторитетные модистки (впрочем, как и другие здравомыслящие люди) видели в этом злоупотребление кринолином.





Вот что можно прочитать в журналах того времени. «Юбки съ обручами, носящiя устаревшее названiе кринолинъ, все еще существуютъ и носятъ ихъ не только девочки, взрослыя женщины и старухи, но даже и маленькiе мальчики, подъ своими блузами и пальто! Бальныя платья делаются более и более широкими и такая поддержка необходима для нихъ, но для чего нужна она подъ детскою блузой, это остается неразгаданною тайной для всехъ. Кринолины маменекъ образуютъ сзади небольшой шлейфъ и очень не широки вверху. Детскiе делаются, по прежнему, на верху очень пышными» («Ваза», 1861, № 3, с. 35). «Кринолин вторгся даже в самые маленькие деревушки, где не осталось ни одной девочки-пастушки, которая не надевала бы его в свой выходной день» (Париж, 1862). Кроме того, многие жаловались, что кринолин совершенно маскирует истинную фигуру дамы.





Наконец, кринолин был опасен, так как его владелица не всегда могла отследить его края: например, в 1857 году корреспондент New York Times описал случай, в котором загорелась одежда вышедшей на улицу девушки. Под край её платья в кафе закатилась сигарета, но пожар не разгорелся из-за отсутствия кислорода, пока девушка не начала идти по улице. Прохожие помогли девушке, и никто не пострадал. В 1863 The Times сообщило о случае с Маргарет Деви, 14 лет, когда загорелось платье работавшей служанки, «растянутое на кринолине». Присяжные вынесли вердикт: «Смерть из-за несчастного случая, вызванного кринолином»; известны другие подобные случаи — например, смерть двух шестнадцатилетних служанок в 1863 году.



Известен, впрочем, и случай спасения кринолином жизни: в 1885 году Сара Энн Хенли (Sarah Ann Henley) прыгнула, после ссоры с любовником, с Клифтонского моста и выжила после падения с 75 метров, так как кринолин якобы смягчил падение, сыграв роль парашюта. Хотя вопрос, помог ли ей выжить именно кринолин, является предметом для споров, этот случай стал известной бристольской легендой.



Постепенно линия талии начала подниматься. В середине 1860-х годов параллельно существовали кринолины двух видов. Для повседневных платьев необходимы были совершенно круглые и маленькие нижние юбки. Их делали узкими у талии и постепенно расширяющимися к подолу, по форме напоминающими воронки. Кроме того, они были короче тех, которые надевали под нарядные и вечерние платья с хвостом. Кринолины, предназначенные для парадных туалетов, были шире, длиннее и выдавались сзади углом для поддержания шлейфа. Поверх такого кринолина надевалась белая перкалевая нижняя юбка с одним большим или двумя гофрированными воланами.



Во второй половине 1860-х годов кринолины находились «под угрозой изгнания»: они постепенно уменьшались, а линия талии поднялась настолько, что современники невольно сравнивали свою моду с модой Первой империи. В конце 1860-х – начале 1870-х годов пояса нижних юбок даже снабдили помочами, которые помогали удерживать линию талии на должной высоте. В то время вопрос о существовании самого кринолина стоял достаточно остро. Журналы мод держали читательниц в постоянном напряжении, почти в каждом номере печатая предположения о дальнейшей судьбе этого элемента наряда.



В начале 1870-х годов популярность кринолина упала, и постепенно он уступил место турнюру. «Новейшiе кринолины делаются съ шнуровкой сзади, которая при стягиванiи шнурковъ образуетъ фижмы (paniers), въ распущенномъ же виде они имеютъ форму простаго кринолина. Иногда къ поясу кринолина пришивается турнюра, но большею частiю турнюра делается отдельно, пришивается къ особому поясу и надевается подъ юбку» («Модный магазин», 1868, № 13, с. 235).



Небольшие узкие кринолины из стальной проволоки продолжали носить вплоть до середины 1870-х годов, а затем они еще раз появились около 1880 года. В последний раз о кринолине заговорили в самом конце XIX столетия, в период «прекрасной эпохи», когда для формирования модного силуэта была предложена «новая» нижняя юбка из материи на конском волосе.


Erzsebet kiralyne photo Rabending.

В современности кринолин является деталью свадебного платья.

Материал из Википедии и статьи А. Приймака.

Подборка | Не Бест? Пришли лучше!

Вопрос: Бест месяца?

1. Да!		267	(100%)
Всего:		267

@темы: Подборка

---

15 вещей, о которых мы не должны отчитываться и оправдываться

[Diary best]

Пишет  Лотильда:

О личных границах часто забывают. Особенно в интернете.

1. Вы не обязаны никому объяснять вашу жизненную ситуацию.
Если вы живете в гражданском браке, или мотаетесь с одной съемной квартиры на другую, или живете с родителями, хотя вам уже давно не двадцать — вы не обязаны никому отчитываться, почему вы поступаете так, а не иначе. Если вы полностью в курсе своей жизненной ситуации, то это означает, что у вас есть собственные причины сохранять ее такой, и они никого не касаются.

2. Вы не обязаны никому объяснять ваши жизненные приоритеты.
У вас есть собственные мысли о том, что можно сделать для комфорта и счастья ваших близких и вас самих — вот и ваш главный приоритет. Так как мы все уникальные личности с разными ценностями, мечтами и стремлениями, приоритеты одного человека неизменно будут отличаться от приоритетов другого. Вы сами определяете свои, и не должны ни перед кем отчитываться.

3. Вы не обязаны извиняться, если вам не жаль.
Если вы не сожалеете о своих действиях, по-прежнему считаете, что кто-то был не прав, или не особо нуждаетесь в прощении, вы не должны извиняться. Многие люди стараются слишком быстро принести извинения, чтобы поскорее залечить раны, которые еще не готовы к такому «лечению». Это может только ухудшить положение. Вам действительно не нужно просить прощения, если вы не чувствуете себя виноватым.

4. Вы не обязаны ни перед кем оправдываться за время, проведенное в одиночестве.
Многие боятся прослыть «грубыми», «антисоциальными», «заносчивыми», если отменяют планы или отказываются от приглашений потому, что им нужно какое-то время побыть наедине с собой, чтобы расслабиться, «перезагрузиться» или просто почитать хорошую книгу. На самом деле подобные одинокие тайм-ауты — совершенно нормальная практика, необходимая большинству из нас. Берите их уверенно и не заморачивайтесь по поводу объяснений.

5. Вы не обязаны соглашаться ни с чьими личными убеждениями.
Просто потому, что кто-то страстно рассказывает о своих убеждениях, не нужно сидеть и кивать в знак одобрения всему. Если вы не разделяете их идей, несправедливо по отношению к себе и другим делать вид, что вы с ними согласны. Лучше спокойно возразить им, чем накапливать неодобрение и разочарование.

6. Вы не обязаны говорить «Да».
Вы имеете полное право сказать «Нет», если для согласия нет веских причин. Наибольшего успеха во всех сферах добиваются люди, овладевшие искусством отказа от всего, что не является их приоритетом. Признавайте доброту других людей и будьте благодарными, но смело говорите «Нет» всему, что отвлекает ваше внимание от основных целей.

7. Вы не обязаны оправдываться за свою внешность.
Вы можете быть стройным или полным, высоким или не очень, симпатичным или самым обычным, но вы не должны никому объяснять, почему вы выглядите именно так. Ваша внешность — исключительно ваше дело, здесь вы обязаны только себе. Не позволяйте внешнему виду определять вашу самооценку.

8. Вы не обязаны никому объяснять ваши предпочтения в еде.
Есть определенные продукты, которые просто не нравятся вам по разным причинам — от вкусовых качеств до их влияния на ваше здоровье. Если кто-то пристает к вам с вопросом, почему вы едите (или не едите) те или иные продукты, не обращайте на это внимание и ответьте, что вы чувствуете себя хорошо, питаясь именно таким образом.

9. Вы не обязаны никому отчитываться о вашей сексуальной жизни.
Если вы состоите в близких отношениях со взрослым человеком по взаимному согласию, то никого не касается, где, как и когда вы устраиваете свою сексуальную жизнь. Вы можете ждать брака, вступать в случайные связи и даже экспериментировать с человеком одного пола с вами — до тех пор, пока вы получаете удовольствие, это исключительно ваше дело.

10. Вы не обязаны никому объяснять ваш карьерный или личный выбор.
Иногда обстоятельства заставляют нас выбирать между работой и личной жизнью. Это решение не всегда дается легко, и вы можете в итоге выбрать работу — не потому, что не заботитесь о своей семье, а потому, что этот выбор даст вам безопасность в будущем. В любом случае, вы не обязаны объяснять окружающим, почему вы предпочли профессию (или наоборот), если вы уверены, что делаете все так, как надо.

11. Вы не обязаны объяснять ваши политические или религиозные взгляды.
Если вы демократ, республиканец, католик, протестант или мусульманин — это ваш личный выбор. Вы не должны объяснять свою веру. Когда кто-то не может вас принять таким, какой вы есть — это его проблема, а не ваша.

12. Вы не обязаны объяснять, почему одиноки.
Женаты вы или нет, замужем или нет, не должно касаться никого, кроме вас. Одиночество — не расстройство личности. Вы свободны в выборе того, вступать в отношения или нет. Просто помните: вы — это не ваше семейное положение. не нужно клеить на себя и других бесполезные социальные этикетки.

13. Вы не обязаны ни с кем встречаться только потому, что вас попросили.
Кто-то может быть милым и симпатичным, но вы не обязаны идти на свидание с ним. Если вы чувствуете в глубине души, что вам не нужна эта встреча, то не ходите на нее. Найдите причину для отказа и не меняйте своего решения.

14. Вы не обязаны никому объяснять свое решение о браке.
Независимо от того, захотите ли вы жениться и завести детей или остаться свободным и бездетным, это останется личным решением. Даже если ваша мама просто бредит внуками, ей придется смириться с вашим жизненным выбором, как бы трудно это ни было.

15. Вы не обязаны объяснять ваш выбор в отношениях.
Иногда люди делают неуместные замечания о ваших романтических отношениях. Наверняка кто-то говорил, что вы «не идеальная пара» или что вам нужно поискать себе кого-то другого. Тем не менее, в этом вопросе вы не подотчетны никому, кроме себя. Живите собственной жизнью и никогда не прерывайте или не сохраняйте отношения только потому, что кто-то велит вам так поступить. Совершайте ошибки и учитесь на них — это и есть жизнь.

Никто не обязан вам и вы никому не обязаны.

Классика | Не Бест? Пришли лучше!

Вопрос: Бест месяца?

1. Да!		475	(100%)
Всего:		475

@темы: Классика

---

[Diary best]

Пишет  Dalgren:

ДР. Рутгер Хауэр
ДР, мимо которого трудно пройти!
От стенки - до стенки! От романтического Рыцаря-Волка до безжалостного робота-убийцы! Огромная палитра!
Он может нравиться или нет, но никого не оставляет равнодушным!
Заметила, пожалуй, в "Слепой Ярости", а потом подряд смотрела "Редкую породу, "Ночные ястребы","Бегущий по лезвию" и тут абсолютно любимейший - "Леди Ястреб"




Родился 23 января 1944 года в актёрской семье в нидерландском городке Брукелен, в нескольких десятках километров к югу от Амстердама. Его отец, Аренд, преподавал актёрское мастерство в местном театральном колледже, мать, Тёнке, там же вела занятия по курсу драматургии. В раннем детстве Рутгер и три его сестры воспитывались няней в Амстердаме, так как родители в силу своей профессии постоянно разъезжали по стране с гастролями. Уже в пять лет Рутгер появился на театральной сцене, а первый дебют в театре состоялся 8 июня 1955 года в трагедии Софокла «Аякс». Рутгера назвали в честь наставника его отца на театральной сцене. Рутгер был непослушным ребёнком (как-то раз, играя со спичками, поджёг копну сена). В 15 лет он сбежал из дома, нанялся на торговое судно своего деда и почти на год ушёл в плавание. Это дало ему возможность посмотреть мир, побывать в Пакистане, Канаде, Сингапуре, Сайгоне, Персидском заливе, познакомиться с нравами и бытом разных народов. Тогда же он обнаружил в себе способность к изучению языков. Он владеет английским, немецким и французским языками кроме своих родных — нидерландского и фризского.



Поскольку дальтонизм, унаследованный от прадеда, помешал Хауэру продолжить карьеру моряка, он возвращается домой и начинает посещать вечернюю школу, а днём работает (декоратор сцены, автомобильный мойщик, плотник, и т. д.). Его страсть к автомобилям и мотоциклам, возникшая в это время, и навыки, которые он получил, позже позволили ему выполнить наиболее опасные автомобильные трюки в «Попутчике» (Hitcher, 1986) без дублёра.

В 1962 году поступил в театральный институт в Базеле (Швейцария). Спустя два года Хауэр нанялся солдатом в армию. Два года были отданы десантным войскам, но вскоре он прибегнул к помощи приятеля-врача, симулируя психическую неуравновешенность, чтобы избежать дальнейшей службы.



Пробыв некоторое время в больнице для душевнобольных, Хауэр, убедив врачей в своей непригодности к военной службе, возвращается в институт. Затем была актёрская школа в Амстердаме, после чего он получает место в Королевском театре. В Базеле Хауэр женился, и от этого брака у него появилась дочь Айша, в 1988 году родившая сына Лео. С 1967 года Рутгер начал играть в театре «Noorder Compagnie», где в 1973 году сам поставил две пьесы, а в 1968 году дебютировал в кино. Тогда же он встретился со своей нынешней спутницей — Инеке, художницей и скульптором, с которой они поженились в 1985 году.



Его первое появление перед телекамерой состоялось ещё 12 декабря 1956 года, когда проводились съёмки спектакля «Асмодей» (Asmodee). Затем была эпизодическая роль в картине «Господин Хаварден» (Monsieur Hawarden, 1968), но в смонтированную версию кадры с участием Хауэра не вошли. Первая популярность пришла к молодому актёру уже через год, после участия в телесериале Флорис (Floris, 1969).

Так началось его многолетнее сотрудничество с нидерландским режиссёром Полом Верховеном, которое продолжалось более десяти лет и которое принесло Рутгеру Хауэру мировое признание. Первый их фильм назывался «Турецкие сладости» (1973) — драма по роману нидерландского автора Яна Волкерса (Jan Wolkers), номинировавшаяся в 1974 году на премию «Оскар» в категории «лучший зарубежный фильм».







Сняв этого актёра в пяти известных фильмах разных жанров (эротическая драма «Турецкие сладости» (1973), «Кити-вертихвостка» (социальная драма, действие происходит в конце XIX века), «Оранжевый солдат» (1977, военный эпос об оккупации Нидерландов немцами во Вторую мировую войну), «Лихачи» (1980, молодёжная драма), «Плоть и кровь» (1985, действие происходит в позднем Средневековье)), Верховен считал, что Хауэр, в отличие от другого его протеже Йеруна Краббе, выражает «светлую сторону естества». Режиссёр также намеревался снимать Хауэра и в своём американском дебюте — фантастическом боевике «Робот-полицейский» (1987), но вскоре поссорился с актёром из-за творческих разногласий.

Его первое появление в Голливуде состоялось в картине «Ночные ястребы» (1981) с Сильвестром Сталлоне в главной роли, в котором он сыграл убийцу Вульфгара.





Рутгер увидел для себя новые возможности самовыражения. Он нанимает известного репетитора, у которого берёт уроки американского варианта английского языка, чтобы американские зрители в будущем не слышали его европейский акцент. После нескольких удачных картин, Хауэр становится известным в США актёром, чьё имя начали ставить первым на киноафишах и плакатах.
Фильм «Бегущий по лезвию» 1982 стал классикой научной фантастики, и первая версия была добавлена к Национальному архиву фильмов (National Film Archives), поддерживаемым библиотекой Конгресса США.



"Леди ястреб" 1985







К этому времени он покупает на Калифорнийском побережье дом и собственноручно строит огромный трейлер, который часто использует во время съёмок на выезде. В 1987 году в Голливуде режиссёр Джек Голд (англ.) снял блокбастер «Побег из Собибора» по книге Ричарда Рашке.



Главную роль — Александра Печерского — сыграл Рутгер Хауэр. Хауэр за роль солдата Сашко получил «Золотой глобус». В конце 1980-х годов Рутгер Хауэр классифицировался среди пятидесяти наиболее «пригодных к учёту» актёров в мире в списке, сделанном элитным изданием «Hollywood Reporter». Однако серьёзных кинематографических достижений в эти годы (и много позднее) актер так и не добился, вероятно потому, что к этому Хауэр особо никогда и не стремился, воспринимая кинематограф как работу.

"Слепая ярость " 1989





В 1990-х годах актёр всё чаще стал сотрудничать с небольшими независимыми киностудиями, пытаясь уйти от навязанного ему Голливудом образа, что уменьшило его популярность в США. Но у себя на родине, в Нидерландах, Рутгер Хауэр остается очень популярным, о чём свидетельствует шумное празднование его 50-летия в 1994 году. Была показана ретроспектива его самых знаменитых картин, которая предварялась документальным фильмом «Актёр в оранжевом» (Acteur van Oranje). Спустя год, к 100-летию мирового кинематографа, почтовая служба Нидерландов выпустила юбилейный набор марок, одна из которых изображала Хауэра в роли из картины «Турецкие сладости» (а сам фильм был признан «лучшим голландским фильмом века» в 1999 г., на Национальном кинофестивале).

Вторая половина 1990-х годов и начало нового тысячелетия для актёра, заключившего контракт со своим новым агентом Джоан Хайлер (Joan Hyler), начались довольно удачно. В этот период он снимается в фильмах киностудии «Hallmark» — «Зов предков» (The Call of the Wild, 1996) по роману Джека Лондона и «Мерлин» (Merlin, 1998)



на телеканале «NBC» в фэнтезийной сказке «Десятое королевство» (англ. The 10th Kingdom, 1999), где сыграл роль злого Охотника.



Кинокартина "Симон-волхв " (Simon Magus, 1998), где Хауэр сыграл мягкого и доброго чтеца поэзии Альбрехта (Count Albrecht), была представлена на нескольких международных кинофестивалях.



В апреле 1999 года Хауэр получил в Нидерландах звание «Лучший актёр столетия», празднование которого на нидерландском телевидении вылилось в ретроспективу его фильмов, проведенную без остановок в течение целого дня. В 2000 году попробовал себя в режиссуре, в результате чего на экраны вышел короткометражный фильм «Комната» (The Room) по книге нидерландского писателя Харри Мюлиша, получивший в следующем году Приз зрительских симпатий на Парижском кинофестивале (Paris Film Festival) как «лучший короткометражный фильм».

2009 — Барбаросса





2011 — Бомж с дробовиком



2011 - Мельница и крест





2012 — Дракула 3D



По его собственному признанию, Рутгер никогда не хотел быть актёром, потому что он застенчив по природе, однако, ему очень нравится снимать независимое кино на своей студии. Кстати, он является членом попечительского совета Высшей школы режиссеров и сценаристов в Санкт-Петербурге. Город на Неве он впервые посетил, участвуя в съемках приключенческого фильма «Ключ Саламандры», где сыграл главную роль, а 23 марта 2011 года приехал в Москву на его премьеру.





В 2012 году Хауэр записался на альбом голландского певца Арьена Люкассена "The New Real" в качестве «закадрового голоса».



По материалам Википедии

Не свое | Не Бест? Пришли лучше!

Вопрос: Бест месяца?

1. Да!		325	(100%)
Всего:		325

@темы: Не свое

---

Книжка про предлоги английского языка "Ужасные Предлоги"

[Diary best]

Пишет  a-girl-with-headphones:

скоро Хеллоуин

Не свое | Не Бест? Пришли лучше!

Вопрос: Бест месяца?

1. Да!		276	(100%)
Всего:		276

@темы: Не свое

---

[Diary best]

Пишет  Кеиннари:

Как Кеиннари в совиное кафе ходила
Не так давно френд-лента прямо взорвалась постами о совиных кафе в Японии. Интересно, почему именно сейчас, так как они существуют уже не один год. Да и совы не самый экзотичный вариант: есть и змеи/ящерки, и кролики, вроде есть даже жучиные(бррр...). Про кошек/собак можно и не говорить)

Но спасибо тем постам за то, что заронили мысль сходить в такое кафе. И вот, как только выдался свободный денек, я схватила семпая в охапку и отправилась навстречу приключениям.

«Сова! Открывай! Медведь пришел.»

Кафе, которое мы выбрали, называется Fukurou no mise и находится рядом с Tsukishima station в районе Chuo. Его довольно легко найти, а вот попасть в него гораздо сложнее. Кафе работает 5 дней в неделю, часы работы отличаются в разные дни, иногда расписание может измениться. Еще сложностей прибавил процесс записи "на прием". Время посещения - ровно час, без исключений. Заходит максимум 9 человек, по предварительной записи. Продлевать или записываться в несколько заходов нельзя.





Суть примерно такая: приходишь к кафе, читаешь расписание, смотришь, на какое время есть свободные места. Если найдешь подходящий вариант, стучишь в дверь и ждешь снаружи. Через некоторое время выйдет хозяйка, запишет имя и время, сразу же поправит список и уйдет. И до времени Х все свободны.



Нам с семпаем повезло - выдался тихий день. Мы приехали в два, записались на четыре и за пару часов как раз успели перекусить в ресторанчике неподалеку.

За 10 минут до часа Х мы вместе с остальными посетителями снова выстроились у входа. Вместе с предыдущей группой в кафе успели наведаться репортеры. Кажется, скоро попасть сюда станет еще сложнее...



Наконец все вышли, а нас пустили внутрь, вызывая поименно. Вот так всё строго устроено. Но оно того стоило!

Внутри кафешка оказалась совсем маленькой, но очень уютной. Везде полумрак, куча совиных аксессуаров(которые можно там же купить), мягкий диван, барная стойка, телевизор в углу символично показывает Гарри Поттера. И да, совы, много-много сов.
*･゜ﾟ･*:.｡..｡.:*･'(*ﾟ▽ﾟ*)'･*:.｡. .｡.:*･゜ﾟ･*

Фотографировать, Слава Ками, можно(без вспышки, естественно). Мой ноутбук всё еще мертв, так что доступны только фотки с планшета, увы.









Нас рассадили, предложили напитки, а затем хозяйка провела интереснейший инструктаж по совам, во время которого успела нас посмешить ( "Если поднести пальцы к клюву, сова непременно цапнет. Обычно не больно, так что уж сами решайте, делать это или нет. Хотя бывали у нас посетители, которые наоборот хотели, чтобы их кусали побольнее, но мы таких услуг не предоставляем."; ), напугать тем, как важно не выпускать "поводок" от совиных налапников, когда держишь сову на руке(комната маленькая, сова начнет в панике биться о стены, поломает кости. А если маленькая сова подлетит к большим, кто-то из них может просто инстинктивно её схватить когтями. А так как захват у них очень сильный, маленькой сове опять же переломают кости.), а также ненавязчиво предупредить о неудобствах( "Вы же понимаете, совы - это не кошки, их гадить в лоток не приучишь. Так что следим за ножками и не обижаемся.").

Еще нас научили, как правильно держать сов, гладить, и что делать, если сова пытается улететь - оказывается, надо, не отпуская поводка, поднять руку вертикально вверх и сова сядет обратно.

Потом нам дали добро и все разбрелись по комнате. Хозяйка по первой просьбе посадит тебе на руку любую понравившуюся сову.



А дальше кончается связный текст и начинается фанатизм. Они такие милые!!!! На них просто невозможно наглядеться!! Какие они пушистые и мягкие на ощупь! Как они двигаются, какие мордочки корчат, как они смотрят! Уаааааааа!!!!! (*^_^*) И как Зак Снайдер додумался дать таким няшным существам оружие и заставить сражаться друг с другом? Малыш, которого я держала, всё время водил головой, как будто танцевал. А когда что-то привлекало его внимание, он наклонялся и весь подбирался, как котик перед прыжком. А еще его очень заинтересовало зеркало.)))



Сов трогать можно не всех. В отдельных боксах сидят новички, которые пока просто привыкают к атмосфере, наблюдают и учатся у старших товарищей.









А эта совушка слепая с рождения.



Пара сов под потолком на поверку оказались плюшевыми.



Все были абсолютно очарованы совами. Кто-то фотографировал, как безумный, кто-то пытался подержать как можно больше сов, а кто-то всё время был с одной, очарованный её обаянием. Совы тоже занимаются своими делами: кто-то дремлет, кто-то пытается снять налапники, кто-то увлеченно грызет рукав посетителя) В основном они просто спокойно сидят и с любопытством рассматривают человеков.



















Мне удалось подержать большую и маленькую сову и погладить почти всех. Их можно посадить и на плечо и на голову, но это лучше приберечь на следующий раз. Большая совушка тоже была безумно милой и удивительно круглой(а еще тяжелой). И она один раз попыталась улететь, чего я боялась всё это время. Я поняла две вещи:1) оказывается, сова может лететь на одном месте, 2)оказалось, натяжение "поводка" от летящей совы не больше, чем от шарика, который сдувает ветром. Слава Ками, я сумела не запаниковать(хотя в голове в тот момент были только "Аааааааааааа!" и образ убивающейся об стенку совы), а, не выпуская поводка, подняла руку вверх, и сова сразу села обратно. Даже заслужила похвалу от хозяйки.

Хозяйка кафе, кстати, любит фотографировать посетителей для своего блога. Мы с семпаем тоже туда попали) Блог обновляется каждый день, в нем много забавных фото и историй из жизни совиной семьи.



Читающим рекомендую) ameblo.jp/fukurounomise/

Час пролетел безумно быстро. Напитки всё это время простояли на столе, все допивали их в последние 10 минут.



Теперь об оплате. Как я уже сказала, в самом начале всем добровольно-принудительно предлагается напиток. За него и идет оплата в конце часа. 1000 йен за безалкогольный и 1200 за алкогольный. И всё.



Итак, что нужно брать с собой в совиное кафе? Тысячу йен, знание японского, легко отмывающуюся обувь, и немного везения) А в результате получаешь целый час безумно приятных эмоций и хорошее настроение на несколько дней вперед.

И я и семпай остались в восторге. Непременно снова туда наведаемся. Наверное, не один раз.

Cвое | Не Бест? Пришли лучше!

Вопрос: Бест месяца?

1. Да!		340	(100%)
Всего:		340

@темы: Свое

---

Котопамятники

[Diary best]

Пишет  Diana.:

Коты в памятниках и скульптурах. Осторожно, длиннопост
Внезапно после пары случайно попавших на глаза фотографий захотелось собрать пост о памятниках... котам.
На деле оказалось, что их гораздо больше, чем я представляла) и здесь, конечно же, не все.

1. Говорящий памятник коту с сосисками в Анжеро-Судженске
Обжора "сторожит" местный мясокомбинат. Если потрогать одну из сосисок, то кот произнесет какую-нибудь фразу. Варианты фраз разные. Например: “Лучшая рыба – это колбаса” или “Сорок один, ем один”

2. Кот на скамейке в Мэриленде,США
Нетрудно догадаться, как много желающих подсесть к нему чтоб сфотографироватся)

3. Памятник рыбачке Соне в Одессе
Рыбачка Соня как-то в Мае
Причалив к берегу баркас
Сказала Косте: "Все вас знают,
А я так вижу в первый раз"
Стоит, как это ни странно, на рыбном рынке и с котом)

4. Памятник кошке Таузер в Криффе, Шотландия
Здесь делают виски, которое гонят из ячменя. А Где зерно - там и мыши. А где мыши - там должны быть и кошки.
Самая знаменитая кошка - Таузер - рекордсмен по ловле мышей. За свою долгую двадцатичетырехлетнюю жизнь она поймала 28 899 мышей и даже была внесена в книгу рекордов Гиннеса

5. Йошкин-кот в Йошкар-Оле
Йошкин кот — игра слов, устоявшегося выражения "ёшкин кот", который кот Бабки Ёшки, и первой буквы города.
У него есть подруга - йошкина кошка, стоит недалеко всё там же в Йошкар-Оле

6. Памятник коту Бегемоту и Коровьеву в Марьиной Роще, Москва
Этих колоритных ребят, думаю, представлять никому не нужно

7. Скамья примирения в Видном, Подмосковье
Вогнутая форма скамейки сделана так, что даже сев на края вы скатитесь в центр, а персонажи скульптуры явно отображают крылатую фразу "как кошка с собакой"

8. Памятник 150-летию изобретения отопительной батареи, Самара
В Самаре есть традиция: если хочешь, чтобы твое желание исполнилось, потри нос и лапку кота, сидящего возле батареи у центральной проходной ГРЭС
Кошка - видимо потому что кому же еще быть символом домашнего тепла и уюта?

9. Скульптура котов (а точнее, котов и птиц) в Нижним Новгороде, фасад Учебного театра

10. Памятник коту Пантелеймону, Киев
Установлен напротив ресторана «Пантагрюэль» и имеет реальный прототип, когда-то живший в этом ресторане.
К сожалению, животное погибло во время пожара, а памятник поставлен на деньги постоянных посетителей, помнивших кота

11. Памятник Казанскому коту
По преданию, во время визита в Казань российская императрица Елизавета Петровна заметила, что в городе нет мышей.
По её приказу 13 октября 1745 года 30 казанских котов были перевезены в Санкт-Петербург для того, чтобы изловить всех мышей, в изобилии расплодившихся в царских покоях Зимнего дворца.
Так около полсотни потомков увезённых некогда из Казани котов по-прежнему находятся на официальной службе в Эрмитаже, а казанский кот вошел в историю как известный персонаж.

12. Памятник бездомным котам, Брауншвайг, Германия
Говорят, скульптура настолько реалистично выглядит, что кажется вот-вот кто-то из них мяукнет

13. Кот Елисей с Малой Садовой улицы в Санкт-Петербурге
Прозвали Елисеем, потому что сидит на фасаде знаменитого Елисеевского магазина
На самом деле в Питере очень много скульптур котов, это просто один из них

14. Кот Батеро, стоит в Барселоне на Рамбла дель Раваль
Самый необычный из всех, которых я видела, пожалуй. Он огромный, у него под пузом присев на корточки сможет поместиться взрослый человек

15. Еще один кот Бегемот, на одном из домов на Андреевском спуске, Киев
Если присмотреться, то хвост у него переходит в змея

16. Памятник разноглазым кошкам
В Турции, на самом большом озере страны — Ван, можно увидеть памятник кошкам породы, которая так и называется, Турецкий Ван

17. Памятник котенку Василию из мультфильма "Котенок с улицы Лизюкова" в Воронеже
Стоит, не поверите, на улице Лизюкова))

18. Трое из Простоквашино Раменское, Подмосковье

19. Кот учёный, Оренбург
Котов ученых по стране разбросано не меньше десятка, если верить гуглу. Вот такой сидит читает в Оренбурге

20. Кот Семён, Мурманск
Кот Семён - городская легенда. Будучи потерянным хозяевами в Москве, кот Семён 6 лет шел домой в Мурманск. И дошел.
Мне кажется, это самый трогательный из всех кошачьих памятников.

21. У Лукоморья на набережной в Геленджике
Еще один кот ученый, похож на кошачьего профессора

22. Саксофонист и заворожено слушающий его музыку кот, Хоккайдо

23. Скульптура "Старый город", Брест
Уникальность сооружения в том, что скульптура маскирует вентиляционное отверстие. Установленную когда-то четырехметровую трубу сносить было нельзя, но удалось облагородить ее внешний вид.

24. Сквер сибирских кошек, Тюмень
Название сквера связано с тем, что в Ленинграде, только что пережившем блокаду, почти не осталось кошек, и город был буквально заполонён крысами. По преданию для борьбы с крысами тюменцы отправили в Ленинград целый вагон кошек — 238 животных.

25. Памятник котам, ворующим сосиски, Абакан

26. Кошка, которая гуляет сама по себе, Караганда

27. Кот и анчоусы, Перт, Австралия
Русская публика пишет "Кот и килька")

28. Кошка барона Лютцова, Карловы Вары, Чехия
Виллу и кошку построил граф Август фон Лютцев, хотя и существует несколько легенд об этом памятнике, объясняющих, почему кошка сидит спиной к городу.
Одна из них гласит, что не поделил что-то барон с городскими властями и таким вот образом выразил свою обиду, демонстративно повернув кошку спиной.

29. Скульптура то ли "Разрешите познакомиться", то ли "Охота" гугл затрудняется, Нижний Новгород
Считается, что того, кто попадает монеткой в кормушку к птичкам, удача будет сопровождать весь будущий год.

30. Памятник Кенигсбергскому коту, Калининград
Установлен в воротах Крепости Фридрихсбург
Кот является одним из символов старого города. Бытует предание, что большинство городских котов Калининграда (бывшего немецкого Кенигсберга) - потомки тех, что жили здесь до войны и остались в городе, когда его покинуло депортированное немецкое население. А кроме того, кот - один из любимых персонажей сказок Гофмана, жителя Кенигсберга.

31. И конечно наша красноярская "Сладкая парочка" на стене одного из корпусов пед.универа.
Им тоже можно попытаться закинуть монетку на счастье)

Не свое | Не Бест? Пришли лучше!

Вопрос: Бест месяца?

1. Да!		363	(100%)
Всего:		363

@темы: Не свое

---

Еженедельное интервью

[Diary best]

Каждую неделю мы публикуем интервью с интересными обитателями @дневников.

Пишет  @interview:

 Далеко домой — участница академического хора Петербурга, фанат рок-н-ролла и просто счастливый человек, который выходя на улицу никогда не берет с собой зонт.

— Как обычно реагируют незнакомые люди, когда узнают, что вы поете в академическом хоре?

Пение в хоре людей немного удивляет. Хор стереотипно воспринимается либо как толпа бабушек и дедушек, которые от скуки решили попеть песни о Петербурге или старые песни военных лет, либо как некую дисциплину со школы и консерватории.

— И что, правда не бабушки с дедушками?

У нас состав очень богатый. Люди разных возрастов от 18 до 55 лет, с разными профессиями и хобби. Но, что важно, далеко не у всех есть даже среднее музыкальное образование.

— Какой у вас репертуар?

А вот и самый распространённый вопрос. У нас очень разный репертуар, чем мы сильно отличаемся от других коллективов. Обычно хор поёт только в своей стези, поэтому рано или поздно устаёшь их слушать. Однако наш репертуар очень широкий - от духовной музыки 15 века до современных обработок. У нас есть песни на латыни, итальянском, английском, испанском и даже филиппинском!

— У вас есть любимая для исполнения песня? Такая, от которой мурашки по коже.

Мне всегда была по душе русская духовная музыка. Она гораздо проникновенней любой другой и очень сложна в исполнении. Особенно мне нравится “Помышляю день страшный“ Архангельского. Даже сейчас, когда я кручу её у себя в голове, у меня бегут мурашки. А среди развлекательного репертуара мне больше всего нравится “Por el mar”. Это очень испанская песня, где хор ведёт спор с солистом. Ах, да. Конечно же мы там стучим кастаньетами

— Сколько времени вы уже являетесь участником хора?

В академическом хоре я пою уже полтора года, чему очень рада, а петь я начала еще в музыкальной школе.

— Как складываются ваши отношения с другими участниками и дирижером?

Наш хор похож на большую дружную семью. На каждый праздник мы организовываем капустник с выступлениями и весёлым застольем. У нас есть даже своё озеро, где каждые выходные собираются хористы в том или ином составе. То есть ты поедешь туда даже один, там обязательно будут свои.

И у нас самый замечательный дирижёр! Лена всегда найдёт слова, чтобы подбодрить неуверенного в своём голосе, настроить весь хор на тяжёлый концерт и устыдить пропускающих репетиций. Она наша хоровая мама и хоровой босс.

— Расскажите, как проходит стандартная репетиция хора.

Мы собираемся в актовом зале университета ЛЭТИ, прямо на сцене. Обычно идёт около 2,5 часов 2 раза в неделю. Сначала наши дорогие хормейстеры мучают нас распевками, ну а потом уже приступаем к материалу. Иногда мы разделяемся на мальчиков и девочек, чтобы учить партии. Мне особенно нравится, когда нас всех ставят вперемешку. Так петь, конечно, гораздо сложней, ведь рядом нет поддержки в виде своей партии, но зато ты слышишь приблизительно тот аккорд, ту гармонию, которые слышит зритель.

— Какие люди обычно приходят на ваши выступления?

В основном к нам ходят музыканты и, конечно же, друзья наших хористов. Давний поклонник нашего творчества - Чернушенко А.А., художественный руководитель нашей Академической Капеллы.

— Случалось ли вам исполнять духовную музыку в церквях или монастырях?

В церквях выступаем относительно часто. Тут вспоминается множество концертов. Вот однажды на концерте в Польше мы пели в церкви тут самую “мурашковую” песню, “Помышляю день страшный”. И когда заканчивали петь, а заканчивалась песня на очень тихом и проникновенном моменте, начали звенеть колокола. Это было нечто. Кстати, мы взяли тогда главный приз за участие в этом фестивале.

— Поделитесь какой-нибудь сугубо музыкальной шуткой, которую не понимают другие люди?

У нас даже мемы где-то были сделаны. Потом мы их хотели использовать для привлечения в состав хора студентов. Вот парочка примеров. “Альты, это было низко с вашей стороны”. “Басы взяли нижнюю ре — это был хоргазм”.

— Какое из выступлений запомнилось вам больше всего?

Когда мы ездили на гастроли в Ярославль, мы все, нашей хоровой толпой, вышли погулять на станцию Боровая. Там мы решили устроить небольшой концерт - и собрали слушателей со всех ближайших поездов.

А ещё бывает, когда хор ловит одну волну и настроение, и в этот момент все мы становимся одним единым музыкальным инструментом. Это самое блаженное чувство, когда ты тело напряжено, и единственное, что ты ощущаешь - это музыку, переполняющую тебя. И ты знаешь, что это чувствует каждый в хоре. Ради таких моментов мы и поём. И поверьте, это слушатели очень слышат и понимают.

— Чем вы чаще всего занимаетесь в рамках увлечения рок-н-роллом?

У рок-н-ролла нет рамок. Я его слушаю и им живу. А когда я просто слышу ритма рок-н-ролла и блюза, моё тело тут же отзывается им, и я уже не могу спокойно сидеть.

— В вашем репертуаре есть песни Элвиса Пресли?

Элвиса нет, но есть Only you, которую все всё равно ошибочно приписывают Королю.

— Какие у вас личные и музыкальные планы на остаток этого года?

Планы у нас весьма богатые. Обычно после каникул мы втягиваемся за несколько месяцев и начинаем концертную деятельность ближе к ноябрю. Но в этом году 20-го сентября у нас концерт в Старой Ладоге, в самой крепости, а через неделю после него у нас гастроли в Таллин — там мы участвуем в международном фестивале и даём свой концерт. Поэтому репетиции сейчас у нас довольно тяжёлые, подготовка идёт во всю.

Беседовала  ArLe
Знаете интересного кандидата для интервью? Расскажите нам о нем!

Вопрос: Пожелаем удачи?

1. Да!		336	(100%)
Всего:		336

@темы: @Интервью

---

Правила успеха. 50 необходимых навыков

[Diary best]

Пишет  Space.Cat:

Публикация с Ярмарки мастеров.

За основу публикации взята небольшая книга Николая Мрочковского с одноименным названием. Автор наблюдал за людьми, добившимися определенных успехов и выявил ряд характерных признаков, которые подробно изложил в своей книге.
Если вы хотите стать сильным и успешным, отнеситесь к этой книге не просто как к любопытной теории, которую можно принять к сведению, – такой подход ничего не изменит. Перед вами – пошаговое руководство к действию, состоящее из 50 небольших глав.
В каждой из них вы найдете информацию, которая поможет вам реально изменить вашу жизнь к лучшему. Но только в том случае, если вы сразу начнете применять этот метод на практике.
Изучайте и внедряйте. Успехов!

1. Видеть возможность там, где другие опускают руки

Сильные люди видят дополнительный шанс на успех там, где большинство готово сдаться и опустить руки. На самом деле каждому из нас практически постоянно предоставляется огромное количество возможностей реализовать свои планы и мечты. Нужно только научиться видеть и использовать их.
Например, существует масса способов заработать много денег, построить головокружительную карьеру или добиться чего-то действительно значимого.
Где бы вы ни жили и ни учились, какими бы у вас ни были образование, пол и социальный статус, запомните: жизнь предоставляет вам огромное количество возможностей. Но для того чтобы воспользоваться любой из них, потребуется приложить довольно много усилий. По крайней мере в начале.
Большинство людей поступают следующим образом: увидев где бы то ни было какой-нибудь шанс, допустим, разбогатеть, на пути к цели они сделают первые два, три, пять шагов. Но с ходу у них почему-то ничего не получится (странно, не правда ли?!).
И тогда они восклицают: «Это не для меня, у меня ничего не выйдет» или «Мне это не нравится, я больше не буду этим заниматься» или что-нибудь еще в том же духе. На самом деле, чтобы добиться успеха, нужно быть готовым сделать не три шага и не пять, а сто или даже двести. Большинство людей, к сожалению, останавливаются при первых же неудачах.
Знаменитый изобретатель лампочки Томас Эдисон провел около десяти тысяч экспериментов, прежде чем у него получилась действительно рабочая модель.
Глядя на автомобили концерна «Форд», мы считаем само собой разумеющимся, что его основатель – Генри Форд – всегда был богатым успешным бизнесменом. Мы видим огромную империю, которая процветает уже больше ста лет. Однако мало кто знает, что прежде чем добиться столь головокружительного финансового успеха, Генри Форд несколько раз объявлял себя банкротом. Кто бы мог подумать! Человек, который изменил ход истории, усадив весь мир в автомобили, несколько раз разорялся подчистую.
Так же и вы. Заведите себе привычку: «Я буду делать это, пока не достигну результата», не «пока мне не надоест», а «пока я не реализую эту возможность». Вот увидите, следуя этой установке, вы очень скоро начнете продвигаться вперед.
Вспомните Дональда Трампа, Ричарда Бренсона, любых других известных и успешных людей. Каждый из них занимается колоссальным количеством дел и проектов одновременно. Почему? Потому что они видят массу возможностей в различных сферах и стараются все их реализовать.
Увы, большинство людей за деревьями не замечают леса. Они бродят кругами, задрав голову кверху и раз за разом повторяя одно и то же: «У меня нет ни одной возможности», «У меня нет никаких вариантов, я вынужден целыми днями работать на скучной работе и мне некогда делать что-то еще» и так далее. Хотя нередко достаточно лишь опустить взгляд и посмотреть, что же находится у тебя под ногами.
Если вы узнали в этом описании себя, лучший вариант для вас в такой ситуации – это обратиться к тому, кто уже достиг большого успеха, желательно в той же области, в которой хотите преуспеть и вы. Как правило, это люди, уже вполне реализовавшиеся в жизни, имеющие высокий социальный статус и видящие с высоты своего опыта массу возможностей там, где остальные их просто не замечают.
Когда я заканчивал университет и параллельно работал, то получал около 300-400 долларов, и думал, что заработок в 1000 долларов – предел всех мечтаний. Простое продолжение той работы, что я уже делал, казалось мне единственным путем к таким деньгам. Никаких иных вариантов для заработка я тогда не представлял.
Заработав за месяц свои первые 10 000 долларов, я увидел вокруг себя массу возможностей, которых раньше просто не замечал: «О, оказывается, можно сделать еще вот это и вот это, зарабатывать вот так и так».
Когда я заработал первые 100 ООО долларов, то увидел такое гигантское количество возможностей вокруг, что мне оставалось только успевать их использовать.
Причем это совершенно не было связано с количеством денег в кармане. Большинство идей можно было реализовать вообще без вложений. Просто мое мышление изменилось.
Вот представьте, что вы идете по лесу, по поляне и видите, что кругом огромные заросли малины, и она вся спелая и вкусная. Вопрос лишь в том, куда вы успеете протянуть руку и как много схватить.
Я вам также очень рекомендую находить людей, которые уже достигли успеха в той области, где вы хотите преуспеть.
Они видят колоссальные возможности, которые вы часто не замечаете, просто потому, что глаза у вас пока еще зашорены.
Зачастую мы видим только один, максимум два пути, по которым, как нам кажется, мы можем пройти. Хотя на самом деле их десятки, а то и сотни. Нужно только посмотреть внимательнее.

2. Извлекать уроки из неудач

Большинство людей очень боятся неудач и всеми силами стараются избежать их. На самом же деле
Любая неудача приближает к успеху.Томасу Эдисону как-то сказали: «Вы уже потерпели неудачу десять тысяч раз», на что гениальный изобретатель ответил: «Нет, я просто изобрел десять тысяч способов, которые не работают».
Практически ни у кого не получается сделать все с первого раза: первый блин выходит комом.
Надо понимать, что на один успешный проект, на какую-то одну успешную идею приходится 10 неудачных, и быть к этому готовым.
Просто помните, что каждый раз, когда вы терпите очередное фиаско, вы продвигаетесь еще на один шаг к своей цели.
Приведу свою статистику. На каждый мой серьезный успех приходится примерно десять неудач. Я начинаю какое-то новое дело, рассчитывая на определенный результат, но вместо этого получаю совсем не то, что ожидал. Сколько раз приходилось оставаться не то что на нуле – в минусе!
Начинаю ли я рвать на себе волосы каждый раз, когда что-то не получается? Нет! Все в порядке. Все идет по плану. Я же знаю свою статистику. Два раза уже не повезло, и вот снова очередная неудача. Отлично! Уже три раза. Значит, до успеха остается все меньше и меньше.
К сожалению, большинство людей способны пережить одну неудачу, но не две и не три. После очередного фиаско многие бросают свое начинание. И именно поэтому ничего не добиваются. Если вы научитесь заставлять себя двигаться вперед, невзирая на все предыдущие поражения, вы всегда будете на коне.

3. Принимать обдуманные решения

что значит «обдуманные»? Это значит, что контролировать вас должны именно вы, а не ваши эмоции.
Приведу пример. Нас сейчас захватила настоящая айфономания: все покупают iPhone. Мне смешно, когда человек, зарабатывающий 30 000-40 000 рублей в месяц, покупает себе смартфон за 33 000. На самом деле у него нет на это денег, объективно он не может себе этого позволить, но им управляют эмоции. Ведь сейчас иметь смартфон – модно! Такой человек себя не контролирует.
То же самое, когда вы идете развлекаться вместо того, чтобы работать, или спите до упора, когда надо было бы встать пораньше.
Подумайте, составьте план и строго его придерживайтесь.
Идти нужно не туда, куда хочется в данный момент, и не туда, куда тащат ноги, а туда, куда нужно для достижения цели.
Даже если очень хочется именно сейчас пойти пить пиво с друзьями, но в вашем плане вместо этого стоит что-то другое, нужно подчиниться плану. Сделай, если запланировал.
Плыть не туда, куда несет течение, и не туда, куда советуют другие, а только туда, куда нужно для достижения успеха, – вот правило по-настоящему сильных людей.

4. Последовательно прокладывать свою дорогу к успеху

Слабые люди всегда ждут, что с ними вдруг произойдет чудо и они проснутся здоровыми, богатыми, знаменитыми и счастливыми. А пока этого чуда почему-то не случилось, они живут, как жили, – смотрят «Дом-2», сидят в «Одноклассниках» и особо не напрягаются. А зачем? Ведь потом обязательно прилетит добрая фея и все починит.
Исследования американских психологов показали, что большинство людей совершенно искренне надеются, что в какой-то момент станут богатыми, выиграв в лотерею или став обладателями неожиданного наследства.
Не будет такого, не надейтесь. И даже если вы видели, как с кем-то произошло подобное недоразумение, будьте уверены: вас оно минует.
Хватит ждать счастья извне.
Дорогу к успеху нужно выстраивать ежедневными действиями.
А ваши ежедневные действия контролируются привычками.
Правильные привычки помогают постоянному, ежедневному продвижению вперед. Придерживайтесь их, и вы очень быстро достигнете успеха.
Не позволяйте вашим вредным привычкам контролировать вас. Они все время будут тянуть назад, и вы так и не выберетесь из аутсайдеров.
О чем я говорю? Вы опаздываете, бросаете начатое дело, не доведя его до конца, работаете ровно столько, сколько от вас требуют, и не больше, не выполняете обещания.
Если заметили за собой нечто подобное, надо срочно меняться – иначе ваше место так и останется среди аутсайдеров. К сожалению или к счастью, это так.

5. Отношение к страху

Пятая привычка – это отношение к страху. Часто создается ощущение, что успешные и сильные люди ничего не боятся. Ерунда. Сильным людям страх свойствен так же, как и всем остальным. Разница в том, что они не позволяют страху управлять ими. А ничего не страшатся только дураки.
Одно дело – «глаза боятся – руки делают», совсем другое, когда тебе страшно и из-за этого ты даже не начинаешь действовать.
Конечно, страшно. Страшно рисковать и браться за что-то новое; страшно, что подумают окружающие, что о тебе скажут. Есть множество страхов.
Сильный человек тоже испытывает страх, но это никак не отражается на том, что он делает. «Боюсь, но делаю» – вот лозунг людей, стремящихся достичь своих целей.
Слабых людей страх контролирует. Хотите быть сильным человеком – учитесь контролировать и преодолевать свой страх.
Это важно, особенно в мелочах. Каждый раз, когда вы обнаруживаете у себя боязнь чего-либо, идите ей навстречу, заглядывайте в глаза – это прибавит вам уверенности в себе.
Допустим, вы боитесь заговорить с кем-то – сделайте это. Страшно обсудить с начальником вопрос повышения зарплаты – немедленно постучитесь к нему в кабинет. Опасаетесь ездить на автомобиле – запишитесь на курсы повышения водительского мастерства и начните водить уверенно.
Каждый раз, когда вы идете навстречу своему страху, вы добавляете себе внутренней силы.

www.livemaster.ru/topic/501885

Не свое | Не Бест? Пришли лучше!

Вопрос: Бест месяца?

1. Да!		95	(100%)
Всего:		95

@темы: Не свое

---

[Diary best]

Пишет  Jean Sugui:

-= В нашем концлагере толстых не было =-

Случались в моей жизни странные времена, когда деньги были только на сигареты. Ну, вот натурально – на проезд нет, на еду нет, а на сигареты поштучно хватает как раз этих последних двух рублей, которые завалялись в кармане куртки с прошлого года. Вот и приходилось ездить по городу автостопом или вовсе ходить пешком и кушать исключительно в гостях, удерживая себя от того, чтобы вцепиться в сковородку обеими руками и смести все в одно горло.

Впрочем, иногда дензнаков немного перепадало, и тогда каждый поход в магазин был тяжелой моральной травмой. Это ни разу не смешно, когда из одной пачки самых дешевых пельменей умудряешься сделать три блюда на ближайшие два дня. Или когда на самое дешевое мороженое откладываешь каждый день по 20-30-40 копеек, чтобы купить его себе в конце недели. Или когда стаканчик йогурта кажется запредельным деликатесом, потому что ты не можешь его себе позволить. Одно дело насобирать 2-50 на мороженое. И совсем другое – на йогурт целых 5 рублей.

А к чему это я все? А к тому, что, когда появились первые свободные деньги, которые можно было потратить на все, что угодно, не считая и не выкраивая из повседневного пайка, Джин ломанулась ни фига не на распродажу шмоток на китайском рынке, в в магазин с едой.

Скупалось все подряд в совершенно диких количествах. Все, что раньше было недоступно, что раньше было незнакомо. Только самых высших сортов и самое лучшее. Я приволакивала домой по две набитые до отказа сумки, и вид заполненного холодильника позволял мне спать спокойно. Между полноценными принятиями пищи я постоянно чем-нибудь перекусывала. Мне нужно было компенсировать все голодные годы и еще запасти впрок, потому что буйным цветом зацвел страх, что я снова буду голодать.

Кому-то это может показаться смешным. Пусть так… Но сцена из «Унесенных ветром», когда Скарлетт сама себе дает клятву, что никогда не будет голодать, до сих пор вгоняет меня в слезы и нервную дрожь. Только тот, кому пришлось пережить подобное, может меня понять. Надеюсь, здесь таких нет.

Отвлечемся от грустного.

Когда видишь себя в зеркале каждый день, то как-то не замечаешь, как превращаешься в модель дирижабля. Особенно, если в зеркале видны только голова и плечи. Прозрение наступило в три этапа. На первом я отправилась за новыми джинсами и обнаружила, что вместо обычного 27 размера мне нужен 32. На втором я вернулась домой, в свой провинциальный Киров, и мне снова пришлось заползать не на второй этаж, а на пятый. Ага, без лифта. И если раньше я взлетала на него одним махом и даже не запыхавшись, то сейчас мне приходилось отдыхать дважды: на втором этаже (вот почему раньше для меня это было незаметно – доползла, и уже дома) и на четвертом. Если не отдохнуть, то в глазах темнело, сердце заходилось в приступе стенокардии, и Джин начинала изображать из себя цаплю. Окончательное прозрение наступило, когда на случайных весах вместо таких привычных и родным 55 кг высветились 68.

Когда первый шок отошел, я решила, что надо срочно что-то делать.

Диета как способ похудения была отметена сразу же. Призраки голодных дней терзали мою психику, и мне совсем не хотелось их размножать. И потом – я ненавижу себя в чем-то ограничивать. Если организм требует от меня бутерброд с салом и майонезом и пять пирожных на закуску, то я ему это дам. Если требует, значит, надо. На всю диету меня хватало только на полдня и при условии, что была спрятана заначка. Есть у меня одна подруга, которая голодает по графику – три дня входит, сутки-двое вообще ничего не ест, потому три дня выходит. Но она у нас девушка, склонная к мазохизму.

Мысль о спорте была похерена следующей. Физкультура в школе вызывала у меня нервный припадок, а все последующие попытки приобщится к здоровому образу жизни дальше первой не шли. Ну, не мое это. Я для этого слишком ленивая. Я вот на коньках иногда катаюсь – тупо нарезаю круги елочкой, пока мне это в радость. Еще в бильярд играю – тоже спорт, а за партию, между прочим, вокруг стола до двух км нарезаешь. Преферанс опять же. И самый любимый вид – секс! А все остальное – увольте. Некоторые мои подруги, которые без аэробики жить не могут, а в качестве фанта предлагают 50 раз отжаться, вызывают у меня недоумение. Но я их уже приучила к тому, что спортивные подвиги – совсем не сугуйское дело.

Диеты и спорт – это не разовые мероприятия, а стиль жизни. Как только ты перестаешь заниматься и начинаешь снова жрать все подряд, все согнанные килограммы возвращаются, да еще и друзей с собой приводят. Это потому что организм начинает думать, что, раз его однажды уже лишили нажитого честным путем, то могут и во второй раз такое устроить, и начинает откладывать с удвоенной энергией. Запас, как известно, карман не тянет, зато очень даже тянет бедра и живот. Оно мне надо? Нет!

А про липосакции и прочий экстрим у меня даже и мысли не возникло.

Поэтому я пошла другим путем, который состоял из двух параллельных частей.

Человеческое тело это инструмент, на котором играет наш мозг. Все, что происходит с нашим телом, прежде всего происходит с нашим мозгом. Сейчас я скажу крамольную для простого обывателя вещь, но тем не менее это так: с телом происходит только то, что нам самим хочется. Тело болеет, стареет и умирает только потому, что мы сами этого хотим. В психологии это называется психосоматика (психо – душа, сома – тело). Т.е. любая болезнь тела начинается, прежде всего, с болезни души… не в патологическом смысле, когда запирают в комнате с мягкими стенами, а в том смысле, что присутствует некая внутренняя боль, которая грозит потерей и изменением личности, и психика защищается тем, что скидывает проблемную часть на физическую оболочку. Второй вариант, почему болеет тело, это когда человек не хочет принимать сам себя таким, какой он есть, или не хочет принимать некую ситуацию, которая присутствует в его жизни.

Все очень просто. Нужно вбить себе на подсозналку, что ты худеешь с каждым днем. Как только подсозналка в это поверит, она начнет изменять тело согласно представлениям о нем. С другой стороны это очень сложно. Сложно убедить себя, что ты худеешь, когда на брюхе болтается сальный мешочек, а задница не влезает в зеркало. Хотя вот у меня с каудальными частями никогда проблем не было. Попа у меня всегда была худой и узкой, а ноги идеально ровными и стройными. Даже в толстом состоянии все было прилично… Отвлеклась…

Я захотела, и я в это поверила. Вместо «Привет!» теперь звучало «Привет, смотри, как я похудела, правда, клева?» И пусть кто-нибудь попробовал бы ответить мне «Нет». Я стала всем говорить, что я похудела, хвастаться как можно громче, называть желаемый вес и объемы и нарываться на комплименты. Я стала смотреть на себя в зеркало, и каждый раз искренне восхищаться, какая я стройная, подтянутая и красивая. Еще я научилась чувствовать, как с каждым днем я становлюсь все более стройной. В результате… это сработало. Самое смешное: я знаю еще минимум четверых, у которых это работает. Т.е. тут уже можно говорить не о случайности, а о закономерности.

Второй частью стала работа с проблемой еды. Как не прискорбно это признавать, но права, права была бабушка Дарьи Донцовой, которая на риторический вопрос некой дамы: «Ой, а чегой-то я какая-то вся расплывшаяся?» ответила: «Жрать надо меньше. В нашем концлагере толстых не было». Эта фраза, вынесенная мной и в заголовок, стала жизненным девизом. Жрать действительно надо было меньше.

Небольшое отступление про пищевые аддикции. Существуют три формы расстройства воли, которые касаются пищевой аддикции:
01. Булимия: это когда ешь все подряд, потом становится стыдно за свое обжорство и идешь общаться с белым другом и звать Ихтиандра.
02. Анорексия: это когда перестаешь вообще есть, а потом уже не можешь начать снова, потому что мозги перемыкает начисто, а в желудке атрофируется ферментная система.
03. Орторексия (классифицирована недавно): это когда питаешься исключительно правильно, и в кафе или ресторан ходишь со списком, что тебе можно есть, списком, что нельзя, и калькулятором, чтобы подсчитывать съеденные каллории.
Имете в виду, что все это приводит к изменениям в психике и лечится не только у гастроэнтеролога, но и у психиатра.

Мне пришлось пересмотреть некоторые подходы к вопросу питания, но в результате я выработала для себя некоторые правила и привычки. Скажу сразу – это по силам каждому. Сейчас я вешу 57 кг и снова таскаю джинсы 27 размера. Может быть, кому-то этот пост и правда поможет. Некоторые вещи совершенно крамольные, и спецы от похудения меня бы за них распяли. Но ведь работает же! А дальше по пунктам.

01. Следить за фигурой лучше не с весами. Выкиньте нахх этот бесполезный прибор, потому что он показывает, сколько весите вы сами, вся вода, которую вы выпили за сутки, все ваше дерьмо, плюс сережки в ушах, застежки от лифчика и пломбы в зубах. Жир весит меньше, чем мышцы, поэтому спортсменки весят больше нас распиздяек от спорта, но выглядят стройнее. К тому же есть такое явление, как тяжелые кости. А у некоторых тяжелый еще и моссгг. Если так уж сильно вперло замерять свои параметры, то следите за сантиметрами, а не килограммами. Оно вернее будет. А лучше вообще не следите, потому что одежда сделает это за вас.

02. Никогда не покупайте одежду того размера, до которого вы хотите похудеть. Вид себя в майке, в которой ты из-за складочек на боках похожа на гусеницу, ни разу не идет на пользу психике. Если вы думаете, что в более тесной одежде кажетесь более стройной, то спешу вас обломать. Нихх подобного. На самом деле размер способен оценить на глазок только профессиональный портной или модельер, а всем остальным тупо нет до этого никакого дела. А вот дамочка с валиками на боках смотрится отвратно и сразу видно, что ей уже пора… пора на хлеб и воду. Есть и еще одна сторона вопросы – чисто экономическая. Если чудо таки свершится, и однажды платьице или там юбочка сядет идеально, то это будет клева. А если нет? А деньги уже потрачены? И нервы тоже…

03. Есть лучше часто, 5-6 раз в день, но маленькими порциями. Да, недостижимый идеал, особенно для тех, кто работает. Поэтому есть нужно тогда, когда хочется. Но тут надо сделать разницу между действительно «надо пожрать, потому что желудок уже сам себя переваривает» и «перекусить за компанию, потому что предлагают, а отказываться неудобно, потому что я всегда в это время ем булки даже когда не хочется». Действительно не стоит делать это за компанию с коллегой. И уж тем более не стоит делать это перед телевизором. Перед этим долбанным пиндоящиком можно и слона счавкать и не заметить. И лучше не морить себя голодом, потому что какая-то сука сказала, что после 18:00 есть вредно. Вот представьте, Джин продирает свои зеленые глазки ближе к полудню и спать укладывается в два часа ночи. Как же это не есть после шести вечера? Не мочь заснуть или просыпаться от голода совсем плохо. Мне случалось.

04. Самурайская диета. Больной вопрос, особенно перед грядущим НГ – как не обожраться, когда всего так много и все такое вкусное? В свое время я решила этот вопрос с помощью самурайской диеты. Правда для этого требуется некоторые усилие воли, но все в рамках нормы. Не придется сидеть с кислой миной и жевать единственный листик салата в то время, как другие мечут колбасу. Суть в том, что есть можно все, что угодно и что есть на столе. Порция каждого, ну допустим, салата должна быть размером с ладонь. Без пальцев. Один раз. Т.е., грубо говоря, пищу надо не есть, а пробовать. Вон тот салат, потом тот, потом закусим кусочком мяска, и вон то хрен-знает-что еще не пробовали. Плюсом это убережет от не в меру хлебосольных хозяев, которым плевать на ваши заморочки с весом и которые норовят подложить свинью еще и еще. Тарелка не будет пустой и можно честно говорить, что попробовали все, все оч вкусно, но осталось-то еще больше. Ага, и место под десерт.

05. Тактика «Я ЭТО не хочу». Тактика была мной подсмотрена у одной женщины – бывшей коллеги по работе. У тетеньки были реальные проблемы с весом, потому что когда переваливаешь за центнер при росте в 160 см это уже грозит приходом Белого Пушистого Зверька. Тетенька обожала пироги с капустой и ходила на какие-то похудательные курсы, где ее и обучили тактике «Я ЭТО не хочу». Мне в жизни в какой-то степени повезло. Помимо узкой задницы у меня еще и полное равнодушие ко всяким булкам, печенькам и прочим мучным изделиям. Мне в принципе параллельно их существование, потому что больше двух я все равно не съем. Зато сладкого – сколько угодно. А сладкое, как известно, для фигуры верная Смерть. Суть проста. Когда есть что-то, без чего тебе жизнь не мила, но вроде бы как бы есть тебе это не желательно, смотришь на это что-то, корчишь самую презрительную и брезгливую мину и сама себе говоришь «Я ЭТО не хочу». Вам смешно? Но на второй-пятый-десятый раз это срабатывает. Постепенно я вошла в эту привычку и теперь у меня срабатывает с первого раза. Если уж совсем становится невмоготу, то от одного ЭТОГО Вселенная не рухнет, и десяток кг не прибавиться. Но – только от одного, долго, растягивая удовольствие и смакуя, обставив поедание ЭТОГО как можно торжественнее и гемморойнее. А потом снова: «Я ЭТО не хочу». Я так примерно раз в месяц выбираюсь в кондитерку, чтобы тортика похавать.

06. Лучше не есть вообще ничего, чем есть что попало. Принцип был усвоен мной в то далекое время, когда я еще не превратилась в тумбочку на ножках и меня занесло на курсы телохранителей. Изначальная суть была в том, что от чего попало можно ведь и травануться ненароком, а блююще-дрищущий телохранитель никому нахх не нужен. И есть еще такие ситуации, когда желудок лучше держать пустым. Жизнь все расставила по своим местам. Как-то постепенно я пришла к выводу, что в деле похудения этот принцип тоже хорошо, хотя и несколько под иным углом. А именно: лучше съесть меньше, но высокого качества, чем больше, но низкого. Т.о., из рациона была изгнана колбаса 2 сорта и бич-пакеты. Уж если и есть, то не размениваться на дешевку.

07. Тактика «Теперь я люблю ЭТО» сродни тактике «Я ЭТО не хочу». Просто я решила для себя, что теперь люблю тушеные овощи, зеленый чай и прочее полезное. Если глядеть ЭТО с вожделением во взгляде и представлять себе, сколько лишнего уйдет, если я съем ЭТО, а не натрескаюсь сала, то ЭТО даже можно действительно полюбить. К слову сказать, я люблю все то, что для любой диеты ночной кошмар – сладкое, острое, соленое, жареное и прочее. Но это - это вам не ЭТО. ЭТО я теперь тоже люблю.

08. Организму всегда нужно давать то, что он просит. Это я уже говорила. Если организм хочет то, что вы сами себе категорически запретили, то ему надо это дать. Раз хочет – значит, нужно. Самое сложное наступает потом. После чревоугодия никогда нельзя заниматься самобичеванием и тут же с калькулятором подсчитывать, во сколько лишних кг вам это обойдется. Для психики это плохо. Уж если сожрали что вредное, то хотя бы не лишайте себя удовольствия насладиться процессом. Я ведь уже говорила, что не люблю себя ограничивать? Ну, вот…

09. Иногда все же стоит позволить себе мелкие радости физических нагрузок. Нет-нет, никакого принудительного спорта, когда пот заливает выпучившиеся глазки, сердце бьется, анус клацает от напряга, а вы проклинаете тот день, когда решили пойти на тренировку. Мы не ищем легких путей, но хотя бы получаем удовольствие от процесса. Я не занимаюсь спортом, потому что не люблю напрягаться, но мелкие радости физических нагрузок это совсем другое. Подняться по лестнице без лифта и порадоваться, что на прошлой неделе ты чуть не сдохла, а сегодня уже ничего. Пройти пару остановок пешком прогулочным шагом и просто смотреть на небо. Да, у кого-то это потребует определенных усилий и силы воли, особенно в начале. Но, поверьте, все эти затраты ничто в сравнении с принуждением себя любимой к походу на тренировку. Не надо тащиться куда-то из дома, не надо заставлять себя заниматься, когда хочется лечь и поваляться с книжкой, не надо угрызаться за то, что пропустила тренировку, за которую заплачены деньги. Все происходит само собой.

10. Напоследок самое главное. Все, что я тут понаписала, делайте с радостью, с удовольствием от процесса. Если что-то упорно не хочется делать ни на пятый, ни на сто пятый раз, значит, и не надо. Не ваше это. Придумайте что-нибудь свое. Не надо насиловать организм и психику тем, что лично вам не подходит. Прислушайтесь к себе, к своему телу, и делайте только то, что будет вам приятно.

В заключение: можно сколько угодно смеяться над этим постом. Можно даже снова написать мне в комментах «На*** такого райтера». Мне все равно. Потому что я смогла похудеть, пользуясь этими правилами, и это не вызвало у меня отрицательных эмоций.

И еще ахтунг: лишний вес может быть сигналом того, что в теле живет какая-нибудь болезнь. Прежде чем начинать борьбу убедитесь, что вы здоровы хотя бы относительно и все ваши беды действительно от того, что «кто-то слишком много жрет».

Если это хоть кому-нибудь помогло, я рада. Черкните мне пару слов.

Cвое | Не Бест? Пришли лучше!

Вопрос: Бест месяца?

1. Да!		453	(100%)
Всего:		453

@темы: Свое

---

Другая Америка в объективе фотографа-панка Майка Броди

[Diary best]

Пишет  falcon:

Майк Броди ушел из дома в 18, тогда и началось его путешествие. Поезда и люди, которые путешествуют с их помощью (не совсем легальными методами) – четыре года скитался по Америке, фотографируя своих случайных попутчиков. С тех пор как его путешествие закончилось, он пять лет не брал в руки фотоаппарат.

Майк родился в 1985 году во Флориде. В интернете он больше известен как The Polaroid Kidd. Его фотография – это история несуществующей страны внутри США, которая населена теми, кого “американская мечта” выбросила на обочину, теми, кто всегда в пути, для кого жизнь – непрекращающийся поиск и движение (часто в одном лишь им известном направлении).

У этих людей свое понимание счастья, мало схожее с “гамбургерами” республиканцев и демократов. Им не надо возвращаться домой, потому что их дом всегда за спиной, а все что им нужно помещается в груди. Я лишь предлагаю вам посмотреть в глаза этих людей.

Для Майка эти люди гораздо интереснее идеально выбритых обитателей городов – всех этих потухших рабских существ, чья жизнь – это ксерокс, телевизор и blow-job после работы в успешной корпорации. Его фотографии призывают нас освободиться от шаблонов в голове.

Во время путешествий с Майком всегда был его друг Polaroid SX. “Я люблю полароиды. Каждый, кто думает, что ему жизненно необходимы все эти современные штучки, пусть приходит на мою выставку”, – говорит Броди.

дальше

1. Я родился в городе Меса, штат Аризона, в 1985 году. Я никогда не видел Большой каньон. Моя бабушка водила фуры, а дедушка любил гоночные машины. Бабушка умерла от рака; она давала мне выщипывать свои волосы. Дедушка однажды дотронулся до моего члена; больше я его не видел.


2. Мой папа говорил, что был обкуренный, когда женился на маме, говорил, что «трахал сотни сучек». Однажды он вылетел из машины, пробил головой лобовое стекло и выжил. Он дрался с пятью полицейскими у нас на кухне; вся дверь моей спальни была в следах от «черемухи». Папа сел в тюрьму.


3. Я влюбился в девочку по имени Сабрина, и один раз мы вместе ели мороженное, одной ложкой. На ней были ярко-розовые колготки. Ее мама дружила с моей мамой. Она стала наркоманкой. Я видел, как ее мама продает кольцо за дайм. Я думал, что она продала его за десять центов.


4. Я не видел Сабрину много лет, а потом как-то случайно столкнулся с ней. У нее была черная губная помада; она была готом. Она дала мне свой телефон, но я так и не позвонил. Во втором классе меня застукали за мастурбацией прямо на уроке.


5. В четвертом классе я занял первое место на конкурсе сочинений. Классный руководитель научил меня, что носить одни и те же штаны две недели подряд — это нормально; это стало моим принципом. В пятом классе я начал носить очки. В седьмом классе я написал слово KORN на костяшках, как название группы, с перевернутым R. Я так сделал только потому, что увидел надпись на пальцах у другого парня.


6. В 1996-м мой папа вышел из тюрьмы и отвел меня на фильм «Смерч». Он украл велик BMX и подарил его мне на день рождения. Пришлось возвращать.


7. У моей мамы был парень, который водил ее на нудистские пляжи; у нее был парень, который сломал ногу, когда прыгал с парашютом; у нее был парень, который говорил, что он морской пехотинец, что он выступал на Тур-де-Франс, что на свадьбу у нас будут фиолетовые костюмы. Он врал — пошел он на хуй. Я видел, как мама целуется с мексиканским бродягой. Мне бы хотелось, чтобы у моей мамы сейчас был парень.


8. Мама плачет, если я вспоминаю только плохое — например, когда папа пришел домой, а изо рта у него пахло бензином, потому что он отсасывал его для своего красного El Camino2. Мама возродилась в вере, так что и я возродился. Меня крестили, полностью одетого, и я начал верить в Бога. Мама бросила пить.


9. Мама тяжело работала; она подтирала старикам задницы и убирала у них дома. Я ей говорил, что буду подтирать ей задницу, когда она состарится; она говорила, что лучше сдохнет.


10. Папа опять сел в тюрьму — на девять лет. Я навещал его четыре раза и один раз плакал. Мы с мамой и братом Джейком переехали во Флориду, когда мне было пятнадцать. От яркого белого песка болели глаза. Я устроился на работу — паковал продукты в магазине. В школе я занял первое место на конкурсе рисования и первое место на соревнованиях BMX. Я паковал продукты и катался на велике.


11. Девчонки мне не нравились, но потом я встретил Саванну. Она была панком. Она лишила меня девственности; мне было семнадцать. Мы пытались заниматься сексом на раковине в ванной, и она отломилась от стены. Я наврал маме про то, как сломалась раковина. Саванна научила меня водить машину и отвела на мой первый панк-концерт. Меня уволили с работы, я бросил школу в 12-м классе и перестал верить в Бога.


12. Меня арестовали за граффити. Подруга отдала мне фотоаппарат Polaroid, который я нашел у нее на заднем сиденье машины. Я сфотографировал ручку своего велика, и получилось потрясающе, так что я стал снимать. Парень по имени Гейб набил мне первую татуировку, я сел в поезд и уехал в Джексонвилл.


13. Я переехал в Филадельфию и жил с андерграундной рок-группой. Я вернулся во Флориду.


14. Летом, в самую жару, я вскочил на поезд, который шел в Новый Орлеан, и фотографировал там девчонку по имени Али. Она была очень красивая. У нее на руке была татуировка. Через три дня по Новому Орлеану ударил ураган. Этого я не фотографировал.


15. Я поехал в Сан-Франциско и там дал какому-то мужику взять мой член в рот; но я не голубой. Я сфотографировал его на свой Polaroid.


16. Я фотографировал Монику с ее птицей, и она познакомила меня с Полом. Полу нравится то, что я делаю.


17. Я переехал в Филадельфию и сделал себе на руке татуировку, как у Али. Потом я сфотографировал парня, которому понравилась моя татуировка на руке. Я ему сделал такую же; может, кто-нибудь потом сделал себе татуировку, как у него.


18. Polaroid перестал снимать, и я купил себе Nikon за $150. Я проехал на поездах 50 000 миль и сделал 7000 фотографий. Я занял первое место и выиграл $10 000 на фотоконкурсе. Деньги я отдал маме.


19. Я стал известным в интернете.


20. Я удалил свой сайт, перестал фотографировать, опять пошел учиться, стал механиком подвижного состава.


21. Я бросил работу механика, но узнал, как работают дизельные локомотивы. Я опять начал фотографировать.


22. Пол познакомил меня с Джеком. Джек уже тридцать лет издает книги. Он печатает сборник моих фотографий. Я не думаю о том, чтобы разбогатеть, но хочу заработать миллион долларов.


23. Я не хочу быть знаменитым, но надеюсь, что мою работу запомнят навечно. Я не уверен, что хочу, чтобы кто-нибудь это читал.


24. Сейчас я живу в Окленде, штат Калифорния. Мне двадцать семь.

Не свое | Не Бест? Пришли лучше!

Вопрос: Бест месяца?

1. Да!		377	(100%)
Всего:		377

@темы: Не свое

---

Натали Макдональд

[Diary best]

Пишет  a-girl-with-headphones:

Натали Макдональд, появляющаяся на странице 159 "Гарри Поттера и Кубка Огня", была настоящим человеком. Эта 9-летняя канадская школьница из Торонто умирала от лейкемии. Она написала письмо Джоан Роулинг, спросив ее, что случится в следующей книге про Гарри Поттера, потому что она не доживет до того момента, когда сможет прочитать ее. Добросердечная писательница ответила ей по электронной почте, но Натали умерла за день до этого. Тогда писательница назвала ее именем в четвертой книге ученицу-первогодку в Хогвардсе, которую волшебная шляпа определила в Гриффиндор – факультет смелых сердцем. Позднее, когда Роулинг приехала в Канаду в рамках рекламного тура, она навестила семью Макдональд.

Не свое | Не Бест? Пришли лучше!

Вопрос: Бест месяца?

1. Да!		334	(100%)
Всего:		334

@темы: Не свое

---

Вечный лебедь. Анна Павлова.

[Diary best]

Пишет  Adelina3:

О подлинной жизни ее известно мало. Она сама написала прекрасную книгу, но книга эта больше касалась трепетных и ярких секретов ее искусства, в котором было много импровизации, чем самой ее биографии.

Ее муж и импрессарио Виктор Дандре тоже написал о ней прекрасную и выразительную книгу, где трепетал отблеск живого чувства и боль сердца, ошеломленного внезапной потерей дорогого и любимого существа. Но и эта книга – лишь малый штрих к тому загадочному, что было, сверкало, переливалось в Анне Павловой, что было самою ее сутью, ее дыханием, - Вдохновение, что жило во всей ее творческой натуре!



Современники говорили, что, глядя на Павлову, они видели не танцы, а воплощение своей мечты о танцах. Она казалась воздушной и неземной, летая по сцене. В ее речи сквозило нечто детское, чистое, не вяжущееся с реальной жизнью. Она щебетала, как птичка, вспыхивала, как дитя, легко плакала и смеялась, мгновенно переходя от одного к другому. Такой она была всегда: и в 15, и в 45.



Газеты посвящали ей пышные рецензии: «Павлова – это облако, парящее над землей, Павлова – это пламя, вспыхивающее и затухающее, это осенний лист, гонимый порывом ледяного ветра…».



«Гибкая, грациозная, музыкальная, с полной жизни и огня мимикой, она превосходит всех своей удивительной воздушностью. Как быстро и пышно расцвел этот яркий, разносторонний талант», - так восторженно отзывалась пресса о выступлениях Анны Павловой.



Одна из подруг и преданных последовательниц балерины, Наталья Владимировна Труханова позже вспоминала с искренней горечью: «Как мне всегда было жаль, что я не могла зарисовать ее Танца! Это было что - то неповторимое. Она просто жила в нем, иначе не скажешь. Она была самой Душою Танца. Только вот вряд ли Душа выразима словами..!»



Образ, который обессмертил балерину – это, конечно, Лебедь. Поначалу он не был умирающим. Балетмейстер и друг Николай Фокин придумал для Анны концертный номер на музыку Сен-Санса буквально за несколько минут, импровизируя вместе с нею. Сначала "Лебедь" в невесомой пачке, отороченной пухом, просто плыл в безмятежности. Но затем Анна Павлова добавила в знаменитые 130 секунд танца трагедию безвременной гибели, – и номер превратился в шедевр, а на белоснежной пачке засияла "рана" – рубиновая брошь.



Когда Сен-Санс увидел Павлову, танцующую его «Лебедя», он добился встречи с ней, чтобы сказать: «Мадам, благодаря вам я понял, что написал прекрасную музыку!»



Небольшая хореографическая композиция «Умирающий лебедь» стала ее коронным номером. Исполняла она его, по мнению современников, совершенно сверхъестественно. На сцену, огромную или маленькую, спускался луч прожектора и следовал за исполнительницей. Спиной к публике на пуантах появлялась фигурка, одетая в лебяжий пух.



Она металась в замысловатых зигзагах предсмертной агонии и не спускалась с пуантов до конца номера. Силы ее ослабевали, она отходила от жизни и покидала ее в бессмертной позе, лирически изображающей обреченность, сдачу победителю – смерти.



Анна включала "Умирающего лебедя" во все свои программы, и кто бы ни были зрители – искушенные балетоманы или впервые увидевшие балет простые люди – этот номер в ее исполнении всегда потрясал публику. М.Фокин писал, что "Лебедь" в исполнении Павловой был доказательством того, что танец может и должен не только радовать глаз, он должен проникать в душу. "Секрет моей популярности - в искренности моего искусства",- не раз повторяла Павлова. И была права.



Анна Павлова боготворила искусство, любила его с такой страстью, с которой к нему, вероятно, способны были относиться лишь женщины «серебряного века». Ренессанс казался ей самой прекрасной из эпох в истории культуры. Любимыми скульпторами Павловой были Микеланджело и Донателло, а любимыми художниками — Леонардо да Винчи, Боттичелли и Содома. И в балете ее вкусы сложились под влиянием чистых линий искусства Возрождения. Все ее партнеры обладали атлетическими фигурами, подобными фигуре «Давида» Микеланджело.






Anna Pavlova and Algeranoff in 'Russian Dance'


Anna Pavlova and Mikhail Mordkin

Однако, было бы неправильно думать, что великая Павлова была приверженцем исключительно петербургской школы классического балета и оттого отвергала новые искания Парижа и Монте-Карло. Нет, некоторые из ее хореографических миниатюр: «Калифорнийский мак» с образом красных разлетающихся лепестков-


«Стрекоза», которую балерина исполняла в костюме с крылышками в стиле art nouveau,



   

«Ассирийский танец», напоминавший ожившие барельефы Древнего Вавилона — явно относились к поискам нового жанра.



Она даже посетила школу Мэри Вигман в Дрездене, поборницы нового движения в танце. Между тем, Павлова любила повторять, что красота танца значила для нее всё, а уродство — ничего (и она категорически отвергала, все то, что казалось ей уродливым, и, в частности, некоторые пластические элементы новой хореографии). По ее суждению, красота дарила людям счастье и приближала к совершенству.



Интересовалась Анна и авангардным притягательным танцем талантливой американки Айседоры Дункан, не раз приезжала к ней в студию, но сама продолжала неустанно пропагандировать неувядающее искусство русского классического балета везде, где только могла и где хоть чуть – чуть позволяли условия быта! Для гастролей Павлова выбирала такие страны, как Индия, Египет, Китай, была в Японии, Бирме, Малайе, на Кубе, Филиппинах, выступала перед зрителями, которые до нее никогда не видели балета.



Самозабвенно выступала Павлова в школах маленьких американских городков в далекой провинции, перед мексиканскими пастухами, жителями горных индийских деревушек. Мексиканцы бросали в знак восхищения к ее ногам свои сомбреро, индусы осыпали ее цветами лотоса, сдержанные шведы огромной молча провожали ее карету до самой гостиницы, после выступления в Королевском оперном театре, голландцы столь любили ее, что вывели особый сорт тюльпанов и назвали его «Анна Павлова».



При всей своей преданности искусству балета, Анна Павлова, безусловно, оставалась человеком своей эпохи. Как всякая красивая женщина, она любила мир моды, охотно фотографировалась и даже позировала в мехах известных домов моды Берлина и Парижа 1910-х и 1920-х годов. Так, в феврале 1926 года в Париже она позировала для обложки модного журнала «L’оfficiel» в панбархатном манто, отороченным соболями из дома «Дреколь».



В Англии она рекламировала туфли обувной фирмы «H. & M. Rayne», которые носила, по ее словам, и на сцене, и в жизни. Стиль одежды «a la Pavlova» стал настолько популярен, что преподнес миру моды атлас «Павлова», выпущенный в 1921 году. Именно Павлова ввела моду на драпированные в испанской манере расшитые манильские шали с кистями, которые она умела носить так изящно. Балерина любила и шляпки. Ее придирчивость при покупке нарядов вошла в легенду. Бароном Дандре прекрасно описана привередливость примы в выборе каждой новой вещи.



Она придумала себе особый стиль одежды – многослойные тонкие покрывала, которыми обматывала тело.




Anna Pavlova Dressing Room 1920



Анна Павлова протежировала русским Домам моды в Париже: одним из ее личных кутюрье был Пьер Питоев. Показательно, что программку выступлений труппы Павловой в парижском «Театре Елисейских полей» в мае 1928 года украшала реклама дома моды князя Феликса Юсупова — «ИРФЕ».

Программки выступлений Анны Павловой:


1912 г.


1915 г.


1916 г.


1921 г.


1926 г.

Искусство Павловой неотделимо от творчества замечательных театральных художников своего времени. В 1913 году по эскизам Бориса Анисфельда были выполнены сказочно прекрасные костюмы и декорации к балету Фокина «Прелюды» на музыку Листа. Константин Коровин создал для Павловой декорации к двум спектаклям. Это были «Снежинки» — фрагмент из первого акта «Щелкунчика» Чайковского, поставленный в ее труппе как самостоятельный одноактный балет — и «Дон-Кихот». Костюмы к «Менуэту», «Умирающему лебедю» и «Музыкальному моменту» были выполнены по эскизам Леона Бакста, а русский костюм Павловой – по рисунку талантливого Сергея Соломко, любимого художника Императора Николая II. Мстислав Добужинский был автором декораций и костюмов для ее «Феи кукол». Впоследствии, правда, они были заменены оформлением Сергея Судейкина. Спектакль «Приглашение к танцу» был оформлен Николаем Бенуа (сыном Александра Бенуа). В 1917 году в репертуар Анны Павловой был включен «Египетский балет» в постановке Ивана Хлюстина на музыку Верди и Луиджини. Оформление к нему было создано Иваном Билибиным. Билибин оформил для труппы Павловой и постановку «Русской сказки» на сюжет «Золотого петушка» в хореографии Лаврентия Новикова.


Сомов К.Эскиз костюма Коломбины для Анны Павловой в "Арлекинаде" (б., акварель, карандаш); 1909


Leon (Samoilovitch) Bakst "Diana" (Costume Design for Anna Pavlova) 1910


The Butterfly" (Costume Design for Anna Pavlova) 1913


Костюм Лебедя


Русский костюм Анны Павлововой по эскизу И.Билибина

С Анной Павловой на балетную сцену пришел новый идеал красоты: пышнотелых Венер эпохи Петипа сменили бесплотные Сильфиды.


В костюме Феи кукол по эскизам Льва Бакста.

Деятельность Анны Павловой выходит далеко за пределы ее исполнительского творчества.
Маршруты ее путешествий, пересекшие все континенты земли, были маршрутами, по которым русская хореографическая культура входила в жизнь народов разных стран. В лице Анны Павловой русская балетная школа получила мировую славу и признание.



А где больше всего хотела жить она, перелетная птица, странствующая балерина, до конца остававшаяся русской во всем? «Где-нибудь в России», – неизменно отвечала Павлова, но это ее желание так и оставалось невозможной мечтой. Ее английский особняк Айви-Хаус «дом, увитый плющом», встречал гостей прудом с лебедями, среди которых был ее любимец – белоснежный и гордый красавец Джек (он, словно собака, ходил за хозяйкой по саду, не боясь брать их рук лакомство).



С лебедями балерина любила фотографироваться. Известен ее снимок, где фотограф обыграл действительное сходство – изгиб лебединой шеи и гибкость женской балетной фигуры.



Павлова, в отличие от других выдающихся балерин, не передала свой репертуар последовательницам и не потому, что не хотела сделать этого или потому, что у нее не было учениц – в Англии она организовала целую балетную школу и уделяла своим воспитанницам много внимания, профессионального и человеческого. Ее искусство, как точно отметил лучший балетный критик эмиграции Андрей Левинсон, «рождалось и умирало вместе с ней – чтобы танцевать, как Павлова, нужно было быть Павловой».


London Home, Ivy House 1925

Ее жизнь в танце можно было бы назвать подвигом. Так ее потом и назвали. Но она вовсе не воспринимала ее как подвиг. Она просто жила, словно готова была вечно танцевать вместе со своею труппой, обожавшей в ней все: стиль одежды, шляпы, туфли, поведение, срывы, капризы, походку, манеру говорить и смеяться и трогательно оберегавшей ее, словно своего любимого звездного ребенка…



Ребенка. Она им и была, ребенком, очарованным с детства балетом. Не собиралась умирать, для нее смерти не существовало, ведь она сумела остановить время в изящном беге по сцене, в медленном грациозном па своего неповторимого «Лебедя», в романтическом кружении прозрачной Сильфиды, в медленном танце грациозно - безумной Жизели. Даже уходя навсегда, в хмурое утро 23 января 1931 года, в жару и горячечном бреду неожиданной, и, казалось, пустячной инфлюэнцы, резко осложнившейся быстротечным воспалением легких, Анна готовилась к очередному выходу на сцену...По легенде, ее последние тихие слова в бреду были обращены к костюмеру собравшейся у постели труппы: «Приготовьте мой костюм Лебедя!»


Урна с прахом Анны Павловой в нише колумбария крематория Golders Green...

Подборка | Не Бест? Пришли лучше!

Вопрос: Бест месяца?

1. Да!		320	(100%)
Всего:		320

@темы: Подборка

---

Тепуи – там, где не ступала нога человека

[Diary best]

Пишет  Space.Cat:

Оказывается остались на планете действительно затерянные миры, там где не ступала нога человека.



В юго-восточной части Венесуэлы находится одно из самых удивительнейших мест на нашей планете. В окружении саванн и джунглей надёжно скрыта от глаз людей изолированная местность с уникальной фауной и флорой. Данная территория известна под названием “Тепуи”, которое получило от одноименного племени индейцев, некогда проживавшего в этих местах.



Тепуи или тепуй (типуи) — столовые горы, расположенные на Гвианском нагорье в Южной Америке, большей частью на территории Венесуэлы.



Слово «тепуи» на языке индейцев пемон, населяющих район Гран-Сабана, означает «дом богов». Тепуи по большей части стоят изолированно друг от друга, возвышаясь над джунглями труднодоступными утёсами, что делает их носителями уникальных наборов эндемичных растений и животных.



Ученые утверждают, что эти горы, состоящие из твердого песчаника, с крутыми, почти отвесными склонами и плоскими, усеченными вершинами, — древнейшие в мире. Они образовались вследствие разрушения огромного плато, в доисторические времена простиравшегося от берегов Атлантического океана до границ бассейнов рек Ориноко, Амазонка и Риу-Негру. Еще в те времена, когда Африка и Южная Америка были единым целым, около 200 миллионов лет назад, это плато возникло на месте гигантского озера.



Плоскогорье состояло из песчаника и располагалось на гранитном основании; с течением времени эрозия превратила плато в несколько монадноков, из которых сформировались тепуи, покрытые стойкими к эрозии породами.



Похожие воронки имеются на нескольких тепуи, они образовались после того, как дожди промыли своды пещер, состоящих из песчаника.



Самой глубокой является пещера «Abismo Guy Collet», глубиной 671 м.



стати, анализ воды, которая накапливается в естественных озерах на тепуи, имеет отличное качество. Как правило, тепуи состоят из единого блока докембрийского песчаника или кварцита, который резко взмывает над окружающими их джунглями до высот более 2000 м. Во многих тепуях имеются промытые водой пещеры, такие как пещера Абисмо-Гай-Коллет (англ. Abismo Guy Collet) глубиной 671 м, а также карстовые воронки диаметром до 300 м, образовавшиеся при обрушении сводов туннелей подземных рек.



Немецкий исследователь Роберт Шомбургк посетил район в 1835 году. Он был поражён столовыми горами, но попытки взобраться на одну из них успехом не увенчались. Лишь почти полвека спустя, в 1884 году, британской экспедиции под руководством Эверарда Им Турна удалось подняться на вершину горы Рорайма.



Однако, именно отчёт об экспедиции Роберта Шомбургка в район тепуи вдохновил писателя Артура Конан Дойля на написание романа «Затерянный мир» об открытии плато, населённого доисторическими видами животных и растений. В 1912 году писатель прочитал отчёты об обнаруженных в Южной Америке горах и был настолько впечатлён, что сел писать новый роман. Описанное в книге затерянное в джунглях плато действительно имеет много общего с Тепуи.



Во многих тепуи имеются карстовые воронки диаметром до 300 м, образовавшиеся при обрушении сводов туннелей подземных рек, а также промытые водой пещеры, такие как пещера «Abismo Guy Collet» глубиной 671 м.



Ауянтепуи считается крупнейшим из тепуй, а его площадь составляет порядка 700 кв. км! Именно на этом плато находится водопад Анхель, который является самым высоким водопадом в мире. Анхель берёт своё начало на горе Ауйан и срывается в пропасть с высоты в 979 метра, а высота непрерывного падения составляет аж 807 метров! Высота этого водопада в два раза больше Эмпайр-стейт-билдинг и в три раза Эйфелевой башни!



Большая высота падения — 979 метров – приводит к тому, что, прежде чем достичь поверхности земли, вода рассыпается на мельчайшие брызги и превращается в густой туман, который окутывает окружающую местность.





Одна из самых красивых тепуй — Аутана — возвышается над лесом и скалами на 1300 метров. Она особенна тем, что насквозь пронизана пещерой, идущей с одного конца в другой. Плато Аутаны украшают темно-серые скалы самых причудливых форм, а окружающие их воронки наполнены чистейшей водой.



Плато гор полностью изолировано от леса у подножья, что делает их «экологическими островами», на которых сохранились ныне эндемичные виды растительного и животного мира, тысячелетиями развивавшиеся в изоляции.



Ещё одна известная тепуя это гора Сарисариньяма, на которой находится множество идеально круглых воронок глубиной и диаметром в несколько сотен метров. На дне этих воронок произрастают уникальные растения, которые больше не встречаются нигде в мире!



Воронки с кристально чистой водой встречаются повсеместно на многих тепуи.



Абисмо-Гай-Коллет (англ. Abismo Guy Collet)



Разные слои песчаника разрушаются с разной скоростью, поэтому на плато образовались тысячи причудливых скал.



Наибольшую известность тепуи получило благодаря причудливым скалам, которые вздымаются вверх на высоту в 1,5-2 км и имеют абсолютно плоские вершины. Исследователи установили, что ранее все эти скалы представляли собой одно единственное горное плато. Однако, со временем эрозия разрушила его целостность, а вместо плато появилось сразу несколько скал причудливой формы.



Например, каждая вершина горы действительно по-своему уникальна, так как на ней произрастают самые различные виды растений, сохранившихся аж с доисторических времён. Такое стало возможным только благодаря изоляции каждой горы друг от друга. Большинство из скал стоят на приличном расстоянии друг от друга, возвышаясь над зелёным полотном джунглей. Самые известные скалы: Ауятепуй, Рорайма и Аутана.



К самым высоким тепуи относятся Писо-де-Неблина (3 014 метров), Пико-Фелпс (2 992 метров), Рорайма (2 810 метров) и Серро-Марауака (2 800 метров).



Тепуи Аутана известна на весь мир благодаря огромной пещере, которая буквально пронизывает гору с одной стороны до другой. Высота Аутаны составляет 1300 метров, и гора величественно возвышается над лесом. Некоторые тепуи хорошо исследованы, а на других ещё никогда не ступала нога человека! Тепуи до сих пор малоисследованы и представляют большой интерес для учёных.



В общем, данная территория не только невероятно красива, но и очень изолирована и удалена. Добраться до тепуи не так уж и легко, так как придётся преодолеть сотни километров по девственным лесам Южной Америки. Кроме того, на тепуи без специального альпинистского снаряжения просто не подняться!



Рорайма – самая высокая тепуи на территории Венесуэлы. Ее высота составляет 2810 метров, а вершина – плато площадью 34 км² — сплошь покрыта густой растительностью, причудливыми камнями, обрывистыми впадинами, пещерами, маленькими озерами и болотами. Местные индейцы называют гору Рорайма “пупом земли” и верят, что на ее вершине живет прародительница человеческого рода – богиня Куин.



Эти три, а также множество других менее известных, но не менее прекрасных тепуй, находятся в национальном парке Канайма, лежащем в юго-восточной части Венесуэлы, на стыке Бразилии и Гайаны. Заповедник, хранящий на своей территории бесценные природные богатства, входит в список Всемирного наследия ЮНЕСКО.



Природа национального парка Канайма необычайно разнообразна и уникальна. Кроме величественных столовых гор, увешанных прекрасными водопадами, на территории парка можно увидеть редкие виды флоры и фауны, которые водятся исключительно только в этой местности. Например, плотоядные растения, заманивающие в свои красивые ароматные ловушки насекомых и поедающие их. Подножия и склоны гор окружают увитые облаками леса, в которых яркими пятнами выделяются изысканные бромелии и орхидеи.



На вершинах тепуй буйно растут травы и кустарники. Не менее богат животный мир венесуэльского парка – здесь встречаются обезьяны, разнообразных размеров и видов, ягуары, гигантские муравьи и множество мелких животных. Но наибольшим разнообразием видов может похвастаться мир птиц, которые в больших количествах проживают на этой богатой земле.



Самый крупный природный заповедник Венесуэлы, национальный парк Канайма, был основан в 1962 году и считается древнейшей частью Земли, возраст которой превышает 2 млн лет. Этот затерянный мир, как будто случайно сохранившийся таким, каким он был много миллионов лет назад, ежедневно посещают тысячи туристов.



В национальном парке Канайма отдыхающим предлагаются увлекательные экскурсии на каноэ по лагуне, в которую впадает четыре водопада. Два из них – Голондрина и Укайма – можно увидеть, проплывая на каноэ, а под двумя другими – Ача и Сапо – проложена дорожка, по которой можно пройти внутри водопада между бушующим потоком воды и скалой:



Можно отправиться к одной из самых зрелищных достопримечательностей парка – водопаду Анхель, экскурсии к которому осуществляются либо на лодках, либо на самолетах. Если отправиться на экскурсию на лодке, то по пути можно увидеть живописный Остров Орхидей.



Желающим поближе познакомиться с бытом аборигенов этих земель, можно отправиться в северную часть Канаймы, где находится поселение индейцев «пемон». Здесь предоставляется уникальная возможность погрузиться в неизведанную культуру, пообщаться с аборигенами, познакомиться с их обрядами, традициями, легендами и жизненным укладом, который сохранился с давних времен.



Кроме всего прочего, данная местность окутана ореолом тайн и загадок, о которых рассказывают не только древние легенды и мифы, но и отчеты нескольких экспедиций, организованных смелыми исследователями. Последняя крупная официальная экспедиция в эти труднодоступные места, а именно на гору Рорайма, была сформирована в 1965 году сыном знаменитого Хуана Анхеля, первооткрывателя высочайшего в мире водопада.



В дневнике экспедиции описывается удивительный мир, в котором плоская поверхность вершины горы покрыта причудливыми холмами, по форме напоминающими грибы, всюду рассеяны необычные углубления, наполненные водой, а кроме уже известных науке животных, было обнаружено необычное существо, которое назвали кадборозавром. Невиданный ранее зверь имел голову лошади и тело змеи с горбами на спине. Здесь же были обнаружены лягушки, высиживающие яйца, насекомые- кровопийцы, на которых не действовали никакие химические средства защиты, муравьи-великаны длиной более 5 см, способные своими стальными зубами перекусывать маленькие ветки деревьев.



Самым большим открытием для ученых стала находка останков древних животных, которые еще совсем недавно обитали в этих местах. Есть предположение, что они погибли в результате экспериментов инопланетян. На такую догадку ученых натолкнула обнаруженная экспедицией большая круглая площадка, лишенная растительности и сплошь усыпанная серебристым порошком неизвестного происхождения. Позже лабораторные исследования показали, что это сплав редчайших металлов, который в земных условиях создать просто нереально.



При обследовании пещер исследователями было найдено большое количество наскальных рисунков, изображавших фантастических животных и существ, отдаленно похожих на людей. Участники экспедиции обнаружили и несколько склепов, внутри которых стоял густой туман и витал сладкий запах. Некоторые члены команды, надышавшись этим странным ароматом, на несколько дней впали в кому, а когда очнулись, поведали своим коллегам о невероятных видениях и путешествиях в иные миры.



После этого случая было принято решение возвращаться обратно, но тут путешественников ждал новый сюрприз: им никак не удавалось найти выход из этого заколдованного мира, как будто какие-то таинственные силы всячески препятствовали этому.



Лишь спустя несколько месяцев измученным поисками выхода людям удалось возвратиться домой. Они утверждают, что им помогла какая-то неизвестная сила, которая подхватила их и медленно опустила на центральную площадь одного из индейских поселений.



Когда ученые наконец добрались до цивилизации, обнаружилось, что семьи уже давно потеряли надежду на их возвращение: ведь экспедиция, которая по плану должна была возвратиться после нескольких месяцев работы, отсутствовала уже четыре года.



Долгое время в данный регион не организовывались экспедиции, но уже сегодня этот затерянный мир, ранее вселяющий в людей страх, ежедневно посещают несколько десятков искателей приключений. Только в целях безопасности восхождение желательно совершать в сопровождении опытного гида.












www.liveinternet.ru/community/3025279/post30531...

Не свое | Не Бест? Пришли лучше!

Вопрос: Бест месяца?

1. Да!		236	(100%)
Всего:		236

@темы: Не свое

---

Про слезы

[Diary best]

Пишет  Fotini:

Топография слез

Этот своеобразный атлас слез включает в себя снимки 100 видов слез, сделанных под обычным оптическим микроскопом.
Однажды автор, в период личных проблем, заинтересовалась - ее печальные слезы сильно отличаются от слез радости?
Автор издала книгу под названием «The Topography of Tears»

Воспоминания

Надежда

Слезы радости за тех, кто теперь свободен

Бурный восторг

Облегчение

Конец и начало

Воссоединение (а может просто встреча со старым знакомым)

Смех до слез

Печаль

Слезящиеся глаза (микроклимат)

Слезы перемен

Слезы от лука


© Rose-Lynn Fisher 2013

Не свое | Не Бест? Пришли лучше!

Вопрос: Бест месяца?

1. Да!		178	(100%)
Всего:		178

@темы: Не свое